人像攝影構圖的基本形式16種，攝影在生活中是很多人的一個愛好或者是專業技能，攝影的應用在生活中是非常廣泛的，攝影的主要構圖也是非常重要的，下面介紹人像攝影構圖的基本形式16種。
假如你想做獨行客，就要根據時間安排好旅行路線，確定哪些景點是代表性的，必須要去；哪些是次要的，可去可不去的。如果是隨團旅行，也要事先明確無誤地瞭解團隊的旅行線路和所要遊覽的景區景點，以便到時候能從容地拍攝。選擇適當的攝影器材。
旅遊攝影多半有兩種類型：一種是把拍照作爲“到此一遊”的紀念，以記錄爲主；一種是把攝影作爲旅遊發現的另一隻眼睛，以創作爲主。假如你屬於前一種，那麼，有一架性能完善的“傻瓜”相機或固定鏡頭的普及型相機就夠了。
但如果你是一個業餘攝影愛好者，下列器材可能就是必須的了：一到兩個性能良好的單反機身，以便能同時使用兩種膠捲拍攝。兩隻不同焦距的鏡頭(應包含28mm廣角和200mm以上中長焦在內)。其它如閃光燈、遮光罩、濾光鏡、氣球刷，以及備用電池和小記事本也是不可少的。膠捲要儘可能帶足，因爲旅遊景點賣的膠捲不僅價格高，而且質量也難有保證。許多攝影愛好者喜歡背一個又笨又重的三腳架，其實旅遊中真正能用上三腳架的機會並不多。
理由有二：一、在旅遊旺季，風景區都是人滿爲患，而且時間安排也很緊湊，沒有足夠的時間和空間就無法發揮三腳架的優勢。二、許多情況下不適合使用三腳架，比如山坡上、水面上或者行進當中。這時候三腳架只能成爲負擔和累贅。
相比之下，獨腳架就要輕便實用得多，但多數人都不具備獨腳架。據我的經驗，只帶一隻微型三腳鉗，到景區後花幾元錢買一根最便宜的柺杖，把三腳鉗固定在柺杖手柄上，就成了一隻簡易的獨腳架。要用時將柺杖抵住地面、山石或其它物體，就可以平穩地拍攝了。並且，在出發前所有器材都要按程序操作一遍，以確定它們能正常發揮作用。
按照題材和主題拍攝，旅途中的一切對於你來講都是一個全新的世界，都能使你產生拍攝的衝動，自然風光、名勝古蹟、民俗風情等，拍攝前要對它們作題材分類，然後根據自己先前的瞭解和當時的感受，選擇最佳角度。拍攝要有重點，有主題，既能反映出人、物的風貌，又能表達出自己的主觀感受。
對於自己認爲重要的內容，不妨從不同角度用不同膠捲或根據相機的不同組合多拍幾張，這樣看起來浪費了膠捲，但成功的概率卻大大提高了，避免一“失”手而成千古恨。
在拍攝時還應儘可能把拍攝時的情景和自己的感受用筆記錄下來，這樣，回到家以後再爲這些照片配上生動的文字，圖文並茂，這趟旅行的意義也因此而得到了昇華。
夜景攝影中濾光鏡的運用
夜景攝影中，對於一些特殊的濾光鏡來說同樣有的用武 之地。由於夜景中暗背景亮主體的相互映襯，具有類似於高反差的特點，這就使得一些特殊的濾光鏡可以發揮其作用。
一、星光鏡。像高堅系列中的055，056，058，059等各種 濾鏡，都可以形成不同的星光效果。此外還有一些其他的濾光鏡也可以應用在夜景攝影中，比如像高堅的REF059柔光
十字鏡等。
二、柔光鏡。柔光鏡原來適合拍攝一些背景與主體有一定反差的景物，所以在拍攝夜景的時候也有一定的'作用，加了柔光鏡以後，可以使得夜景中明暗交界處或者亮主體有向夜空中彌散的效果，比較奇特。
三、超速鏡。像高堅系列中的217號超速鏡具有成像時一半清晰，一半形象朦朧被拉長的升騰感，彷彿是在快速運動中的物體。如果將“超速”的部分置於景物的下方，就會有種上部清晰，下半部分建築等在夜空中向上升騰的效果.
