在学习和工作中，大家或多或少都对随笔有些了解吧？随笔是一种散文体裁，也可以是听课、读书时所作的记录。那么，什么样的随笔更有感染力呢？下面是小编帮大家整理的幼儿美术随笔，仅供参考，希望能够帮助到大家。
通过美工活动摆脱旧的教学模式的束缚，充分利用幼儿的想象力，培养幼儿的观察力、创造力，进一步促进幼儿的智力发展。
关键词
创造力想象力观察力美术活动
幼儿的智力因素包括很多方面，有注意力、观察力、记忆力、思维能力、想象力、社交能力、操作能力、创造能力等，其中，想象力、观察力和创造力是智力活动的重要方面。幼儿园的美工活动是整个幼儿教育的重要组成部分，是发展幼儿创造力、想象力，培养幼儿观察力，从而发展幼儿智力的有效手段。十多年来的教学实践，使我认识到：幼儿美工教学不是单纯的技能技巧的训练，而是通过绘画、折纸、泥工、粘贴等多种形式，通过手、眼、脑的配合来模仿美的事物，创造美的形体，从而实现美工活动的目的。而实现这一任务的过程中，教师的主要职责是循循善诱，使幼儿把美工活动当作游戏和表达幼儿自己意愿的特殊工具，寓教育与丰富多彩的美工活动之中，从而发展幼儿的智力。那么，如何通过美工活动发展幼儿的智力呢。
一、启发、诱导，培养幼儿的创造力
一般美术活动均以教师出示范例、讲解范例、幼儿创作、评价为一个模式，而我充分发挥幼儿的主动性，让幼儿参与讨论创作方法，真正发挥了幼儿的独创性与积极性。例如“好朋友”这一活动目标是让幼儿学习画人。我并不急于出示范例，而是请幼儿去看看身边的好朋友，先相互参照着画，然后根据幼儿的作品组织大家讨论：请大家看看人还缺少什么？幼儿在讨论中了解了人的外形特征，各部分位置。由于是让幼儿探索着去画人更能让幼儿留下深刻的印像，幼儿在创作新的图画时便无拘无束。就以幼儿画人的鼻子为例，也有的是用两个小点表示；有的是画两个圈圈；还有的小朋友是画成三角形；甚至是两个小勾勾等多种不同的造型，比画成单一的形状更富有童趣，更显现出孩子的个性。
为了摆脱旧的教学模式的束缚，调动幼儿学习的积极性，发挥幼儿的创造力，根据游戏是幼儿最喜欢的一种活动，将游戏融入美术活动之中，使游戏与美术创作紧密结合。皮亚杰也曾说过：“儿童不能像成年人那样有效的满足他个人情感上的，甚至智慧上的平衡，他具有一个可利用的活动领域，在这领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，却让现实被他同化，这样的活动领域便是游戏，儿童进行的游戏很多，绘画也是这种游戏的一种方式。”在美术活动中我较多地运用诗歌、故事、猜谜语、做做玩玩等游戏，使幼儿获得愉悦，新奇的情感体验，激发幼儿创造出别具一格的意象。例《龟兔赛跑》这一则活动中需要幼儿画出龟兔赛跑的情景画。一开始我便以故事导入，孩子们纷纷说出故事的结局，乌龟最终战胜了兔子。又有孩子说第二次比赛时兔子没有睡觉，它战胜了乌龟。我在允许孩子发表意见的同时说出了自己的看法：乌龟和兔子不止比赛了那么一次、两次，它们第三次的比赛乌龟又赢了，可是这次兔子并没有偷懒，但为什么输了呢？这是怎么回事呢？
幼儿被故事深深吸引，积极地参与设想、讨论，活动结束幼儿在自己的作品中展现出许多具有创造性的想法，乌龟开汽车、乌龟坐热气球或是乌龟背上飞行器在飞行……还有的孩子把这个故事画成了一幅连环画。整个活动完整有序，他们完全沉浸在游戏之中。
二、提高幼儿的兴趣，因势利导，充分发挥幼儿的想象力
兴趣是学习的动力，是求知和成才的起点。它需要教师在美术教学过程中细心地加以培养和正确的引导。幼儿由于手部肌肉活动协调能力差，观察、审美、表现能力等方面都受年龄的限制。在绘画中容易因不顺利、不成功而丧失信心，失去兴趣。面对这种情况，我在培养幼儿对美术课的兴趣方面，着重这样两个环节：
1.对每节美术课都以浓厚的兴趣去影响激发幼儿学习美术的积极性。每次上课前，我总是仔细备课，培养自己的兴趣，增强自己对所要讲授的课的理解，这样再讲给幼儿听就生动多了，也就把他们的兴趣调动起来了。
2.在教学的方式和方法上灵活掌握，因势利导。教材是“死”的，但教师在教学时一定要把它“活”起来。这样更易于幼儿充分发挥想象力，激发幼儿画画的信心。如，幼儿画了几条弯弯曲曲的线，我就启发性的说：“你画的蚯蚓真好看。”或者说：“你画得真像清清的水，再画上几条鱼吧。”孩子们就会很乐意的画上一个大三角形的身体，一个小三角形的尾巴，再从大三角形上点上一个点当眼睛，画道弧线，这样，热带鱼就跑进了他的水中。有时我会让幼儿玩“变变变”的游戏，如先让幼儿在纸上画一个圆，让幼儿把它变成自己喜欢的东西。幼儿会兴趣盎然的变出：太阳、饼干、苹果、气球等等，这样，充分发挥了幼儿的想象力，幼儿会为自己的成功而满怀自豪，绘画的兴趣也就越来越浓。
三、千变万化的大自然，是培养幼儿观察力的大课堂
五彩缤纷、绚丽多彩的自然美，是激发幼儿对美术活动的兴趣的重要因素。我园位于济南东郊，社区附近有美丽的鲍山，山上有郁郁葱葱的树木，路边有五颜六色的花朵，山上还有鸵鸟、梅花鹿、孔雀、山羊等各种各样的动物。春天柳树飞舞，山花烂漫；夏天蝉鸣鸟叫，莲花盛开；秋天火炬树叶变红，美丽异常；冬天有光秃秃的落叶树，还有绿绿的松树，雪天银装素裹，别有一番风景。幼儿园的外面就是农民的庄稼地。为此，我经常带孩子到美丽的大自然中去，让幼儿自己感受大自然的美。让孩子感受四季的变化，观察庄稼的生长。孩子们感受了大自然的美，回来后就让他们把他们感受的画出来。例如：让幼儿画主题画《美丽的秋天》，我先带幼儿到室外观察，再让幼儿回来画画，结果幼儿画的都不一样，有的画出了菊花，有的画成熟的庄稼，有的画的鲍山上的火炬树，还有的画的苹果树等等，实践证明：通过观察，幼儿把看到的客体与自己的表象记忆进行联想比较，同时，运用教师授予的绘画技巧加以渲染、表现，形成了带有自己感情色彩的“艺术作品”。虽然他们画的不是很美，但是他们讲的头头是道，他们在模仿美的创造中观察能力、语言表达能力、画画能力等各方面均得到了发展。
