在日復一日的學習、工作或生活中，大家應該都對散文很熟悉吧？散文是一種以記敘或抒情爲主，取材廣泛、筆法靈活、篇幅短小、情文並茂的文學樣式。什麼樣的散文才是真正的好散文呢？以下是小編收集整理的張曉風散文讀後感，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
爲什麼不讓我今生今世看見一次哈雷！也許是因爲陰雨擋住了日食時，我也發出過類似的感慨，這句話激發了我心中的共鳴，就好像第一次遇見朋友時，找到共同語言的激動。我一下子喜歡上了這篇文章。
男孩一手拿着電筒，一手拿着星象圖，頸子上掛着望遠鏡。不知爲何，我從這句話中看到了自已的影子。我何嘗不像張曉風女士筆下的男孩一樣癡癡地站在窗前，努力地辨認着哪是天狼星，哪是獵戶坐可我從沒有像她那樣用心考慮過星空背後藏着什麼。
也許我知道藍光的星星是年輕的星，紅光的星就老了，可我從沒想到大自然是如此公平，星星與人同樣有生老病死。
也許我知道光等愈少星愈亮，以至於少成了負數，可我從沒體會到其中蘊含的看重自己，就會心胸狹窄；看輕自己，就會放出光明的道理。曉風感嘆着，等待着的，是七十六年一次的哈雷慧星的迴歸，整個天空竟變得介乎可信賴與不可信賴。而我，在日日夜夜期待着五百年一遇的日全食時，不也提心吊膽以至於不敢看天氣預報嗎？
哈雷不現，曉風只看到了雲，她卻豁達地勸自己好好看一朵雲。我爲什麼沒有想到呢？日全食沒看到，我不是領略到了白晝裏的黑夜的神奇嗎？我不是也感受到了雨中登山的樂趣嗎？我不是也結識了和我一樣執着追日的人嗎？
宇宙是一場神話，但神話不屬於這個時代。上一次日全食的時候，不知此地的古人是否驚惶失措？是否有人站出來宣佈：今天將發生一次天狗食日？而下一次無錫能看見日全食的時候，我早已化作了塵土，我也會像哈雷先生那樣說：日全食，等你來的時候一定要叫我哦！
我沒有看到日全食，但日全食沒有失約，所以我不應抱怨。相反，我應該感謝，感謝日日東昇的太陽，月月重圓的月亮，夜夜磅礴的星空。蒼茫宇宙孕育出我們，不正是想教育我們要擁有包容萬物的心胸嗎？
現在，當我擡頭觀看那耀眼的羣星時，我會用心去看，看透那每顆星背後隱藏着的人生真諦。
說實話我對散文集這種書從來沒有產生過興趣我偏愛小說帶來的新鮮刺激，散文我也沒接觸過多少。
應老師的要求，我和媽媽去購買了一本《張曉風散文集》。得到書後，迫不及待地翻開了第一頁，這一看便不可收拾。
第一次看她的文章《到山中去》就深深地被折服了。
她對景物，心理等的描寫真是無微不至且恰到好處，普通人難以做到她那樣的語句優美，彷彿感同身受的愉快。我就從《到山中去》這篇文章中聞到了她所述的山之氣息。
那種草木的清香一如她的文字般令人心醉神迷。
現在的文字越來越浮誇了，總能看見許多新詞新用法時代在進步。但在這樣躁動的中國文壇裏，已難以看到張曉風這樣的古典氣息，一種浪漫。或許是她超乎常人的細膩與深度才能寫出如此美的文章。
而不是用好詞好句建築起的風花雪月，看似優美，毫無意義。只是爲了賣弄自己的那一點點的文采。這樣不是在污辱文字嗎？！所以這就是我喜歡她的一點，她不會讓我覺得她故弄玄虛。
看完整本書後我感觸頗深，我從內心裏敬佩她。
她很感性，她懂得觀察與思考，配合她精準的描寫這一切一切都是我要學習的。作爲一名初中生，我的意境還遠遠不夠。
然而在看完她的文章，她的故事後，我才懂得這一點。
夜晚，臨睡前，端起一本書，關掉了愛聽的流行音樂。那個白衣飄飄的年代，那種在現代化城市裏感受不到的質樸，從她字裏行間裏對情，愛，樹，山，人的敘述中體現。浮躁而疲憊的心竟在看書時變得清爽暢快，這想來也是奇怪的事情。
真的不知怎樣形容，她教會了我，太多太多。她的悲涼與溫暖我都能感受，或許這就是她的魅力所在，給我一抹觸摸不到的清新。
我置身在泉水中被典雅薰陶着，這裏有無限的可能，天馬行空。
唯有一個美字能形容這座寧靜的心靈花園，被細雨滋潤，同時又被陽光包圍，燦爛而悲傷地開滿了文字的花朵。一切的不可能，在筆尖的旋轉下都是順理成章的。
我會一直追隨着，抵達彼岸。
讀了張曉風的散文《行道樹》，印象最深的一段話是：“神聖的事業總是痛苦的，但是，也惟有這種痛苦能把深沉給予我們。”可以說全文就是通過行道樹這個形象闡述這個道理。何爲神聖的事業?
