【導讀】：慢慢在創作上找尋共鳴頻率的兩人，一開始同心齊力製作McQueen與Givenchy（該著名品牌於1996-二零零一年間由McQueen擔任首席設計師）每一年共8場展現出的珠寶零配件，先是爲McQueen1996冬季“Dante”產品系列打造...
「我將每名現代女性看作勇敢的戰士──浪漫、健碩，卻又展現比較敏感的一面。期待我的珠寶能捕捉這類雙重性，進而激發出與衆不同的、甚至具備衝突性的心理狀態。」
曾與LeeAlexanderMcQueen同心齊力行過這種創新發展之途，珠寶設計師ShaunLeane所鍥而不捨的創作自信心，彷彿也遭到了暗黑風格的3D渲染，與McQueen那句「衣服和褲子是維護保養女性的盔甲」如出一轍，皆視時尚爲強勁心理狀態的最後輸出，視這種設計裝飾身體的瘋狂現代雕塑體形，爲某種保衛本身在潛意識中的華麗武器。
#1
McQueen每一場科技創新秀出，全是有ShaunLeane的著作
投身珠寶界36年，ShaunLeane最廣爲流傳的鑄就，便是McQueen服裝秀上這種驚豔了時光的珠寶──牽涉出曲解五官的面部快速夾具、於美女模特背部浮上來的肌肉骨骼緊身胸衣、形塑古怪詩意的部落風層疊圓環圖頸鍊…，McQueen每一場穩步發展時尚與現代雕塑相連接的科技創新企業形象背後，自始至終在所難免ShaunLeane的定義與專業性幫扶，兩人相識是緣的深厚情意也蔚爲時尚圈佳話，而他們一起將「t臺走秀珠寶（catwalkjewel）」攜至主流媒體鎂光燈下的個人行爲，也鼓勵設計師們挖掘時尚與珠寶相互之間搭襯、融合的太多太多方式。
#2
WhenFashionMeetsJewellery：2位復古傳奇的相逢整個過程
ShaunLeane於1969年出生於紐約，年僅十五歲便進入KingswayPrincetonCollegeofFurtherEducation研讀珠寶方案設計，畢業在紐約知名珠寶區HattonGarden一開始長達7年的學徒職業發展，借一次次修復維祕、新現代雕塑和裝飾藝術設計設計方案階段廣爲人知出去的老物件珠寶，淬鏈出沒人會出其右的技術專業專業技術人員。
ShaunLeane
1992年，ShaunLeane經朋友詳解了解了那時仍入讀聖德尼藝術與設計院校的McQueen，兩人快速地發現互相除了資源共享相近發展趨勢狀況（皆出世工人階級）之外，也對傳統技藝有着很深的偏愛，也都懷着一顆理想化巔覆時尚與珠寶現階段容貌的熱情，兩人第一次將那般的企業使命帶上McQueen1995冬季產品系列，ShaunLeane丟下對貴重金屬、寶石等奢華原料的固執，改以銅、鋁和紋銀打造宛如身體藝術作品一般的產品造型設計珠寶，ShaunLeane因此習得在傳統珠寶製作訓練中學不了的非常規專業性。
ShaunLeaneandAlexanderMcQueen
ShaunLeaneatMcQueen'srunwayshowbackstage
#3
提高規格型號限制，打造從零配件提高爲主人翁的「t臺走秀珠寶」
慢慢在創作上找尋共鳴頻率的兩人，一開始同心齊力製作McQueen與Givenchy（該著名品牌於1996-二零零一年間由McQueen擔任首席設計師）每一年共8場展現出的珠寶零配件，先是爲McQueen1996冬季“Dante”產品系列打造纏繞於美女模特頸部與手臂的銀首飾，襯托至產品系列機牀主軸軸承「戰爭與民族宗教」，ShaunLeane如此描述道：「Lee僅有告訴我它要想一條從耳背一邊進、一邊出的藤蔓，好似假如你往生時，繁雜的自然（萬事萬物）會成長髮育、重點圍繞着你，最終佔領你的身體，這展現出一種易損性，但也此外體現動能。」
