【導讀】：電影海邊的曼徹斯特將於8月25日在中國大陸上映，此部劇男主角卡西 阿弗萊克將拿下奧斯卡獎，那麼海邊的曼徹斯特好看嗎？爲什麼說它雖喪猶榮？下面就一起來看看吧！
近年來奧斯卡一直爲人詬病水準下降，不過在2016年這個小衆雲集的年份，有關奧斯卡獎得主的預測還是撲朔迷離。《愛樂之城》和《月光男孩》我們叫不準哪部拿下最佳；影后頒給於佩爾還是波特曼，或者石頭姐觀衆也不知道；唯有影帝獎我們已經有了統一的答案，那就是《海邊的曼徹斯特》的主角卡西.阿弗萊克。
同時《海邊的曼徹斯特》是一部低調的電影，這部低成本的獨立製作將第一次獻給了獨立電影的天堂聖丹斯電影節。上映之後反響優秀，奈何更具話題性的《一個國家的誕生》搶走了風頭；而到了頒獎季本片依然一路好評，但《月光男孩》和《愛樂之城》等強勢之作先後出擊，又使得《海邊的曼徹斯特》變得低調。
低調不代表平庸。本片憑藉細膩的表演和出色的情感共鳴在這個被過於政治化的電影評選時代像一縷清風，以不圓滿的結局完整地詮釋了人性的糾結和生活的遺憾。《海邊的曼徹斯特》雖喪猶榮。
說到表演，本片的演技主要集中在卡西.阿弗萊克身上。《海邊的曼徹斯特》之前，卡西.阿弗萊克一直有另外的稱呼——本.阿弗萊克的弟弟，那是因爲他的哥哥確實才華橫溢。1998年，本.阿弗萊克憑藉《心靈捕手》與好基友馬特.達蒙共同分享了奧斯卡最佳原創劇本，《逃離德黑蘭》又讓他贏得了奧斯卡最佳影片，而他的弟弟卡西爲數不多的主演影片《失蹤的寶貝》也是他的導演作品。從本片以後，我們不必也不想再這樣稱呼這位最佳影片獲得者的弟弟了，卡西.阿弗萊克憑藉現象級的演技終於贏得了廣泛認可，並且他還極有可能多了一個他哥哥可望而不可及的頭銜——奧斯卡影帝。
在開篇沒有交代背景的情況下，卡西通過沉穩的表演讓人產生一種“有故事”的感覺，於是故事應運而生。在波士頓生活的水管工李(卡西.阿弗萊克飾)，回到冬天的海濱小鎮參加哥哥的葬禮，忙着修復與侄子關係的同事故地重遊的痛苦和回憶也涌上心頭。
憂鬱的水管工李簡直就是爲卡西量身定製的角色，他的沉默和憤怒簡直是將卡西的人生經歷結合起來。2002年的《蓋瑞》奠定了卡西內斂的表演風格——沉穩的動作、欲說還休的神態和他沙啞聲線中流露的溫柔成爲卡西詮釋小人物的一大特點。2005年史蒂夫.布西密導演的《孤獨的吉姆》加深了卡西演技“散漫”的特徵。2007年卡西終於有所突破，《神槍手之死》陰鬱的形象讓他首次獲得奧斯卡提名。之後在《失蹤的寶貝》和《心中的殺手》中卡西都奉獻了精彩的演技。不過2010年的那次性騷擾醜聞讓冉冉上升的卡西又跌落谷底。
拍攝《我仍在這裏》時，女製片人阿曼達.懷特和攝影師瑪德萊娜.高卡控告卡西在拍攝期間對她們實施性騷擾。最後在影片上映前達成了庭外和解，不過這仍對卡西的職業生涯造成了不小的影響。
