幼兒美術放飛孩子的天性，兒童畫不只是兒童畫的，而是畫出的畫是兒童的思維，兒童的認知。下面小編為大家分享幼兒美術放飛孩子的天性的相關文章，一起來了解一下吧。
幼兒美術放飛孩子的天性1
嬰兒一出生就帶來了兩種能量： 一是精神，二是潛力。還帶來兩種技巧，一是道道，二是圈圈。還帶來兩種表情，一是哭， 二是笑 。雖然哭和笑不是畫法，卻能情緒參與其中，影響繪畫。
有一種力量驅使幼兒遵從幼兒發展規律，特點是秩序性，階段性，不可逆轉性，這個力量就是精神。
比如，先有臂和腿，後有腳手，這個規律是不能改變的。? 就像一隻花的綻放前包蕾，花開了是什麼樣，上帝早就定好了。 這都不是我們成人抄心的事，靜待花開就行了。
幼兒階段是一個發展的大系表，其中的每一個階段都是大系中的一個環節。這些環節環環相扣，上下銜接，不能提前，也不能推後，有着嚴密的發展規律，教育只能在這個規律下進行。
3歲有3歲的形態，5歲有5歲的樣式，7歲有7歲的畫面。5歲畫的畫像7歲畫的，就是教育違背了教育規律，畫得越像，錯誤越大，教育越失敗。孩子的畫是什麼年齡畫什麼畫，最好的兒童畫不是畫得最像，而是符合年齡段的認知。沒有“錯誤”、在視覺上看着光鮮、漂亮的畫肯定不是兒童畫。
兒童畫的畫“不畸形”、“不難看”，都符合成人的欣賞習慣，不懂得人都説好，那還叫什麼兒童畫。兒童畫不只是兒童畫的，而是畫出的畫是兒童的思維，兒童的認知。就是眼看着兒童畫的，只要不是兒童的思維，也不能稱為兒童畫，是典型的`冒牌貨！
幼兒美術好像是一根地鐵線路圖，到一個年齡就是一個站。兒童美術這輛車到了哪個站，都會有新的形式出現。
如：天性像地鐵線路圖的全程，人到老仍有天性存在，只是年齡越大天性越少。
感性從2歲開始從天而降，陪着天性，從此兄弟倆相伴一路前行，從2歲多感性加入與天性一道玩4年多，到了6歲半7歲又多了個夥伴，理性來了。
自從理性到來後，天性和感性就沒有安生的日子過了。理性和天性、感性老是幹仗，越來天性和感性幹不過理性。
因此，孩子的畫越來越失去了童趣，孩子又想玩，又想學習的矛盾突出。整個幼兒期只有天性、感性，直到7歲理性加入，在往後的日子裏天性、感性、理性兄弟三結伴而行，雖然有點兒磕磕碰碰，還算團結。
年齡越小天性、感性越多，畫的畫越純真、質樸，好玩、有趣。
兒童想象畫的最好的時候是6歲。
年齡越大接近10到12歲的時候，理性佔了上風，畫的畫更接近實際，更客觀，更現實，更符合成人的欣賞習慣了。
幼兒美術放飛孩子的天性2
如何對幼兒美術繪畫作品的欣賞
線條中體會幼兒的個性
一幅作品的構圖，大多以線條為之。從幼兒所表現出來的線條，可以瞭解這個幼兒是否大膽、細心、膽怯，或優柔寡斷，同時也可以瞭解他觀察或想象事物的敏鋭度。因為一切線條皆有其獨特的感覺，以及其代表的語言或特殊意義，從這些線條的組合所產生的動感、韻律，都可以看到幼兒情感的流露。在幼兒的畫紙上，留下的不僅僅是一個結果，而是一個過程，一個無始無終的過程。如幼兒欣賞的奧托·奇科特的作品就是一些凌亂複雜、毫無規律的線條，你無法分辨畫家究竟想描繪什麼，表達什麼，只是感到那種隨意和無法複製。在幼兒的線條畫作品中，你會發現，創造性有所成長的幼兒會毫不猶豫地畫出自己的想法，線條大膽、圓潤、狂放，智慧有所成長的幼兒，傾向於用細節表達積極的知識，線條細膩、温婉、清晰。
色彩中感悟幼兒的情感
色彩同線條一樣可以表達感情，同時也可以表現幼兒個性，讓欣賞者通過“移情作用”探索幼兒的內心世界，一般而言圖式期以前的幼兒較主觀，如同圖式期一樣，帶有原本存於幼兒之觀點，過了圖式期之後，幼兒在色彩的表現又比較容易發展出主客觀色彩昏庸的形式。我們往往從一幅作品的主色系來了解幼兒的心理或生長環境過程等。色彩的運用表達了幼兒當時的情緒，我們能從幼兒圖畫的色彩中讀出其興奮、壓抑或憤怒。如有一個幼兒在作畫時用了大量的黑色，畫面感很沉重，後來知道這個幼兒是想描述在夜晚夢見恐怖的場面，他想用黑色來把它掩蓋掉。
構圖中解讀幼兒的思考
年齡越小的幼兒造型越誇張、有趣、富含創意，反之越大的幼兒在造型上越趨謹慎，但逐漸喪失創意；而從所表現出來的圖象來看，年齡越大圖像越趨豐富，這當然與他們的生活經驗有關。如巴塞利茲的作品就以扭曲的造型、誇張的色彩來表達他筆下的人物，他的構圖最大的特點就是“倒置的人物”，幼兒被這種充滿戲謔、幼稚、粗糙、原始、非理性、矯飾且瘋狂的色彩與造型深深地吸引着，於是在幼兒的作品中，也可以看到“頭足倒置”的人物形象，看到支離的構圖畫面，看到幼兒的一種思考、觀點、情感和衝動。
材料中傳達幼兒的能力
材料只是創作的媒介，通常而言，被選擇的繪畫工具大多是蠟筆或水彩筆，這種包裝精美的彩色筆，的確讓幼兒喜愛，訓練了幼兒對線條、顏色的初步經驗，然而卻因其太方便使用，使幼兒失去與顏料之間的直接接觸，缺少了觸摸的感受，同時加上在調色、混色上的一些缺點，讓幼兒的作品流於呆板，缺少變化，並對繪畫素材少了一些探索與體驗。如果我們提供足夠豐富的繪畫工具和材料供幼兒選擇，我們會發現，有的幼兒選擇單一的材料和工具，有的幼兒喜歡混用各種材料，並不是説選用單一材料的幼兒能力弱些，而選擇各種材料的幼兒能力就強些，最重要的是幼兒能否把每種材料的“筆觸”與“特色”表現出來。
內容中藴含幼兒的創意
加德納説：“差不多每一個孩子到了4~7歲時，在有合適環境的鼓勵下，都是極富創造性的。對於所有的孩子來説，這個階段正是最自由的階段。”看每一個幼兒的繪畫作品，雖然畫面內容的組合不盡合理，但幼兒卻有其合理的解説，通過幼兒對畫面內容的解説，我們可以看到每個幼兒獨特的創意。綱要中説“幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創造性的表達。”所以説，我們不但要關注幼兒的創作結果，更要關注他們的創作過程，讀懂他們的畫外之音，尊重幼兒的創作意想。
