攝影圈的鄙視鏈，在很多人眼裏，攝影師是一個高大上的職業，而玩攝影的人一般也比較藝術，具有文藝氣息。攝影圈存在一種歧視鏈，有的可以説是毫無道理的。那麼來看看攝影圈的鄙視鏈。
攝影圈的鄙視鏈1
第一、攝影圈存在鄙視鏈
其實很多圈子都存在鄙視鏈，就好像音樂圈裏，玩古典的看不起玩爵士的，玩爵士的看不起玩搖滾的，玩搖滾的又看不起玩民謠的，玩民謠的看不起玩流行的。還有在電視劇電影中，看英劇的瞧不起看美劇的，看美劇的瞧不起看韓劇的，看韓劇的瞧不起看國產劇的，這樣一層層下來，當今社會每個地方都會有鄙視鏈。
攝影圈也同樣存在這種狀況，年輕的攝影師瞧不起老法師，單獨攝影師看不上扎堆拍照的攝影師，創意攝影師看不上風光攝影師，風光攝影師看不上人像攝影師，可見有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有鄙視鏈。
第二、師傅帶徒弟
攝影小白找師傅帶自己是常見的，但不要以為師傅能像古代孔子帶徒弟一樣傾囊相授， 一日為師，終生為父這句話更不要提了，很少有真心實意教給徒弟攝影技術的老師傅。攝影師招學徒大多隻是因為學徒是廉價勞動力，可以給很低的工資，甚至不給工資，學徒剛跟師傅一般也只是做做雜活，拿器材拿遮光板，學不到什麼真材實料，要想學到真正的東西還得靠自己去摸索。
大多數師傅也不會主動去講授專業知識，如果想學到真正的技能還得要不恥下問地去學習，更甚一些師傅還會防着徒弟，生怕他們學到什麼東西超過自己。
第三、老法師
攝影圈內的人都知道老法師這個名詞，但老法師是什麼意思呢？這個稱呼可不是什麼褒義詞。一般是指一些只注重器材，拍攝手法單一，思想腐朽自吹自擂，以為自己很厲害，總是去攀比的人。圈內很多攝影師都現在比較排斥這種人，不願意他們交流。
第四、拍私房真的很亂嗎？
拍私房照這種事很多人也聽過不少，有些女孩兒拍的私房照就被賣到一些網站，或者拍照時被攝影師侵犯。
之前就有一個朋友，約好攝影師去拍照，結果攝影師以教她擺動作為由，對其動手動腳，還有在cos圈，攝影師與Coser的關係更為混亂，他們有的是一種自願的行為，互惠互利，攝影師免費給Coser拍照片，一般都是拍得比較露的，以此為代價Coser就會和攝影師做一些羞羞的事情。
，一些攝影師確實素質低下，品德較差，但並不是所有攝影師都是這樣的，還是有很多一心一意做攝影、搞藝術的人，不要妖魔化這個圈子。攝影圈看似光鮮亮麗，其實並不好混，很多人都被埋沒在其中，最終只能被成為攝影愛好者。攝影圈的那些事兒其實還有很多，一些潛規則也是隻可意會不可言説，你還知道攝影圈的那些事兒呢？
攝影圈的鄙視鏈2
一、品牌歧視
用佳能的看不起用尼康的，用尼康的看不起用佳能的，用索尼的看不起用尼康、佳能的。用徠卡、飛思、哈蘇這些高端品牌的看不起用大眾品牌的。
縱然，各品牌相機存在性能上的差異，但是各種品牌都有各自的特點，每一種品牌有其長，也有其短。歧視某些品牌可以説是毫無道理的。
例如徠卡相機的主要特點是一絲不苟精良的做工和鏡頭優異的光學性能，但是由於旁軸結構的限制不能使用長焦距鏡頭，速度性能也不如大眾品牌的單反結構相機好，肯怕沒人見過用徠卡相機專業拍攝體育比賽和野生動物題材的吧？