四、彩虹鏡。一般彩虹鏡適合用來拍攝畫面中有強烈點光源的內容，具體的效果爲中間是個亮度極高的光點，周圍有一條條彩虹似的光線。但使用時要根據畫面的實際情況，
不宜濫用，以免畫虎不成反類犬。
五、多棱鏡。多棱鏡的主要作用是可以將一個原來簡的對象通過折光，使得畫面中呈現出幾個相同的對象，像從萬花筒中看景物一樣。但是該濾光鏡也有其不足之處，就是成像質量比較差，畫面容易亂。
六、偏光鏡的作用。偏光鏡原來是消除偏振光，從而提高畫面中的色彩飽和度消除非建築物的反光等，在夜景拍攝中，可以明顯將現場光壓暗，以使攝影者能夠選擇更加低的快門速度，通過延長快門速度的時間，從而增加曝光時間，以使膠片對運動中的車燈有足夠的感光時間，形成一種條條光帶的效果，同時還可以消除一些玻璃上不良的反光。
七、漸變鏡。漸變鏡一半有顏色，一半無色，利用漸變鏡主要是爲了調節景物上下部分的反差。在拍攝夜景時，如果時間比較早，嫌天空部分的亮度太高，可以藉助中性灰的漸變鏡來將天空壓暗，在天空將暗的時候，使用 其他色澤的漸變鏡可以改變天空的顏色等等。
總之在夜景中根據自己的需要，可以使用的濾光鏡有不少，只要開拓思路，隨機應變用好濾光鏡，就一定能夠爲夜景攝影增輝。
鏈接：《二十位人性見證者: 當代攝影大師》
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內容簡介 · · · · · ·
這是一本通俗而有品位的攝影藝術著作，從獨特的角度切入攝影史和攝影家生平，以夾敘夾議、小故事、跳躍性的方式記述和論述了20世紀最具影響力的20位攝影家及其作品。作者的書寫既簡潔又豐富。
由於20世紀上半葉電影還不發達，電視剛剛起步，攝影就成爲時代和社會最重要的影像記錄手段，而優秀的、具有人文關懷的攝影家，就成爲“人性的見證者”。他們的作品廣泛地表現了社會生活現實，各色各樣的人物、城市和農村、戰爭與和平、時間與細節……同時，這些作品都打上了強烈的個性化的印記，表達出攝影家的觀念、情感以及他們觀察和觸摸外部世界的方式。
作者阮義忠參考數十本國外攝影名家專集，以親切活潑的筆調介紹桑德、佈列鬆、卡帕、阿勃絲、寇德卡……等二十位傑出攝影家的生平經歷與影像風格，生動的妙喻和精闢的引文穿插其間，倍增可讀性。圖版之編選，採畫冊欣賞頁形式，印刷方面力求忠於原作在色調層次與質感的要求，以利讀者欣賞。
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作者簡介 · · · · · ·
阮義忠，1950年生於臺灣，早年喜愛美術，20歲時在《幼獅文藝》雜誌做編輯，後來轉至《漢聲》雜誌英文版工作，並開始拍照。1975年到《家庭月刊》任攝影編輯，撰寫本土攝影指導文章。1981年開始從事電影製作，發表《映象之旅》、《戶外札記》、《靈巧的手》等紀錄片二百多部。他撰述的《二十位人性的見證者——當代攝影大師》、《當代攝影新銳》、《攝影美學七問》等在攝影界引起很大反響；他的5部攝影集《北埔》、《八尺門》、《人與土地》、《臺北謠言》、《四季》使他成爲世界知名攝影家。他還創辦了“阮義忠攝影工作室”和《攝影家》雜誌。曾任教於“國立藝術學院”，現投身於慈善事業。
