高中《月亮和六便士》讀後感，多寫讀後感有助於提高寫作水平，閱讀的好處不僅僅在於提高文學素養，閱讀在現代幾乎已經成爲一種奢侈品，現在爲大家提供高中《月亮和六便士》讀後感。
高中《月亮和六便士》讀後感1
這是我讀的第一本毛姆的小說，也是他最著名的作品之一。前面一小半花了我快兩星期的功夫，每天睡前看一段;後面一半卻在兩個晚上就看完了。毛姆確實是講故事的高手，他羅嗦了小半本書，前面還寫得跟論文似的，當你快沒有興趣的時候，突然來了個轉變，發生了大事，於是你一路飛快地看了下去，還激動得不行。
讀完全書，我也沒發現哪裏提到月亮，哪裏又提到六便士，不知道他爲什麼起這麼個名，也許只是個名吧。實際上我對毛姆基本是隻知道名字，剛纔Google了一下才看了他的生平。又有說法說這本小說是以畫家高更的生平爲基礎的，於是我又Google了一下高更，發現完全不是那麼回事，雖然高更確實落魄過，確實跑到過塔希提島，也確實畫了很多原始生活的畫。但小說本身確實和高更關係不是很大，沒有高更這個人也完全沒有關係，倒是毛姆在那裏自言自語，自得其樂。
先說一下大概的故事。作家先講了番某畫家如何如何優秀，他的畫如何熱賣，他的家人如何八卦等等。然後就講“我”在倫敦，混一些文學類的日子過，認識一些人，其中一位是個證券經紀人的老婆，她自己不寫，但熱愛文學及文學男女青年，於是經常請他們吃飯。偶爾遇到她的丈夫，發現就是個標準的老實的職員類型的中年人，也不說話。然後他們去度假。這已經是小半本書了。
當我正要看不下去的時候，突然間，這位老實的事業小成的職業中年突然跑掉了，拋棄了家庭，金錢，職業，什麼都不要，跑去了巴黎。然後這位妻子就講作家幫忙去巴黎找他。這位中年男子已經變了個人，完全不講情理，對家庭社會這一套完全失去了興趣，也完全不認爲自己所爲有什麼不妥。他全部身心都在畫畫上，自稱感受到了召喚，整個人受到某種力量的支使，而不再是他自己了。
雖然“我”不認爲他畫得如何，另外一位二流畫家卻認爲他畫得很好，不世之作，於是老是借他錢，幫助他，他快病死了還請他到家裏去養病。此人養病期間勾搭上人家二流畫家的老婆，二流畫家自己只好離家出走。三個月過去，突然間，二流畫家的老婆自殺了，而他仍然沒有任何表示，只是留下了一幅以這位可憐的女子爲模特的畫，二流畫家深爲拜服。他還明說，這位女子他根本不愛，只是需要一位模特，畫完了，就沒用了。
後來他請“我”去看了三十來張畫，“我”感受到他在其中的掙扎。然後數年間沒有消息。後來他就成了名，死在塔希提島上了。於是“我”就到這個地方，採訪了一些人，瞭解到他在這個島上的生活。他同土著女子結婚，生了孩子，住在茂密的叢林裏，一直畫畫，後來生了麻 風 病，於是死掉了。
從這位畫家，書裏叫斯德里克蘭德的，出走巴黎並以一幅毫無人性的態度出現開始，毛姆實際上已經取代了傳說的高更，不管高更自己是否真的經歷過這個心靈歷程，我想毛姆是經歷過的，他把這些想法全寫了出來。