再如佳能和尼康，單反時代，佳能的主要特點是直出人像比較討人喜歡，實時取景模式下對焦性能較好；尼康主要特點是成像鋭度和寬容度較好，點測聯動也比較好用。對於照片拍攝兩者的差別真的很小，但是尼康單反實時取景模式下的對焦性能真的比較落後，到了微單時代差距在縮小、但是還是有一定的差距，但是高鋭度成像一直是尼康的強項。所以沒有必要歧視哪個品牌，你主拍風景類題材就用尼康，你主拍人像類題材就用佳能，算是揚長避短。但是無論哪個品牌都能勝任多題材拍攝。
二、畫幅歧視
用中畫幅的看不起用全畫幅的，用全畫幅的看不起用APS-C畫幅的，用APS-C畫幅的看不起用m4/3畫幅的，等等。
“底大一級壓死人”，底大固然有底大的好處，但是底小也有其優勢：底小的相機輕便很多。
例如全畫幅相機與APS-C畫幅相機相比，最大的優勢是高感性能更好，但是高像素的全畫幅相機這個優勢就不明顯了，其優勢就在於能夠輸出大尺寸照片的同時，還與APS-C畫幅有着相近的高感性能或者稍好的高感性能。
如果你在拍攝時很少用到高感光度，那麼單就成像畫質來説，只要鏡頭的光學性能相近，你是很難看出其差別的。
中畫幅相機能夠拍攝出精細的大尺寸照片，但是其速度性能與全畫幅的旗艦相機比就差了很多，對體育比賽和野生動物的題材拍攝就不合適。
就是説沒有哪種畫幅有絕對的優勢，主要根據拍攝環境、題材、照片的用途等選用。
三、鏡頭歧視
用牛頭的看不起用狗頭的，用大三元的看不起用小三元的。
客觀地説鏡頭的成像光學性能確實差異不小，但是遠沒有其價格差距那麼大。鏡頭性能的提升，其價格是成幾何級數增長的。鏡頭還有一個與成像畫質關係不大的參數——最大光圈，最大光圈的增大，不但其價格增加很多，其重量增加和體積增大也非常迅猛。
例如大三元最大光圈f2.8、小三元最大光圈f4，如果廠商願意可以做到兩者的成像光學性能相近，只是最大光圈的差別，但是兩者重量、體積、價格還是會有很大的差別。
在鏡頭上倒是建議用好一點的鏡頭，因為成像畫質更多的是有鏡頭的光學性能決定的，只是不建議過分地追求大光圈，在實拍中用的不多，但是為此你付出的金錢和拍攝中增加的重量體積負擔都會增加很多。
四、年齡歧視
年輕的看不起年老的，年老的也看不起年輕的。
在不少年輕的攝影人看來，年老的攝影人都是那種揹着高端的器材、頭銜一大堆、好為人師，在拍攝上墨守成規的“老法師”，或者是那種什麼也不懂只會擺弄和炫耀器材的人。
其實任何老年攝影人羣體和社會上任何羣體是一樣的，其水準參差不齊。有高水準的，也有隻是買來器材當個玩具隨便玩玩的。不少年老的攝影人年輕的時候就玩起，他們積累了豐富的攝影經驗。而且他們的社會閲歷豐富，沉澱了大量關於人生和美學的精華，用在攝影中更有內涵。
當然也有年老的看不起年輕的的現象，他們對閲歷不深的年輕攝影人嗤之以鼻。
但是後生可畏，有的年輕的攝影人勤奮好學，更重要的是他們體力好，能夠吃苦耐勞，也敢於嘗試，於是脱穎而出。例如2019年國家地理攝影大賽全球總冠軍，就是一位名叫儲衞民的90後小夥子。
其實，無論是年輕還是年老的攝影人，都有強者和弱者。
攝影圈的歧視鏈還遠不止這些。例如，用相機拍攝的歧視用手機拍攝的；用外閃的歧視用內閃的；會拍的看不起小白，等等。
攝影圈的鄙視鏈3
飛飛曾在吐槽大會上調侃音樂圈鄙視鏈：玩古典的看不起玩爵士的，玩爵士的看不起玩搖滾的，玩搖滾的看不起玩民謠的，玩民謠的看不起玩流行的`。而這些人，都看不起玩説唱的。
因此才有了“如果有一天因為非法下載音樂而被抓進監獄，我希望能按音樂風格把我們分開關”這一説。
不管你承不承認，現代社會的鄙視鏈是客觀且普遍存在的，普遍到就連路邊賣烤串的都看不起賣烤地瓜的：對不起我是葷你是素！
