【導讀】：看慣了很多的商業電影，偶爾看一點別樣風情的電影也會有很大驚喜。湯唯的又一力作《地球最後的夜晚》就是一部特別的電影，更多的是人性的思索。
具體上映日期片方暫未公佈，但是是一部值得期待的電影。《地球最後的夜晚》是一部有關偵探的電影，帶有一些科幻的色彩，和以往的電影不同的是。這部電影沒有談情說愛，更多的是講述主人公回到故鄉的一些過往，該電影還入圍了戛納國際電影節。
《地球最後的夜晚》是由蕩麥影業出品，畢贛自編自導，湯唯、黃覺、李鴻其、陳永忠主演，張艾嘉特別出演的劇情片 [1] ，該片於2018年5月15日在戛納國際電影節首映。
該片講述了一箇中年男人重回貴州故鄉，開始一段尋找12年前戀人的夢幻之旅。
《地球最後的夜晚》是一部偵探類型片外殼包裹着的，面對自我記憶、家庭關係的電影。回到貴州的男主角開始進入一段思考，童年的回憶，現實的記憶。偶然發現了湯唯飾演的“神祕女子”的蹤跡，繼而回想起十二年前與她度過的那個祕密夏天。
講述一度消失的中年男子回到貴州，偶然發現一個神祕女人的蹤跡，十二年前與她一起度過的那個祕密的夏天，又重新在他腦海裏浮現。影片由湯唯、黃覺、張艾嘉、李鴻其、陳永忠等主演。 該片在技術上繼續革新，個人美學風格顯著的畢贛在這一部中拍攝了一個比《路邊野餐》更牛逼的長鏡頭，據傳涉及到2D與3D的轉換。畢贛此前從未入圍歐洲三大電影節，僅去過洛迦諾電影節，但卻備受法國媒體關注。
電影是過去時的，但又誕生於事實之後；是工業和制度的代表；有時電影也同樣被貫穿或忽現的慾望和恐懼所推動，夢幻般地帶領我們到達遙遠的地方。直到電影結束，我們才從夢中醒來。
《Cinema Scope》2018年秋冬號，封面是女主角湯唯。即使是現在，當我們談論夢和電影時，也趨於超現實主義。這個話題引發了無數可能與話題本身無關的超現實主義思潮的鬥爭（與布爾喬亞，與戲劇，與言論， 與鬥爭本身）。但對於許多西方電影導演，包括大衛·林奇和阿侖·雷乃來說，這確實是可追溯到的最有價值的思想依據。
畢贛2015年以首部劇情長片《路邊野餐》驚豔影壇，一舉贏得金馬獎最佳新導演、國際影評人費比西獎，同年入選金馬創投會議的企劃《地球最後的夜晚》也獲得CNC獎，完成後在今年坎城影展首映，長達60分鐘的3D長鏡頭令人歎爲觀止，當時他表示，影片還會再修改，而最新版本的亞洲首映將特別獻給金馬影展。獲選爲開幕電影，畢贛感性地將片中一首詩獻給金馬的觀衆：“你數過天上的星星嗎/它們和小鳥一樣/總在我胸口跳傘”，邀請影迷一同進入充滿魔幻與詩意的電影世界。
當《地球最後的夜晚》找到黃覺時，黃覺二話沒說便應了下來。而拍攝這部片子絕非易事，用黃覺的話說，導演其實是個很折騰的人，且不說劇本一改再改，就算按劇本拍完了也會在後期改，所以當時拍攝的情況和最後呈現的樣態區別會很大，在沒有看過影片之前，連黃覺自己都不知道影片最終會是一個什麼樣子。這些不平常的做法在黃覺看來或許是導演在摸索一種新的拍攝方式，同時黃覺也很明確導演不是一個按劇本走的人。