一開始的思路是人生沒有意義，你必須儘可能活得有意義些。爲此故，你可以犧牲你自己，這許多人可以做到，你可以犧牲其他人，這隻有極少數人可以做到。書中畫家表現得對這個問題完全沒有概念，他已經根本不想這個問題，他自己的身體沒有關係，別人的身體也一樣沒有關係，一切只爲了他的畫畫。
其次這個意義到底是什麼，一個人怎麼去探究它，如果能有所感悟又如何表現它?上面提到的“我”看出他在掙扎，便是在此處掙扎。這位斯德里克蘭德已經有所感悟，並且在他的畫上有所表現，但畫風仍然不統一，沒有一個完善的思路，也就是他還不知道如何精確地表達這種突破，以及他是否可能去表達這些，以及是否他根本就沒有能力去表達。
到後來在塔希島上，毛姆開始轉向思考如何生活去達成這個意義，以及是否一定要走這種六親不認的道路。他舉了一位正要獲得提升的外科醫生的例子，他在亞歷山大城突然覺得像回了家，於是放棄一切，住在埃及當一名低下的海關檢疫員，但也從來不後悔，感覺自己活得很好;又有一位農民，他在太平洋小島上開闢了自己的農場，蓋了自己的房子，生了孩子，只等着自己兒子長大接班，他也很快樂。
在前面，毛姆講究的是突破人性的枷鎖，似乎只要突破這些後天的束縛，人就得獲得生活的自由;但我感覺到在後面毛姆自己突然對這個結論變得不自信起來，轉而描述了其他一些只是聽從內心召喚但並不反駁人性的例子。而在此之前的巴黎段落裏，作家甚至借畫家之口說了許多對女性甚爲不恭的話，似乎女性都是在把傑出的男人往人性的火坑裏拉，甚至於二流畫家的老婆也是在此舉毫無成功希望的情況下才自殺的。
實際上毛姆在靠戲劇成名後的第一部小說就叫《人生的枷鎖》，這似乎成了他一貫的主題。單就這本小說而言，我不認爲他對這個問題解析得很成功，但這仍舊是一本很好的書。
毛姆確實是講故事的好手，其實挺無聊簡單的事也被他講得高潮迭起，沒有什麼曲折的情節也顯得很有內容。說起來大段的內容是他自己在說，既不是故事，也不是背景，夾雜了各種心理哲學社會的描寫，但仍然不失有趣。毛姆生前就極受歡迎，但似乎也因爲這個原因，他不受評論家的喜歡，就好像偉大就不能暢銷一樣，而毛姆賣書的錢可以在法國買別墅並住到納粹入侵。但毛姆自己說他是二流作家裏的一等人物，也真是謙虛了，他雖然不一定是最好的，但說是一流應該沒有問題。
高中《月亮和六便士》讀後感2
我記得讀這本小說已經很久了。記憶不在清晰，朦朧的回憶是中痛苦的殘記。但我仍要推薦這本小說。我的眼光一直是另類的眼光，但我對文本的讀法也許本身就有屬於我的記憶。我不想說是我誤讀了毛姆。因爲作品一旦被創造出就不屬於作者自己，也許作品有時候只屬於作者自己!外來的讀法是種主觀的想法。
我記得錢鍾書先生決定寫《圍城》時就是因爲受到毛姆的刺激。錢先生的學問是沒有人與之可以媲美的。別的不再多說。話說多了會惹出麻煩的。錢鍾書先生說：毛姆都能寫出那樣的小說。讀者之多是無法計算的。毛姆當時確實是炙手可熱的人物。於是乎《圍城》橫空出世!關於《圍城》它可以說是藉着錢先生的才華融多家與一體的傑作。其中可以看出很多歐美小說名家的影子，以爲錢先生學貫中西的才華《圍城》被寫成了一部傑作!