應該是社會需要、人們需要的事業吧。如文中習慣於污濁的居民需要新鮮空氣，燠熱的夏天行人需要遮陽的濃蔭，城市需要陽光，需要擁抱太陽的火熱。這就是甘願立在城市的飛塵裏的行道樹所從事的神聖事業。爲此他們忍受着“常樹”難以想象的痛苦：跟原始森林在吸露在玩涼涼的雲的同伴相比，他們拋棄了優越自在的生活條件，總是一身抖不落的煙塵，在充滿車輛與煙囪的城市裏，存在只是一種悲涼的點綴;跟城市裏繁弦急管、燈紅酒綠沉浸於夜生活歡樂之中市民相比，他們在寂靜裏在黑暗裏在不被瞭解的孤獨裏苦熬着。他們還爲城市的污濁，尤其是人們似乎早已習慣於污濁而憂愁着，大有屈原“世人皆醉吾獨醒”的悲憫與焦慮。但他們甘願自我犧牲，犧牲並快樂着，因犧牲而深沉，因犧牲而神聖。
1981年，當張曉風的第四本散文集《你還沒有愛過》出版時，余光中先生爲該書作序，稱她爲“亦秀亦豪”“腕挾風雷”的“淋漓健筆”。如樓肇明所說：“中國民族歷來就偏向於柔弱的陰性思維，一部中國古典散文史，韓海蘇潮以外，滿眼芳草悽悽的陰柔之美。”而她是一位從一般女作家狹隘侷促的閨秀天地裏突破出來的闖將。
從《行道樹》這篇短文裏，我感受到了作者對大自然、大地上的山川草木，對行道樹只有宗教性的虔誠纔可以相比擬的感恩情感;感受到了作者“那涵天負地般的廣闊的胸襟，以遼闊思維空間爲背景對生命價值的沉思。”(樓肇明語)讀來立在城市的飛塵裏，憂愁而又快樂的行道樹，痛苦而又神聖的行道樹，讓我遐思翩翩，似乎看到了模糊而又真切的無數身影和臉孔，他們所從事的就是神聖的事業：革命、國防、科學、教育等等。他們卓越不凡抑或默默無聞，但毋庸置疑他們的神聖在歷史的星空熠熠閃光，在現實的水面沉浮激盪，在人心的神龕備受膜拜!
“爲什麼不讓我今生今世看見一次哈雷!”也許是因爲陰雨擋住了日食時，我也發出過類似的感慨，這句話激發了我心中的共鳴，就好像遇見朋友時，找到共同語言的激動。我一下子喜歡上了這篇文章。
“男孩一手拿着電筒，一手拿着星象圖，頸子上掛着望遠鏡。”不知爲何，我從這句話中看到了自已的影子。我何嘗不像張曉風女士筆下的男孩一樣癡癡地站在窗前，努力地辨認着哪是天狼星，哪是獵戶坐??可我從沒有像她那樣用心思考過星空背後藏着什麼。
也許我明白“藍光的星星是年輕的星，紅光的星就老了”，可我從沒想到大自然是如此公平，星星與人同樣有生老病死。
也許我明白“光等愈少星愈亮，以至於少成了負數”，可我從沒體會到其中蘊含的“看重自我，就會心胸狹窄;看輕自我，就會放出光明”的道理。曉風感嘆着，等待着的，是七十六年一次的哈雷慧星的迴歸，“整個天空竟變得介乎可信賴與不可信賴”。而我，在日日夜夜期盼着五百年一遇的日全食時，不也提心吊膽以至於不敢看天氣預報嗎?