四、通过欣赏评价，提高幼儿的语言表达能力和审美能力
欣赏不是随便的看或简单地将作品展示给学生，重要的是引导幼儿认真地观察和体会。欣赏美术作品的过程是一个从感知到理解、从理解到产生表象、联想，进而产生新的追求的复杂审美活动的过程。当幼儿在创作完一张作品后，其心中的得意溢于言表，他希望与他人共同分享喜悦，也希望得到老师和同伴的赞许。这时候，老师可以让幼儿互相欣赏、讲解作品，这种欣赏，能够极大地激发幼儿的创作积极性，使他们能够相互影响，相互学习，达到共同提高的目的。从而也能帮助幼儿将他们在创作中获得的感性经验予以整理、归纳，提高幼儿的审美能力。
幼儿园的美术活动，是对幼儿实施美育，发展幼儿智力的重要手段。在幼儿美术活动的整个过程中，幼儿始终处于活动的主体地位，而教师则是根据绘画的不同内容，因势利导，采用多种多样的活动形式调动幼儿参与活动的积极性，并在讲评作品的过程中发挥主观能动性。通过行之有效的美工活动，培养幼儿的想象力、观察力、挖掘幼儿潜在的创造力，进一步促进幼儿的智力发展。
在家中打扫卫生时，发现了几把用过的牙刷，原本想再次利用它来刷水池的边角。在刷的过程中，因为蘸了洗洁精，无意间在水池壁上留下了奇特的印记，我突发奇想，能不能用它来画画呢?
于是，我尝试着用牙刷蘸上广告色，在纸上随意涂刷，竟出现了意想不到的画面。
第二天，在区域活动中我为孩子们提供了颜料和消毒过的牙刷，请他们猜一猜，牙刷和颜料能做出什么好玩的游戏?
孩子们开始拿着牙刷，再看看颜料，不知如何下手。这时，妞妞先在颜料里蘸了一些红色，小心地在大纸上刷了一下，发现刷出了粗细不均的线条。于是，她放开手来回地刷了几下，兴奋地喊：“老师快看，我画了好几条长蛇!”其他孩子见状，纷纷拿起牙刷，蘸好了颜料，在纸上或左右或上下，一边画，一边说“我画的是小汽车”，“我画的是大树”。皮皮还画出了一大串糖葫芦，问旁边的小朋友：“谁吃糖葫芦!”秦泽华画了一条绿色的大鳄鱼，尖尖的牙齿却在背上。我问他为什么鳄鱼的牙齿要露在外面，他说：“大鳄鱼肚子饿了，想吃东西，就把牙齿露出来了。”还有陈敏言画的冰激凌，李锦浩画的具有艺术感的酷似天鹅的小鸭子，杜雨桉刷出的一大片草地等等。
孩子们的想象随着手中的小牙刷飘落在纸上，毫无做作，没有像不像，只是尽情地表达自己的心愿。
其实，每个儿童都是天才的画家。我们要做的，就是尊重他们的意愿，为他们提供一些可创作的材料工具和物品，让他们有机会去尝试和创造，并耐心倾听他们说自己的画。
当你看到这些画，你也许会说不像或看不懂，但正是这些成人看不懂的画，恰恰是幼儿用自己特有的方式来表达对外部世界的认识和理解，表达自己的情感和意愿。我们不能用成人的审美标准去品评孩子的画，因为幼儿独特的笔触、动作和语言，往往蕴含着丰富的想象和情感。我们要做一个聆听者、欣赏者、支持者，引导他们学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。
幼儿美术是一门视觉艺术，美的作品能让幼儿建立起良好的审美感觉，激发他们的艺术情感，形成表现美和创造美的兴趣，而自己创造出美的作品更能让幼儿体验到成功的喜悦，同时也能让幼儿对自己充满信心。年龄在三至四岁之间的小班幼儿，他们还处于涂鸦期，自控能力差，手的动作不够灵活、协调性差，而且缺乏目的性以及坚持性。所以小班幼儿的美术作品总会出现单一、不饱满、乱糟糟、色彩灰暗等缺点。如何让小班幼儿美术作品的画面效果得以美观从而提升孩子的审美能力呢？我在小班美术教学中有了一些实践与思考。
一、“半成品”的有效利用——体现幼儿作品的结构美
所谓半成品，通俗来说，是需要经过一道或几道后序加工程序才能成为成品的产品。而在美术教学中，我们经常会利用“半成品”让幼儿通过加工变成一件完整的“成品”。
因为对于小班幼儿而言，一张空白的画纸会使他们感到束手无策，小班幼儿对物体的美感和形象思维还处于启蒙阶段，缺乏表现能力。这时我们教师应在孩子的画纸上稍作“提示”，让幼儿在“半成品”的基础上进行绘画，联想，创造性地完成一幅有情节，有动感的作品。
1、添画法
添画法就是给幼儿一个图形或符号，让幼儿添画几笔,变成一个新的形象。添画法既有规定的绘画内容，又给了儿童发挥想象的余地，比较适合小班幼儿。
例：在画“全家福”时，孩子们对三个人在纸上如何定位感到困难，我先在纸上画了大小大三个圈小朋友在此基础上添画爸爸、妈妈和自己的五官就容易多了。这样的画面大小合适，布局合理，符合小班幼儿的年龄特点。
例：在画“柳树发芽了”这幅画时，小朋友不会画树干，我们可以用简单的形状画好树干，在此基础上画柳树发芽既显得容易，又能将画面的局部位置进行固定，帮助小班幼儿体现结构合理性。
2、暗示法
暗示教学法是由保加利亚教育学家、心理分析教育家洛扎诺夫所创。暗示法主张创造高度的动机，建立激发人的潜力，把各种无意识暗示因素组织起来，以便有效地完成学习任务。在美术教学中，我们也可以简单地运用暗示法，来帮助小班幼儿学习绘画。