閒話說的已經多了，下面我談談自己對《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是個醫生，而當醫生的這段經歷爲他日後的創作提供了大量的材料。但《月亮和六便士》的原型是法國印象派畫家高更。
高更的畫本身就很有價值，這部以他爲原形的小說風靡後，高更的繪畫藝術和作品受到了更大的關注，高更印象派宗師的地位得到確立。同時，塔希提島-----高更隱居的小島也名揚與世，成了旅遊勝地。
根據高更的著作《馬裏歐的古代信仰》,知道女人是月神希納,男人是地神法脫。大地之神主宰人世的生成和輪轉,乃是必然的毀滅。月之女神長官永遠的豐收和不朽。
這個關於這個作品的題外話，而真正的文學遠非如此簡單的解讀。我自己的看法是：這個本小說遠遠超過毛姆自己的解讀。因爲我發現其實這本小說寫的是關於天才的事情!天才是個殘酷的字眼，人們根本不願意承認天才!因爲我們總相信：天才出於勤奮!事實上並非如此。尤其在文學領域。真正的優秀的藝術家是天才。文學不過是藝術中最上乘的精品!我知道的這個就是我讀《月亮和六便士》的.感悟!我作下我殘酷的決定放棄化學從而轉向文學就是因爲這個緣故。我也許更適合搞文學。
我感激我在大一那次靈魂的顫慄!《月亮和六便士》主人公思特里克蘭德那“曠野的呼喊”終於讓我認識到了自我。
作家就是這樣的一種人，他們把人類的智慧發現後用作品表現出來。我自己是學習化學的。我自己很難均衡文科與理科的思維。理科講的是科學。科學真的是個很麻煩的詞語。嚴格意義上說只有能用數學公式表達的東西纔是科學。科學越來越教我懷疑?懷疑所謂的科學?所謂的科學根本解決不了人類的問題!我不想借文學來闡釋科學。我多言了。
房子裏的光線特別暗，彷彿是，他突然走入了一個神的世界;朦朦朧朧中，他好象覺得自己正置於一個原始森林中，大樹下倘徉着一些赤身的人。特拉斯醫生幾乎連呼吸都停止了，過了一會兒他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁畫。他心中出現了一種既無法理解又不能分析的感情。這幅畫具有壓人的氣勢，它既是肉 欲的，又充滿無限熱情，與此同時又含着某種恐懼成分......繪製這幅鉅作的人已經深入到大自然的隱祕中，知道了一般人所不知道的事物。他畫的是某種原始的令人震懾的東西，既美的驚人，又污穢邪惡，他的畫奇異而荒誕，好像宇宙初創時的圖景----伊甸園，亞 當和夏 娃……
“上帝啊，這是天才” 特拉斯醫生掩口驚呼。
這個原文的話，感謝作者道出了真理的話，藝術是屬於天才的!這個是震撼靈魂的話語!
有兩本相似的小說《月亮和六便士》和塞林格的《麥田的守望者》。這兩個小說的主人公有着驚人的相似。
《月亮和六便士》不乏精彩的句子。如：
“世界是冷酷無情的、殘酷的。我們生到人世間沒有人知道爲了什麼，我們死後沒有人知道到何處去。我們必須自甘卑屈。我們必須看到冷清寂寥的美妙。在生活中我們一定不要出風頭、露頭角，惹起命運對我們注目。讓我們去尋求那些淳樸、敦厚的人的愛情吧。他們的愚昧遠比我們的知識更爲可貴。讓我們保持着沉默，滿足於自己小小的天地，像他們一樣平易溫順吧。這就是生活的智慧。”
“在愛這種感情中主要成分是溫柔。愛情中需要有一種軟弱無力的感覺，要有體貼愛護的要求，有幫助別人、取悅別人的熱情——如果不是無私，起碼是巧妙地遮掩起來的自私;愛情包含着某種程度的靦腆怯懦。……愛情要佔據一個人莫大的精力，它要一個人離開自己的生活專門去做一個愛人。即使頭腦最清晰的人，從道理上他可能知道，在實際中卻不會承認愛情有一天會走到盡頭。愛情賦予他明知是虛幻的事物以實質形體，他明知道這一切不過是鏡花水月，愛它卻遠遠超過喜愛真實。它使一個人比原來的自我更豐富了一些，同時又使他比原來的自我更狹小了一些。他不再是一個人，他成了追求某一個他不瞭解的目的的一件事物、一個工具。……”
“我們每個人生在世界上都是孤獨的。每個人都被囚禁在一座鐵塔裏，只能靠一些符號同別人傳達自己的思想;而這些符號並沒有共同的價值，因此它們的意義是模糊的、不確定的。我們非常可憐地想把自己心中的財富傳送給別人，但是他們卻沒有接受這些財富的能力。因此我們只能孤獨地行走，儘管身體互相依傍卻並不在一起，既不瞭解別的人也不能爲別人所瞭解。我們好像住在異國的人，對於這個國家的語言懂得非常少，雖然我們有各種美妙的、深奧的事情要說，卻只能侷限於會話手冊上那幾句陳腐、平庸的話。我們的腦子裏充滿了各種思想，而我們能說得只不過是像‘園丁的姑母有一把傘在屋子裏’這類話。”
張賢亮在《綠化樹》中說：“凡是出現兩次的事物必有某種意義，那就是命運!”