哈雷不現，曉風只看到了雲，她卻豁達地勸自我好好看一朵雲。我爲什麼沒有想到呢?日全食沒看到，我不是領略到了“白晝裏的黑夜”的神奇嗎?我不是也感受到了雨中登山的樂趣嗎?我不是也結識了和我一樣執着追日的人嗎?
宇宙是一場神話，但神話不屬於這個時代。上一次日全食的時候，不知此地的古人是否驚惶失措?是否有人站出來宣佈：“這天將發生一次天狗食日”?而下一次無錫能看見日全食的時候，我早已化作了塵土，我也會像哈雷先生那樣說：“日全食，等你來的時候必須要叫我哦!”
我沒有看到日全食，但日全食沒有失約，所以我不應抱怨。相反，我就應感謝，感謝日日東昇的太陽，月月重圓的月亮，夜夜磅礴的星空。蒼茫宇宙孕育出我們，不正是想教育我們要擁有包容萬物的心胸嗎?
此刻，當我擡頭觀看那耀眼的羣星時，我會用心去看，看透那每顆星背後隱藏着的人生真諦。
去年生日，一位好友贈給我三本書，大抵是一種散文雜誌吧。我當時對散文不感興趣，但翻開這三本書之後，我才發現我獲得了巨大的寶藏。
這三本書都是關於青春美文系列的，特別的文藝，我當時還是個無知的孩子，只是大大咧咧，沒有細膩的感情，沒體會到文字的魅力。我百無聊賴地翻開書，狂躁的心平靜了下來。我漸漸聽到了自己的心跳，我漸漸被文字的魅力所感染了。
我愛上了這種散文書籍，如同熾熱地愛一個人。我特別喜歡在寫作業的間隙時間偷偷地看一篇文章，在沐浴之後披着睡裙，聞着溼發的香氣安靜地品味着散文，甚至在被窩裏拿着小燈讀散文書……我喜歡三毛、席慕蓉、張曼娟、張曉風和李娟的文章。那麼我就說一說張曉風的散文吧。
張曉風有一篇散文叫做《情懷》，這是一篇實實在在的散文，初讀時我真的不知道這到底是在寫什麼，感覺亂七八糟的，後來我閱讀了更多其它的散文，都是很有閒情逸致的感覺，把生活中很多細碎的小事寫得津津樂道。我再回過頭來讀《情懷》，卻發現它實際上是對這些散文的總結：只要胸中有情懷，生活就與衆不同。例如張曉風另一篇散文叫做《你的側影好美》，寫了她在餐廳給一個女孩說她側影美的故事。如果張曉風沒有生活的好情懷，她就不會發現女孩的側影之美，更不會將這份美好告訴女孩。可以這樣說，作家和其他人的區別在於，作家善於用情懷感受生活並把它抒發出來，而其他人卻只是忙於工作，爲生活而工作罷了，他們沒有像作家一樣細膩的眼光。
我喜歡張曉風散文的筆觸，細膩而樸實，彷彿讓人走進了一個清晰而真實的溫柔世界。下面摘抄《情懷》中的一小段，讓它把我們帶進一個別樣的世界：可是，等車不來，等來的卻是疏籬上的金黃色的絲瓜花，花香成陣，直向人身上撲來，花棚外有四野的山，繞山的水，抱住水的岸，以及抱住岸的草，我才忽然發現自己已經陷入美的重圍了……
當陳老師第一次提到“張曉風”這個名字的時候，我便覺得很耳熟。的確，她是臺灣著名作家，在六年級時也學過一篇她的文章，至今還讓我印象深刻。
張曉風老師的散文蘊含了許多人生真理。她的散文敘述自然，沖淡寧靜，沒有什麼華麗的語言，但讀她的散文也不會使人覺得枯燥無味。
張曉風的大多數散文是先講一個或是幾個故事，都是那麼的生動有趣，顯示引人發笑，後又讓人沉思。那篇《我不知道怎麼樣回答》正是這樣。小男孩不願意洗手，並且用自己新發現的句子不斷和媽媽辯解。小男孩，他在成長，他在強烈的想要建樹他自己的秩序和價值，我不由得對小男孩產生一種敬意。雖然最後媽媽沒有回答小男孩的問題，也沒有使小男孩喜歡洗手，但是媽媽和小男孩都依然愛着對方，這是永不磨滅的。