例：在画“鱼妈妈和鱼宝宝”时，考虑到孩子们会忘记画鱼的步骤：身体——胸鳍——尾巴。我先在纸上画了一条大大的鱼，告诉孩子这是鱼妈妈，她的肚子里藏了好多鱼宝宝。孩子们的兴趣一下子被激发起来了，鱼妈妈的形象促使孩子们富有激情地绘画出许多鱼宝宝，从而使画面效果富有童趣。
绘画对孩子来说，就是一种游戏。绘画需要很强的想象力和创造性，这也是我们常说：绘画能够反映一个人的.气质，性格和爱好。可是，许多家长在让孩子学画的时候，只注重绘画技巧的运用，孩子的画中如果只有技巧而没有童趣，这样的画又有什么意义呢? 让孩子画出有个性的画,您要注意下面几点：
一、不要强制孩子按照大人意愿绘画。
不同个性的孩子会在绘画中使用不同的绘画语言。一般来说，活泼外向的孩子更喜欢用粗犷的笔触来作画，他们绘画速度快、画面连贯，流畅，有较强的表现欲。而文静内向的孩子，他们的画细腻、严谨，画面一般都比较精致、紧凑、而且作画的时间相对较长。例如，一个偏爱动物的孩子，通常能画出动物身上的每一个细节。一个喜欢交通工具的孩子，则能把车辆的部件凭记忆画出来。什么个性的孩子就让他画什么样的画。这样，孩子的原创热情才会被激励。您可以问他画的是什么，但不要去干涉他画什么、怎样画。
二、一个主题，画不同风格的画。
同一幅绘画题材在不同的孩子手中可以画出不同的画。如果您想让孩子的画有个性、充满创造力，不妨在平时让他练习就一个题材，画出不同的画面。在绘画的过程中，孩子的想象力和创造力都得到了丰富，他会学着从不同的角度思考绘画的内容，从而也培养了发散性思维。
三、鼓励孩子大胆介绍他的作品。
如果您拿到孩子的画，觉得只是一堆颜色的涂鸦，那么就请孩子来介绍他的画吧。他画了什么，这个颜色代表着什么，那边一团又是什么。听了孩子的介绍，您也许会惊讶，原来孩子的眼中，世界是这个样子的，它并不像您看到的画面那么糟糕。多让孩子介绍他的画，可以理清孩子的思路，让他表达自己真正想要表达的绘画内容.。
四、尊重孩子，让孩子自己挑选颜色。
孩子喜欢缤纷的色彩，有些在大人眼里看来非常难看的搭配，孩子却非常喜欢。所以，如果您的孩子用色“大胆”，您千万不要对他的画指手画脚，抹杀他刚刚建立起来的对颜色的热情。
要想保持幼儿学习绘画的兴趣，有一个好方法是：在幼儿不想继续之前就停止，总是吊着胃口，自然有兴趣，激发兴趣的方法有以下几种我常用的方法。
A。 利用“熟悉产生好感”诱发兴趣
人们对家乡话和家乡菜的兴趣就是这样形成，中班幼儿对绘画方面的兴趣也是如此，孩子们在小班绘画的基础上，很愿意接受我的建议：在自己的画中添上以前会画的：云、小草、小动物、简笔画小人等。
B．利用“快乐提高兴致”强化兴趣
模仿是孩子们的天性，我总是高高兴兴地，故作惊喜地引导幼儿参与绘画，这是极有效的情绪感染法，在引导幼儿绘画狮子时，我先画了一个狮子的鼻子，“咦？这是什么？”这时候小朋友们回答说：西瓜、饼干、麻子——————，接着再画眼睛，凶凶的又象什么？嘴巴一画，小朋友们惊呼：“老虎！”我不动声色的继续边画边说：“三样圈起来是什么？”外面的卷毛一画以后，小朋友们立即想去体验。
让孩子们发自内心地热爱这些活动，谁都愿意再次体验快乐的事，有利于绘画活动的再次开展。
C、利用“新奇吸引注意”深化兴趣
兴趣总是从“注意到”开始的，不一般的色彩、形状都能引起孩子的注意，一幅美的范画出示引起孩子们“哇”的一声哗然，就能吸引幼儿的注意，孩子们看见“公主与王子”的范画后，不禁感叹：我喜欢——————，于是我引导幼儿注意到外部的轮廓与布局，引导幼儿学习渐变色。孩子们在兴趣的诱导下专注地构画着充满童趣的公主与王子。
D、利用“爱屋及乌”拓宽兴趣
能为幼儿在已有的兴趣上增加一些新的兴奋点，比如在绘画蜘蛛网的过程中引导幼儿了解了蜘蛛的外形特征以后，提问：我们用直线、曲线还是放射线？孩子们立刻表现出了浓厚兴趣。
幼儿在画人的时候都是站立的人，我问小朋友倒立的人和站立的人有什么不一样？鼓励幼儿大胆思考，大胆下笔，孩子们的表现出人意料。
我觉得幼儿的美术活动必须放手让幼儿主动去尝试各种活动，从而产生敏锐的感知，发现美的特征。
有一次在画太阳时，我并没有给幼儿出示任何的示范和范例，因为我知道单纯的模仿会扼杀孩子最宝贵的想象力。于是，我就让幼儿戴上了墨镜去户外观察想象，而后有引导幼儿自由讨论：你看到了什么样的太阳？有的幼儿说："我看见了一个太阳妈妈，她的头发卷卷的。"有的幼儿说："我看见了一个太阳姐姐。"幼儿各抒己见，气氛相当活跃。在孩子们盎然的兴致下，我让孩子们把自己看到的想到的最美的太阳画下来，而不给任何的范画。孩子们动手了，不一会儿，我就发现：可一给太阳姐姐涂了个大花脸，小曼给太阳妈妈画上了卷卷头，蓝蓝给太阳公公画了五彩的光芒。总之，孩子们都画出了不同形态在他们心中最美的太阳。接着对那些有一定绘画基础的孩子提出更高要求："看谁的草地最美？""看谁的草地有小虫给小鸡吃？"绝不强求孩子都来同样的内容，鼓励孩子画得与别人不同。这充分说明当幼儿有了深刻的审美情感体验后，才能激发出创作的动机，如果要求幼儿机械地临摹教师的作品，那么美术活动就成了枯燥乏味的技术训练了。如：让孩子反复地画波浪线、曲线，幼儿就会不耐烦，不感兴趣，效果也不理想。如果在绘画这些画时创设情境，例如画绵羊的毛练习螺旋线，画大狮子的头发练习曲线，画小帆船驶出的波浪练习波浪线，再加上动作或音乐，根据节奏画各种线条，幼儿的学习兴趣就会提高，画起来也特别带劲，也能取得好的效果。