直到拍攝《海邊的曼徹斯特》，纔給了卡西和電影本身一個更好展現自我的機會。李是個隱藏着憤怒的角色，他人友好以待，他還之禮帽和距離；他人惡語相向，他加倍惡劣。這種社交能力喪失的性格有些叫人不舒服；角色還有一種禁慾式的自我懲罰，李的豔遇很多，從通水管的客戶到酒吧女客人再到侄子女友的母親，不過他都以麻木的反應將她們疏離開。卡西將這些細節表演得自然而然，這是角色性格賦予卡西的機會。而李的掙扎情感和深沉的過去；聽聞哥哥去世卻表現平靜；葬禮上看到前妻現任的眼神；甚至是接到前妻電話時的踱步等一系列小動作；觀衆都可以感受到角色內心的悲傷，這是卡西賦予角色的機會。
卡西的表演沒有多數奧斯卡影帝炫技的高光時刻，而是以一種沉穩尋常的方式，不知不覺將精湛的演技融入其中。同電影的平穩的節奏一樣，雖然沒有明顯的爆發點，不過隨着影片的深入觀衆會發現卡西用潤物無聲的方式將角色的靈魂注入每幀畫面。
此劇不只卡西演技好外，配角們的出色發揮也爲影片的好評立下汗馬功勞。侄子帕特里克的扮演者青年演員盧卡斯.赫奇斯的表演也備受各界讚譽。他的表演爲影片帶來了一些緩解情緒的搞笑元素。帕特里克去見父親的遺體，只看了一眼便扭頭離開；他和女友在一起同朋友談論星際迷航的笑話；他還會抱着某種僥倖的幻想偷偷聯繫拋棄他的母親；這些人物細節都在暗示帕特里克這個人物無法消化突如其來的悲痛和幼稚的情感轉移，於是纔有了看到凍肉時的那段崩潰戲碼。導演肯尼斯對於盧卡斯的整體演技讚譽有加：“他是我見過最有才華又最青澀的演員，完美契合這個角色。”
在《海邊的曼徹斯特》中與卡西.阿弗萊克對戲的盧卡斯.赫奇斯與米歇爾.威廉姆斯也分別拿到了奧斯卡最佳男配、女配的提名獨立片女神米歇爾.威廉姆斯雖然戲份不多但一直都在奉獻專業的表現，由於檔期原因的她不能常駐劇組只能在有戲份的時候趕回片場，不過每次都能馬上進入角色。導演肯尼斯評價她是“專業到爆的女演員”。全片最精彩的那段對手戲也是她同卡西完成的，她試圖讓李原諒自己對他說過的那些過分的話，但李卻無法原諒自己，而只能背身離開，令人心碎。
除了優秀的演導之外，走心的故事也是一部好電影的必要條件。導演肯尼斯.羅納根s 本片編劇，他之前的劇本《紐約黑幫》還提名了奧斯卡最佳原創劇本，《海邊的曼徹斯特》是根據艾米麗.勃朗特的老公約翰.卡拉辛斯基身邊的真實故事改編。基於以上，貌似本片的好故事已經成功了一半。
另外的成功因素便是影片真實的不按套路的內心刻畫。在這屆政治正確的奧斯卡上，《海邊的曼徹斯特》顯得與其他提名影片格格不入。它不談理想也不商業，是一部討論人生遺憾的嚴肅藝術。本片從生活細節出發，講述了一個個人的悲劇和大部分失意者的真實狀態——他們跌倒後並沒有再爬起來。緊接着我們看到了一個孤獨，憂鬱又帶着自我毀滅傾向的真實的人物。
電影是高於生活的藝術，但《海邊的曼徹斯特》着力刻畫真實並沒有超出生活的範疇。於是有人說，遺憾大約佔了真實人生的一半長度。這可能是保守估計，所以當李內疚不已的時候無法舉槍自盡，他將在折磨中度過一生。這不是修復感情的溫情片，就連救贖都有些牽強。電影還用沉默和對抗將人物內心的悲傷小心翼翼地隱藏起來，可越是這樣越是無法抑制情緒涌上心頭。