而據説在烤地瓜內部，也有着明顯的幫派劃分：在天橋下和在廣場上、在鬧市區和在城鄉結合部，烤地瓜人的腰板挺的直立程度都不一樣。
一個優秀的地瓜，應當在鬧市的烤爐中慢慢變熟，然後經過路人掃碼付款，乘坐地鐵穿越大半個城市回到某個温暖的家中。經歷過繁華，到達過遠方，體驗過移動互聯網，並且還能在合適的階段遇到一個剛剛好的人，這才是一個高貴的地瓜該有的模樣。
在攝影圈也存在鄙視鏈，且這種鄙視鏈總是以人的意志而轉移。如果你不在這個圈子，就無法感知到這個圈子鄙視鏈的複雜和微妙：無論你是誰，只要你想，你就能找到無數個鄙視對方的理由。
按攝影題材來説，拍紀實的看不起拍人文的，拍人文的看不起拍風光的，拍風光的看不起拍人像的，拍人像的看不起拍鳥的。
然後，他們都看不起玩街拍的，連業餘攝影愛好者都看不起玩街拍的。並且在圈外人的印象中，街拍就是偷拍、是耍流氓，是登不上大雅之堂的。
然而，這條鄙視鏈也是可逆的。
打鳥的扛着20斤的設備慢悠悠地對拍人像的説你見過我這麼長的鏡頭嗎？
拍人像的斜着眼對拍風光的説你之所以拍風光是不是因為你不會布光？
拍風光的拿出自己最滿意的一張照片對拍人文紀實的説：你知道為了拍這張照片我在零下20度的氣温中等了三個小時嗎？
最後，玩街拍的從街角款款走來，一臉輕蔑：來，我給你們看看我拍的帥哥美女……
而在鏡頭的使用上，也天然存在着一條鄙視鏈。
玩轉接頭的看不起大光定，用大光定的看不起用變焦牛頭的。在這條鄙視鏈中，處於食物鏈底端的是套頭單反黨。低到什麼程度呢？大概是玩卡片機和手機攝影的都看不起的那一種。
但套頭黨就這樣認輸了嗎？並沒有！他們也有自己的吶喊：一羣傻器材黨！
玩攝影玩到一旦開始給一支鏡頭劃分派系，則有了淪為真正器材黨的趨勢。因此每一個套頭用户，最終都有可能成為別人眼中的器材黨。
而真正的器材黨，看着那些揹着套頭行走於大街小巷的攝影愛好者們，滿眼都是自己年輕時候的樣子。那時候他們也曾呼喊“一支鏡頭走天下”，也曾幻想着用自己技術上的優勢去彌補裝備上的差距，直到後來他們有了足夠多的錢去買鏡頭……
還有機身。
用徠卡的看不起所有人，所有人都看不起用三星的，連賓得都看不起三星。
用索尼的天然有着一種優越感，每天醒來第一件事是對着天空大聲地呼喚“大法好”；而在佳能和尼康眼中，索尼拿在手中幾乎約等於卡片機，毫無按下快門時的那種厚重感和儀式感。
而尼康和佳能這對冤家，反正就是看對方不順眼，也説不出個所以然來。後來編出來個拍人像和風景的差別，終究也沒能得到大家的一致認可。
按畫幅來講，大畫幅的看不起中畫幅，中畫幅的看不起135全幅，全幅的看不起APS-C。
你的攝影作品最終呈現的介質越大，那就表示你在這條鄙視鏈中處於相對較優的位置。
把單張作品蓋滿鬧市區的一棟樓，一面牆壁，或者整塊公交站旁的廣告牌，那就比把作品發在朋友圈要優秀得多。
當然，攝影界的鄙視鏈遠遠不止以上這幾個維度。你永遠無法知道別人會從哪一個“刁鑽”的角度來鄙夷你，就如你永遠不知道你的女朋友為何突然又不理你。
欲加之罪，何患無辭，大概説的也是這個道理。
還有更奇怪的，連拍照姿勢都能產生出一條鄙視鏈。站着拍、跪着拍、趴着拍和躺着拍，給人的感覺都不一樣，能趴着就別跪着、能扎馬步就別直直站立、能下水絕不在岸邊拍攝。總之，你的身體重心放得越低，越表示你是大師，學習了！
最後，三腳架也有鄙視鏈……