幼儿对美术活动——彩绘的兴趣还来源于自己的自信。教师只有做到充分肯定每个幼儿美术的作品，增强幼儿的自信心，才能使每位幼儿都体验到成功与快乐。
在美术活动中，我把工作的重点放在了活动的过程中，注重在活动中把握住幼儿的情绪情感，用启发、诱导的方法挖掘幼儿的潜能，让幼儿充分发挥各自的想象，并一直采用正面评价的方式来鼓励每个孩子的点滴进步，对其不足的地方则用商量或建议的语气提出修改的意见，真正做到让每个幼儿都能体验到成功的喜悦，增强自信心。多鼓励，少批评，逐步培养幼儿对绘画的自信心是很重要的。幼儿需要鼓励与赞赏。当他们作出一幅画时，老师适时说一句赞赏的话，可以成为幼儿进一步学习的动力，及时给予适当的鼓励，可以培养和增强他们的兴趣，建立和巩固他们的自信心。每一次活动结束时，要展示所有孩子的作品，这本身就是对幼儿创作的肯定；而在绘画过程中，教师随时观察幼儿情绪，倾听其绘画时的语言，及时发现其思维闪光点，给予鼓励，并激励所有幼儿积极想象。让孩子们更好的在美术彩绘活动中感受活动时的快乐！
在美术教育中存在两种不同的倾向，一种是受传统教育的影响，幼儿一味地模仿学习，是被动的学习者，没有范画，就不知道该怎么画;另一种是接受教育改革思想后，走入误区，在创造性美术活动中教师始终持肯定的态度，孩子想画什么就画什么，让幼儿盲目地创造，放任自由片面强调个人情绪情感的抒发，忽视教师的辅导，使得幼儿失去美术的兴趣，因为他们没有一定的表现技能，难于用美术的语言来表达自己的情感。可见，这两种倾向培养出来的幼儿都是不成功的，是不会适应社会发展的。《纲要》指出：教师在幼儿美术教育应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。那么，如何在平时的美术教学中落实创新教育呢?幼儿园美术创新教育中教与学是相辅相成的，在实践教育工作中，我进行了些尝试。现与大家分享。
一、亲近生活，进行美的熏陶，激发幼儿创造美的情趣。
古希腊哲学家亚里士多德说：“没有形象的呈现，就没有创造活动。”一切的创造都源于生活，新《纲要》也指出“要引导幼儿接触环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美和创造美的情趣。”要培养孩子的想象力就要让孩子尽可能多地亲近生活，到大自然和社会环境中去感受美、发现美。从而萌发创作欲望。
(一)、选择符合幼儿的年龄特点，贴近幼儿生活的教学内容。
在选择小年龄段美术活动教材时，我根据该段幼儿的认知发展水平及其生活经验，从幼儿的生活经验中挖掘好的题材，选择幼儿熟悉的感兴趣的题材。如幼儿喜欢小动物，我就设计“可爱的小兔”、“小花猫玩球”等绘画内容，“可爱的蜗牛”作为纸工、泥工的内容。还可选择他们熟悉的玩具、物品为题材，如“会变魔术的纽扣”等。除教师预设外，可在幼儿的兴趣点上，让幼儿生成自己想创作的东西，丰富幼儿的生活经验。
(二)、引导幼儿感受周围环境和生活中的美。
1、让幼儿运用各种感官感知大自然的色彩、世界万物的形态，运用各种感官去了解周围的一切，获得深刻细致的生活感受：还可到生活中观察建筑、环境设计等。运用照相机拍摄各种图片、对幼儿感兴趣的动画片各镜头进行定格引导幼儿去发现，培养生活情趣，提高审美修养，让幼儿在生活游戏中随时随地观察美、欣赏美，还能随意及时地表现美、创造美。如我组织的综合活动“螃蟹”，为了让幼儿更好地创作，事先让幼儿收集各种图片，通过饲养观察实物，听自创音乐《螃蟹》，做手指游戏，渗透看、听、说、做多种感官，让幼儿在功夫外创作。
2、引导幼儿欣赏一些经典名画。因为美术创作来源于生活，又高于生活。这些美术作品的内容包括了题材内容的创新和表现手法的创新。在美术角放上凡高的《向日葵》，希菲乐德的名著《鲜艳的水果》，感受其色彩的鲜艳，认识颜色的种类。另外通过观察大师的杰作，使幼儿感受美，从而大胆想象创作。也可将教师创作的作品、优秀儿童作品张贴在小画廊里，用渗透式的方式让幼儿感受大师的作品。
二、引导幼儿以自己独特的方式在美术活动中自主创新，自由表达。
(一)、用新颖的组织方式，激发幼儿美术创造的欲望。
1、用添加法发展创造性思维
例一：圆形，可以启发、引导不同年龄的幼儿用添画的方法画出气球、苹果、车轮、太阳、笑眯眯的脸、救生圈、表、皮球、盘子、猫、兔子等物体。到了中、大班还可以进行圆的畅想。我不仅要求幼儿现出来，还要求幼儿用语言描述，从不同的角度发展幼儿的创造力、想象力。
例二：教师只提供基本部分示范，让幼儿发挥想象，添枝加叶。如教师示范一只小兔，小班时让幼儿联想小草及绿色的草地，中大班联想到两只、三只，联想至萝卜、白菜、田野、森林，乌龟、小鸟等，一幅生动形象的画面跃然纸上。
2、情景再现，帮助理解主题，大胆创作。
教师用通俗、生动的语言，再现情景，进行情绪的渲染，有助于幼儿根据自己的理解，大胆创作，充分想象。如初次学习画人—可爱的海腾，教师：海腾去广州已有半个月了，我很想他，你们呢?幼：想，我都想死他了。教师：那我们来画下笑眯眯的他留作纪念，好吗?幼：好。教师：怎么画呢?幼儿在教师的引导下边用手摸身体的各部分边感知如何用美术语言表达人物。在水泥地上，可爱的海腾形态万种：有大头小身卡通式的、有坐在地上的、有两脚*开手长在头上的、有单脚侧身的……更值得一提的是子琪的画，他的表达是又高又大的是嘉嘉，小一点的是海腾，最小的是我，他是那么形象地再现了他们三的关系和他们的身高比较。
3、游戏法激发创造的热情