而另一款令人印象深刻的合作心血，則是McQueen1997夏秋季產品系列“LaPoupée”會演的、導致極大質疑的「正方形手＋腳鐐」，McQueen鑄就此產品系列的原意乃送給荷蘭當代藝術家HansBellmer以古怪輕繩重點圍繞玩偶身體的經典著作，但在黑人模特DebraShaw的詮釋下，仍無可避免地邁進有關種族問題的負面消息點評；McQueen曾於秀後描述說那般的創作分派與奴隸制度無關緊要，他只求說明時尚創作的限制過多，簡言之的「高級品味」事實上只是精英主義下的化學物質、一種被極個別掌有支配權的人選擇的結果。
HansBellmer'sartwork
針對秀上另一款迴轉在美女模特頭上的「淪落光環（fallenhalo）」，則是精緻化妝產品和時尚珠寶的豐富多彩融合，細到大部分看不見的環狀物，一直在舞臺燈光設備機器設備照射下被見到，ShaunLeane說這正符合McQueen要想搭建的諷刺感。
McQueen偏愛將服飾作爲不幸身亡提案的討論方法，而將骷髏穿在的的身上便是拉丁語片語“MementoMori（坦誠相待面對死亡）”的實體展現，兩者之間1998夏秋季“TheGoldenShower”產品系列中那模擬仿真脊柱和肋巴骨的大中小型珠寶，完美輔助產品系列主題元素──情s現代雕塑和SM設計理念對粉絲們的破壞性抗拉強度。
只不過ShaunLeane一開始對該項與身體一樣寬闊的「設計創意」彷彿不抱信心：「我跟Lee說你需要的並並不是珠寶師，僅僅雕塑家！但他給的迴應自始至終是：『你本身就是位雕塑家。』我明白了我能輕鬆用蠟雕出鑽石戒指，而且爲它鑲好一層金，但（製作大中小型珠寶）我儘量想得更大些（thinkbigger）。（與McQueen的合作）一直那般，我得從大處着眼，儘量確信沒有哪些叫不大可能辦得到的。」
除了上述著作之外，ShaunLeane爲McQueen製作的瘋狂珠寶還包括1999冬季產品系列的“CoiledCorset”，不斷1997冬季（以南非部落Ndebele女士爲設計構思打造沉沉的金屬複合材料頸圈）經典著作的暗黑風格，生產加工從高領打底衫處一路擴寬至臀線的鋁製磁鐵線圈吊帶背心，以美女模特LauraMorgan的身型實體模型，聽到僅是脫穿就必須（各）花上15分鐘，當然也毫無懸念地變爲整場秀最引人注目的產品造型設計。
其他令人震撼人心的珠寶經典著作，也是有野山雞爪珍珠手鍊、猶如利刃的金屬複合材料面具、鑲好玫瑰花的金屬複合材料吊帶背心、堅起聳人聽聞硬刺的鵝毛耳環耳墜、以金屬片連接起來而成的珠寶罩衫、設計構思啓發自古以來情況下手術治療常用工具的下顎骨金屬複合材料零配件……這種，將倆位才俊對女性身體、民族宗教文化創意和生死存亡提案的沉迷，揉入唯利是圖的浮誇裝飾品中，啓發小輩服飾與珠寶設計師展現出提高構架的想像力。
#4
開創自有品牌，仔細製作「屬於未來的老物件」
在經典百貨商城HarveyNichols顧客於一九九八年和ShaunLeane釋放出來合作意願後，ShaunLeane於隔年開闢現有同名的的著名品牌，着眼於結合傳統工匠技藝與電腦科技，並從現代雕塑、時尚、自然、文學等製造行業汲取設計構思，以盆栽綠植、動物人體骨骼、豐富性線條爲創作體形，打造嵌入暗黑風格DNA、卻仍顯清雅綺麗的時尚珠寶，蘇富比曾敘述他的創作好似「屬於未來的老物件（antiquesofthefuture）」，釋放出來着融入時尚特點的時代氣息光輝。
即使McQueen早已猝然長逝，好運氣如大夥兒，仍能將ShaunLeane逃散逆反要素的好看裝飾品佩戴上身，以貼近肌膚的親密距離，體會這名珠寶奇才爲這個世界造成的文藝美學脈動飲料。