文學，文學真的是很難言的東西，它如此另人費解，它不是靠智力，不是靠理性可以把握的。科學最大的弊端是可以模仿。即使你很笨，你仍然可以在科學上做出成績，尤其是化學!而文學則不然!這個也許就是文學的魅力!它如此令我癡迷!尼采說：“模仿無疑於自殺”。科學的本質正是模仿。
高中《月亮和六便士》讀後感3
當遍地都是六便士時，你是否還有勇氣擡頭望向月亮？
一百多年前，奧斯卡·王爾德寫下這樣的話，“我不想謀生，我想生活”，這，就可以用來概括《月亮與六便士》這部小說。一個家庭美滿，事業成功的證券經濟人，一夜之間拋棄了一切，遠走他鄉，從倫敦去了巴黎。後來人們才知道他是去那裏畫畫，經受了一系列的磨難，在對文明世界的厭倦下，他來到南太平洋中的一座美麗島嶼，與世隔絕。在臨終前，他帶着傲慢和不遜縱火燒了自己創作的一幅傑作……
在這部小說中，毛姆描寫了諸多人物，一邊是爲理想而傾其所有的，孜孜不倦的斯特里克蘭，亞伯梓罕醫生，布呂諾船長；一邊是愛慕虛榮的斯特里克蘭夫人，庫特拉斯夫人，卡邁克爾醫生，還有熱心誠實的斯特洛夫，背叛愛情的布蘭奇，貪圖小利卻義薄雲天的尼克爾斯船長，樂善好施的蒂阿瑞，能說會道的庫特拉斯，純樸善良的阿塔……小說採用第一人稱來寫，夾敘夾議，娓娓道來，對自我也有很多反省，對人生感悟良多。如此紛繁的故事，全憑"我"來穿針引線，可以說“我”是這部小說的又一個主角。
瞭解斯特里克蘭前，你必須瞭解高更，縱看高更，三十五歲毅然辭去了個股票經紀人的工作，專心致力作文於繪畫；一八九一年值一八九三年，以及一八九五年至一九零一年，高更曾兩度前往塔希提島，長期居住並進行創作。這些都與斯特里克蘭的命運有了幾份相似之處。可以說：理想與現實，崇高與卑賤，神聖與凡俗，無論在斯特里克蘭還是高更上，都並非二次元對立。斯特里克蘭即帶有現實生活的粗鄙和冷漠，也有着無人能及的超凡意志和追求。這也就是《我們從哪裏來？(高更作）我們是誰？我們到哪裏去》的核心精神。
我們從哪裏來？我們是誰？我們到哪裏去？這是終極的靈魂追問。這幅畫如此的深邃而震撼，而在小說中，它完成了主人公的精神性追問，最後被付之一炬，暗示着什麼？當人類的精神性抵達了自身，並且爲了這個自身而存在，不再需要任何物質性的東西，哪怕是所謂的藝術傑作。這正是藝術創作的心聲：當你完成了最偉大的作品，它便離你而去，因爲藝術的最高訴求並非任何實體，而是那遙不可及的精神的涅磐的象徵……付之一炬正是涅磐的象徵。和高更相比，斯特里克蘭的死和他的傑作的毀滅更顯得震撼人心，這正是小說的高明之處。
放眼望去，滿地都是六便士，人們爭先恐後地爭搶着。唯斯特里克蘭，冷嘲熱諷了一陣後，望向他心中的一輪明月……