根据幼儿好玩好动的特点，应力求绘画活动游戏化。如开展“小小摄影家”的游戏，游戏前，教师发给每位幼儿一架玩具照相机，请他们做小摄影家，他们的顾客是教师事先放在教室各个地方的漂亮的布娃娃，积木房、小鸡、小鸭等玩具，要求每给它们照一张相就要画一比张照片。当幼儿听说要当摄影家时，高兴得又蹦又跳，按下快门前还要向小动物们提醒道：“不要动，笑一笑。”模仿起成人来惟妙惟肖，津津有味，并认真画下每一张照片。这样不仅大大地激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，他们玩得是那样的开心。其它的还有绘画接力，合作画等游戏形式，幼儿都很喜欢，乐于参与。
4、多种领域活动相结合，启动想象的翅膀
美术活动中，多采用与多种领域活动相结合的方式，激发的情绪感，将绘画与音乐、散文、故事、诗歌相结合，调动幼儿的听觉，根据听到的引起联想和想象，启动幼儿想象的翅膀。欣赏一些名曲，培养幼儿的审美情趣，并把所听所感画下来，如：欣赏《狮王进行曲》时，让幼儿随着音乐进行表演，幼儿自信、自如的表演栩栩如生，表演各种动物的走路姿态，幼儿展开想象，笔下的动物也就千姿百态跃然于画纸上。幼儿还喜欢听故事，利用这一爱好，要求幼儿听完故事后，回忆故事情节及主要角色特征、动态，给幼儿计讲童话《小兔历险记》引导幼儿大胆想象故事高潮后将会发生什么，鼓励多种设想，幼儿敢想了，创造性思维活跃了，自然而然孩子们的绘画表现就会更加积极投入，所表现的内容丰富奇妙，充满热情。
5、动手做做玩玩，感受创作乐趣
美术动手操作能力对提高审美能力，促进幼儿发展创造力有着重大的意义。多给幼儿动手的机会，让幼儿手和脑并用，是美术创新教育的必要的途径。幼儿动手动脑，独出心裁地创作，能感受到美术创作的乐趣，体验到成功的喜悦。教师应积极为幼儿创造动手操作的机会，尽可能开展多种手工操作活动，如：纸团印画、印章画、吸管吹画，树叶粘贴、泥工塑造、蔬菜拼盘……在“萝卜黄瓜拼盘”中可见幼儿的创造想象是多么丰富的，他们无拘无束的随心所欲增将现实和想象的东西拼制出来。
6、幼儿做幼儿讲，在自我表达中提高创造表现。
“小孩子得到了言论自由，特别是问的自由，才能充分发挥他的创造力”。我在美术活动中，给幼儿以充分的机会，让幼儿积极地提问，大胆地表达自己的所想，所感。给幼儿讲的机会，让幼儿能充分的表达自己对客观世界的认识，有利于教师读“懂”幼儿的作品，引导幼儿继续创造。如：在绘画“秋天的果实”活动中，一个幼儿在画好的大树上画满了各种各样的水果，教师问：“你的水果树很漂亮，你为什么这么画?”这个孩子乐滋滋地回答：“有了这种树，人们不用太辛苦，想吃什么就摘什么”。教师恍然大悟，忙引导说：“西瓜这么大，能挂在树上吗?”孩子片刻说：“给它一个网兜吧!”说着给西瓜画了个网兜。孩子的创造就这样在讲的过程中又得到了提高。又如在组织“会变魔术的纽扣”时，我让幼儿自己去探索纽扣，激发幼儿说出不同形状的纽扣象什么，幼儿纷纷说名胜香蕉、象蘑菇、象小花等。让幼儿在动手拼一拼，摆一摆的过程中，又让幼儿说说摆出来的名称什么，有些幼儿说自己拼出来的象小路、象花、象房子……幼儿在说的过程中大胆想象，大胆拼摆。
(二)、教师激活性启迪和引导性启发的指导方式，促进孩子的想象力种创造力
发挥儿童绘画的自主性，教师必须坚持“既要尊重幼儿的主体地位，又要发挥教师的主导作用”的原则。改变以前传统的运用范例，示范和讲解，由老师单向传授知识技能的教学方法：运用欣赏观察、讨论交流、尝试演示、思考的方法，多出局部范例，多作局部示范：少出完整范例，少做完整示范。更多的让孩子自由画、创意画，多挖掘幼儿的创造潜能。如：在“可爱的海腾”中，幼儿对于人物的掌握只呈现自己的意识，有幼儿手或手脚都画在头上，有幼儿是单线条画手脚，教师就利用泥工“拼小人”使幼儿了解头和脚该粘在什么部位同时粘在身体的不同位置，人物的动态就不一样。通过这样教给幼儿规律性的技巧，又没框死幼儿的思维，是较可取的。在玩用废旧矿泉水瓶制作的“射水枪”时，教师：“射在地上的水象什么?”幼儿在引导启发下观察，想象，立刻进行“水渍画”的创意，他们快乐且乐此不疲。
三、同家长共同欣赏和重视幼儿的创作成果，提升幼儿创造的自信心
心理学的研究表明，年幼的儿童往往是为得到父母和教师的认可而学习。因此，家长和教师认可、评价是非常重要的，也是必不可少的。教师应指导家长学会了解幼儿，因为幼儿的思维是直观形象的，而成人的思维是抽象的，要想两者达成共识，成人必须学会了解幼儿，观察幼儿，用幼儿的眼睛去看世界，用幼儿的思维方式去思考，因势利导，从而使幼儿主动地去学习。当成人了解了幼儿，并能站在幼儿的角度去欣赏他们的作品时，应对作品给予及时的肯定和赞扬，激发幼儿再次创作的欲望。对于作品中不理解的内容，教师应指导家长并和家长一起与幼儿探讨，以开拓幼儿的想象力和创造力为目标，促使幼儿的潜能在美术活动中得到更进一步的发展。
幼儿园美术创新教育中专教法与学法的对象是教师与幼儿，他们都是主体。要在幼儿园美术创新中培养幼儿成为富有创造性、个性独特的人，教师首先要树立美术创新教育的新观念和新意识，应提高创造教育的能力，应掌握美术创新教育的要求、方法和策略。其次恰当运用幼儿园美术创新教育中教法与学法，使幼儿真正成为“人人是创造之人”、“时时有创造”的人。
兴趣是指对某项事物的爱好与追求。人们常说“兴趣是最好的老师”。因为兴趣源于对事物的好奇心，是一种自发的、内在的愿望。如果这种好奇心能够得到满足、延缓，就能转化为持久而稳定的学习动力。幼儿的绘画活动中如果生成了这种长效的动力，无疑会为幼儿认识、创造世界的活动打下最好的基奠。
幼儿对绘画的兴趣直接影响作用于绘画过程中的感知、表现表达及想象创造等多个环节。可以说，兴趣是幼儿参与绘画活动的前提，也是教师设计幼儿美术教学所要围绕的中心。可是，在如何培养幼儿绘画兴趣的问题上，当前幼儿美术教学中却存在着某种片面性：有的教师过多的强调美术技能的培养，在一定程度上忽视了激发幼儿绘画兴趣的必要性；有的教师又唯“兴趣”独尊，在绘画活动中缺乏引导，一味的放任自流，使幼儿绘画水平出现停滞不前或倒退的现象，长此以往反而使幼儿逐渐失去了对绘画的兴趣。显然，这两种做法都违背了幼儿身心发展规律和科学的教育原则，是对“培养幼儿绘画兴趣”这一问题的片面理解和认识。在绘画活动中如何激发幼儿对绘画对象观察感知的兴趣，调动其多种感官积极参与活动，帮助幼儿保持、建立持久的绘画兴趣，是我们当前应该首要研究的课题。毋容置疑，在幼儿绘画活动中，幼儿是活动的主体，但在培养激发幼儿绘画兴趣的过程中教师的主导作用却是必不可少的。那么，教师如何在绘画活动中发挥这种主导作用，将幼儿对绘画活动的兴趣转化为学习探究的主动性呢？结合多年的幼儿绘画教学实践，我提出几点浅见，与大家共同探讨。
一、把握对象
一个人从一出生，睁开眼睛看世界、动手接触世界那一刻起，就开始对这个世界上有形有色的事物产生了兴趣。当襁褓中的婴儿用胖胖的肘臂拍打被褥时；当依呀学语的孩子在地上“尿尿和泥时”，他们就用自己独特的方式表达了对事物的认知欲望和对“涂抹”游戏活动的强烈兴趣。喜爱绘画是孩子的天性，他们不仅喜欢玩弄各种色彩，更喜欢在纸上大手笔的涂抹，他们不在意画出的作品是否能得到别人的认同，更多的是沉浸在有趣的绘画过程中…幼儿在绘画过程中表现出的这些共性都是因为对绘画情有独钟、兴趣使然。但是由于幼儿年龄不同、认知水平不同、个性不同、生活环境不同，绘画兴趣也存在着差异，体现出了个性的方面。比如，农村的孩子喜欢画自家养的大公鸡、田间地头突突奔跑的拖拉机…，而城市中的幼儿则喜欢表现飞速行驶的新干线列车、幻想宇宙中将要爆发的星球大战。女孩子喜欢画长发飘飘的“美少女”；男孩子则津津乐道自己作品中手拿兵器的“奥特曼”；又如：涂鸦期、象征期的幼儿喜欢描画小花、小草、大鱼、房子等比较单一的事物，而形象期的幼儿却不满足只画一条大鱼、一座房子，描画“神奇的海底世界”、“美丽的城堡”才能表达他们内心世界的五彩斑斓……可见幼儿对绘画活动的兴趣指向是因人而异的。那么作为教师就要了解和把握住自己的教育对象对绘画兴趣有什么样的共性和个性，从而在绘画教育教学中充分利用、尊重幼儿的兴趣差异，因势利导，寓教于乐、因材施教，使幼儿在原有的基础上得到最佳的发展。
二、精心选材
精选教材是搞好幼儿绘画教学的关键。因为选择幼儿感兴趣的绘画题材，可以激发幼儿的创作热情，使孩子积极的投入到活动之中成为活动的主体。不夸张的说，选对了题材就等于绘画活动成功了一半。那么怎么选择易于幼儿表现又能令其感兴趣的绘画题材呢？我们可以从以下几方面入手：
1、选择孩子易于表现的事物。
易于表现的事物造型简单，具有典型性。比如，《太阳宝宝》这一选材中的描画对象“太阳”幼儿都能够用一个简单的圆来概括出其基本形态，加之幼儿稚嫩的笔触正好可以恰到好处的描绘出太阳宝宝生动可爱的形象及诙谐有趣的表情特征。这类选材幼儿易于把握增加了幼儿对自己绘画表现力的信心。
2、选择孩子最熟悉的事物或身边刚发生过的事物。
在幼儿绘画活动中，越是幼儿熟悉的事物越能令幼儿自如的表达；越是发生在幼儿身边的事物越会在他们的头脑中留下深刻的印象。这些事物都能引发他们强烈的绘画兴趣。在幼儿刚刚参加完幼儿园的自助餐活动后，组织幼儿绘画《快乐的自助餐》，幼儿边画边仿佛又回到了热闹的餐桌前，满桌的佳肴、同伴大吃的形象跃然纸上。使积聚在幼儿心中的情感得以自然的宣泄和表达。
3、选择孩子们最喜爱的故事、游戏和动物。
优美、有趣、富于幻想的故事；开心的游戏；可爱的小动物…这些都是孩子们的最爱。这类题材为孩子的创作提供了最佳的表现空间，最能调动幼儿的绘画兴趣，激发幼儿的创作热情。
4、选择幼儿生活化的题材。
题材的选择要来源于幼儿的生活，符合孩子的认知水平及年龄特点。比如：小班幼儿没有明确的绘画构思和目的，常常将绘画、游戏和现实生活相混淆。可以帮他们选择一些《给妈妈画长发》、《帮太阳公公串糖葫芦》、《我喂鸡宝宝》等蕴含丰富情感的题材；中班幼儿进入象征期阶段喜欢描画具体事物。可以尝试选择《我是鱼王》、《一辆花汽车》等表现具体内容的题材；大班幼儿对现实生活有了更多的观察和了解；对未知世界充满了思考和想象。可以多选择一些《瓦罐联想》、《未来世界》、《足球比赛》等能够鼓励幼儿在观察的基础上开发想象力和创造力的题材。
美术教育是通过丰富多样的教学活动及活泼、轻松的课堂氛围，令孩子乐学爱学。并在创作的过程中令孩子进行自我完善，变得更有智慧，更有爱心，最后既能成就自己也能帮助他人。
这一周我设计以“形的随意想象”这一主题活动，我让幼儿玩一个找朋友的游戏，先随意在纸上乱画一条很长的，没有断裂的线条，相互交错形成一组大小不同的线条，然后根据这组线进行自由想象创造。孩子们在浓厚兴趣的推动下，兴高采烈地投入到创作中，由于每个人的思维感觉各有不同，随着丰富的想象，加上点、线、面的巧妙安排，使画面出现意想不到的效果，人物、动物、图案……奇特而富有趣味的造型呈现在面前。在轻松和谐的气氛中，小朋友们觉得画画是一件好玩、有趣的事情，因而积极主动地去学习。讲授泥工课时，我又让幼儿比赛做出“麦当劳”的食品，看谁的作品最能吸引人，孩子们兴致勃勃地参与到活动中去，在开心玩的同时也掌握了捏、团、压、搓等技巧方法。
在这种情境下学习，孩子会觉得生活是美好的，多姿多彩的，从而使自己的心境处于愉悦的状态。一个从小热爱生活、热爱生命的孩子长大才会对人生采取积极、健康的态度。
在全面实施素质教育的形势下，幼儿园的美术教学也一直扮演着主要的角色，在美术教学方面，我也在不断地探索新方法、开创新路子、改变新的观念，我们逐渐认识到：孩子们笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的，谁说他们只是随意的涂涂画画呢？在日常的美术教学中，应该怎么做呢，以下是我的几点做法：
一、观念的更新
过去的美术教学，会把幼儿绘画单纯看作是一种技能训练，只注意孩子线条画得好不好、像不像，颜色对不对，是否与老师的范画一样……这样束缚了幼儿的想象力，抑制了孩子创造性的发展。根据当前素质教育的要求，我渐渐地领悟到：通过美术教育，不仅仅是提高动手能力和创造力，而且也培养了孩子发现美、表达美的情趣，以丰富的想象和独特的创造来表现、发展人的潜能和个性。使孩子的能力和人格得到健康成长。
二、绘画工具及材料的多样化
色彩是美术作品的基本要素之一，在幼幼儿美术中占有重要的位置，一幅幼儿作品最先映入眼帘的是亮丽的色彩。其次才看技巧及创造能力的表现。大部分的孩子对一些艳丽的色彩有兴趣，喜欢涂抹颜色。如果绘画工具仅限于蜡笔或油画棒，由于涂色时需要一定的力度，绘画速度稍慢，时间过长会削弱他们的兴趣，甚至会厌弃这样的活动。而水粉颜料鲜艳、强烈，有很强的覆盖力，很受孩子们的喜欢，并且水粉笔容易掌握力度的大小。我在指导幼儿绘画时，经常用勾线笔、蜡笔、水粉等工具，指导幼儿描绘出色彩丰富、充滿童趣的作品。还可以手工与绘画及装饰结合组成一幅画。既丰富活动又从多角度提高了幼儿的动手能力。运用多种材料配合进行绘画是一种很好的做法。给孩子准备一些挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等，孩子根据需要选取不同的材料，这样的撕撕贴贴、印印画画不仅给幼幼儿以绘画形式上的更新，满足了幼幼儿的好奇心，也锻炼幼儿的小手肌肉，创作出的画面也更加生动活泼。
三、绘画技巧的练习与创造应是同步进行的
现时有许多的文章与资料都谈到非常重视幼儿绘画的创造，但对于技巧的练习是谈之却少。就从我个人的一些教学经验来谈，创造固然重要，反之，没有技巧的练习创造谈何而来呢？就从中班的孩子来说，他们的思维创造力远远要大于技巧的表现，但由于技巧的局限性导致他们“心中有画”但无从下手。我认为，对于初学画画的孩子来说，技巧的练习应该作为重点来抓。特别是小班的教学，还是老老实实、规规矩矩地进行范画讲解。时下，不正说幼儿园美术教学要以创造为主，活动中进行讲解，这样会限致幼儿的思维。我觉得不然，创造是建立在一定的基础之上的，只有认清这两者的关系，在活动中才能更好地做到有的放矢。收放自如。更好地进行美术教育。
周六的课余班结束后，我对有的完成作业不太好的幼儿家长交待了一些希望注意的问题，比如说在家让孩子多动手画画、撕撕，或者请家长陪着孩子一起画一起剪，看看孩子是怎样创作自己的作品，可是家长总是不以为然。著名的未来学家奈斯比特指出：处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力。
幼儿的创造性，对别人未必是新颖的创造，但对孩子自身却是前所未有的，是一种自我实现的创造性。从可持续发展的观点来看，美术技能对于幼儿来说，虽然不是必备的素质，但幼儿在美术活动中所培养出来的创新精神和创新能力，却会深深地铭刻在幼儿的头脑中，并且长期地影响着幼儿以后的学习、工作和生活，这才是幼儿美术教育的价值所在。幼儿园的美术活动是对幼儿实施全面素质教育的重要组成部分,让幼儿运用多种感官去感受美、鉴赏美、创造美。美术活动是幼儿表现自我、创造世界的一种有效语言，它赋予幼儿的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力、善感的童心，更给了他们天马行空的创造空间。幼儿期是创造力培养的重要阶段，需要我们在美术教学中注重创新能力的培养。甘肃省保育院的卫蓉老师研究认为：如何在幼儿美术活动中更好培养创造性思维释放幼儿的情绪情感，是家长们必须注意和关注的问题。
我希望小四班的家长们多抽出时间来陪陪孩子，他画小鱼你画波浪，他撕汽球你撕白云，不论再忙，晚上一个小时阅读游戏时间总是要挤出来的，不要让时间白白溜走，且行且珍惜……
今天美术活动时,孩子们都在认真地给小花伞涂色,我巡视了一圈,看着孩子们的小花伞不如我想象的那么好,我就拿起油画棒帮他们添几下,修一修。“陈广浩,你这个伞边上没有涂到,像老师这样按序从上往下涂,不要着急。”“颜色要均匀,不能留空白的地方”,我走到豆豆身边对她说。她低下头去开始进行加工。
过了一会儿,大部分的小朋友都画好了,我看见何昊辰小朋友还在认真地涂着,我走过去一看,好多地方没有涂均匀,我正想帮他修改时,他很快拿走画纸,对我说:“老师,我自己来。”当时我愣住了,看着何昊辰的眼神好像在对我说:老师,这是我的小花伞,我自己用心能涂好,上面的图案是我的想法,你为什么要破坏我的作品呢?是呀,我们老师总自以为是地为孩子的作品进行修改,为了让作品看起来更加锦上添花,可是孩子们却不这么想,他们都想自己独立完成自己的作品,这样才能真正尝到成功的喜悦。
《纲要》艺术领域目标指出:要让儿童“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”。《3~6岁儿童学习与发展指南》明确指出,成人“不能用自己的审美标准去评判幼儿,更不能为追求结果的‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练,以免扼杀其想象与创造的萌芽。”所以在幼儿艺术活动中,教师们认识到:感受、喜欢、大胆表现才是我们在艺术活动中应该追求的教育价值,我们的艺术教育活动不是以造就艺术家为最终目的的,艺术教育是通过艺术活动,提高幼儿对艺术的兴趣,培养幼儿的艺术审美创造力,发展幼儿智力,促进幼儿全面发展的艺术启蒙教育。儿童艺术活动更多的需要情绪、情感的支持,所以我们应该变过去的“要我画”为“我想画”“我能画”。我们要做的是为幼儿提供自由表现的机会,支持幼儿大胆地表达和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式,分享他们创造的快乐。
通过美工活动摆脱旧的教学模式的束缚，充分利用幼儿的想象力，培养幼儿的观察力、创造力，进一步促进幼儿的智力发展。
幼儿的智力因素包括很多发面，有注意力、观察力、记忆力、思维能力、想象力、操作能力、创造能力等。其中，想象力、观察力和创造力是智力活动的重要方面。幼儿园的美工活动是整个幼儿教育的重要组成部分，是发展幼儿智力的有效手段。
幼儿美工教学不是单纯的技能技巧训练，而是通过绘画、折纸、泥工、粘贴等多种形式，通过手、眼、脑的配合来模仿美的事物，创造美的形体，从而实现美工活动的目的。而实现这一任务的过程中，教师的主要职责是循循善诱，使幼儿把美工活动当做游戏和表达幼儿自己意愿的特殊工具，寓教与丰富多彩的美工活动之中，从而发展幼儿的智力。
那么，如何通过美工活动发展幼儿的智力呢？
一、启发、诱导，培养幼儿创造力；
二、提高幼儿的兴趣，因势利导，充分发挥幼儿想象力；
三、千变万化的大自然，是培养幼儿观察力的大讲堂；
四、通过欣赏评价，提高幼儿的语言表达能力和审美能力。
幼儿园的美术活动，是对幼儿实施美育，发展幼儿智力的重要手段。在幼儿美术活动的整个过程中，幼儿始终处于活动的主体地位，而教师则是根据绘画的不同内容，因势利导，采用多种多样的活动形式调动幼儿参与活动的积极性，并在讲评作品的过程中发挥主观能动性。通过行之有效的美工活动，培养幼儿的想象力、观察力，挖掘幼儿潜在的创造力，进一步促进幼儿的智力发展。
少儿美术教育是素质教育的一部分，但不是艺术精英教育。教师应更多地从孩子的兴趣出发，在轻松愉快中发展孩子的天性和创造力。绘画是儿童大都有的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。美术启蒙要谨慎择师
教师在儿童学习的过程中具有关键的主导作用，他自身的高水平的艺术修养，能在艺术的高起点上启迪儿童，用健康的审美情趣去丰富孩子的情感。优秀教师善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导，谆谆善诱。艺术素质需要通过教育培养，更需要正确的引导。在此提醒家长朋友，孩子的启蒙教育一定要谨慎择师，不好的教育方法不但会抑制孩子的发展，甚至还会毁了有艺术天赋的孩子。绘画教育的主要目的不是培养小画家
我认为，儿童绘画训练与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定；绘画有助于完成知觉和思维的发展，促进儿童认知能力的成长；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。当然，有绘画天赋和潜能的儿童经过科学方式的教育引导后，有一部分会成为艺术家，那也是顺理成章的事。儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才
我的女儿5岁时，我就鼓励她依靠直觉画写生，锻炼她的观察力和造型表现能力，对她的绘画启蒙比较早。我觉得，如果儿童能长久保持绘画兴趣，就一定能成才。我女儿从幼儿起一直把绘画当游戏，并没有将此当作志向去刻意追求，直到她读初中三年级时，才决定报考美术专业学校。她仅用不到一年的部分业余时间进行专业练习，就顺利通过了中央美术学院附中考试。现在她已经是中央美术学院中国画的博士了。应正确评判儿童画
大人们常以像与不像作为评判儿童画标准，并不从儿童独特的创造力方面考虑，这会严重挫伤孩子的绘画兴趣。是否是一幅好的儿童画主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特的造型语言，这种造型能力是非常可贵的。要采用科学的教学模式
美术教育长期作为一门技能课，人们普遍认为只有教，才会画，于是卡通画、简笔画成了孩子们学画的教材，慢慢地孩子们习惯了临摹式的教育，渐渐地丧失了绘画的自信。面对孩子们无助的眼神，听到他们说”不会“时，作为教师应清醒地认识到自己的责任。不是孩子不会，而是教师不相信他会。如何引导孩子去掉恐惧心理，产生自信心，远比给他们示范要重要得多。让孩子们自由表现、自由探索，使他们在创造中得到自信，才是比较科学的方法。