讀了這麼多張曉風老師的散文，最令我喜歡的還是《一碟辣醬》和《我交給你們一個孩子》。一碟辣醬說的是張曉風在香港教書時，校長請教師來赴宴。當時，桌上擺了一碟廚師親手調製的辣醬。因爲沒有一個人去品嚐辣醬，所以張曉風出於一點善意，取用了一些。而正是這一點善意的舉動，使她換來了更大的善意。在離開時，校長送了張曉風一瓶辣醬，張曉風很感動，也真正的愛上了這瓶辣醬。讀了這篇散文，我感觸極深，其中文中的一句話也讓我領悟到了人生的真理：“生命的厚禮，原來只賞賜給那些肯於一嘗的人。”是啊，有時候，可能只是一個小小的舉動，只是出於一點善意，便可能回收一些令我意想不到的更大的禮物。所以，多去品嚐並誇讚他人的作品，何樂而不爲呢？
在《我交給你們一個孩子》的三篇小文章裏，我尤其喜歡《尋人啓事》。母親見證了自己孩子的成長。在小男孩的時候，他總是依偎在母親身旁，被媽媽牽着自己的小手。可是，轉瞬即逝，小男孩已經長成大男孩了，他必須有所忍受，有所承載，他那雙被母親握着的小手也有如飛鳥在翩飛中消失了。童年，悄悄地溜走了，小男孩長大了，母親也老了。可是，當孩子長大後，他會像母親照顧小時候的自己一樣照顧着母親嗎？我想，會的。
張曉風的散文就是這樣耐人尋味，只有一遍接着一遍讀，才能領悟到更深的道理。慢慢合上這本書，回想着一篇片優美的文章，一個個生動的故事……
“畫晴”、“描容”、“我在”、“色識”、“三絃”一段一段不知內涵的題目，裏面卻深藏着不可只看表面的文學經典。
“我在”中的一篇文章“我在”使我印象深刻。我認爲作者很童真、很有風趣。都長大了，出去跟團旅遊，還想叫“我在”。要告訴天上、地下，所有的人有一個孩子在這裏。無論親情、友情或者愛情，所有的都是基於我剛好也在這裏。“君家何處住，妾住在橫塘。停船暫借問，或恐是同鄉。”渺渺煙波裏，只因有你在清風我在明月，只因彼此皆在這地球，而地球又在太虛，所以不免停舟問一句話，問一問彼此隸屬的籍貫，問一問，昔日所生，他年所葬的故里。
這讓我回憶起剛上小學時候的情景。那一天，我興高采烈地揹着書包，牽着爺爺的手，到學校上課。一位漂亮的女老師手上拿着花名冊開始點名：“×××”。那個讓就大聲的答應：“到！”我猜測那個人當時心裏一定又緊張又開心，也十分的嚴肅與鄭重。“到”的聲音一直縈繞在我的耳邊，聲音清脆、又悅耳。彷彿要告訴天上、地下所有的人。
快要念到我的名字了，我內心十分的緊張，雙腳有些發抖，也許是我當時有些害怕。我在心裏鼓勵自己：“不要怕，大膽一點兒，讓老師和所有的同學都認識自己不是很好嗎？”老師在講臺上念着：“嚴夢晶。”我即害羞又緊張，而且還有那麼一點開心的答了一聲“到！”我的心兒像小白兔一樣撲通撲通直跳，我用手摸了摸我的胸口，我做到了。
確實，現在回想起以前。我也像作者一樣好想勇敢又很鄭重的坐在凳子上，向天上和地下，所有的人說：“到！”讓他們知道在這裏有一個孩子在說話。
總而言之，統而言之。我認爲這篇文章使我回憶起以前，回憶起那深深的一刻。我十分的喜歡這篇文章，它讓我感悟了“我在”的內心含義。
張曉風的散文集《從你美麗的流域》收了許多寫兒女情長的篇什。從寫作題材而言，張曉風跟其他女作家沒有任何不同，愛情、親情、友情幾乎就是她的全部。可是當她起筆運筆，便完全超越了普通女人的情感。《母親的羽衣》開頭描寫的是一個溫馨場面，女兒入睡前，摟着母親的脖子問：“媽媽，你是不是仙女變的？”接下來，甜蜜中有了感傷，再往下，又有了滄桑――世間每一個女子，究竟如何藏起羽衣，從仙女隱忍爲平凡的母親？張曉風寫得極美，又極沉重，彷彿知悉世間所有的祕密。張曉風似乎有一種本事，再普通的物事，她總要忍不住翻過來，看看背面，甚至要透過經脈紋路去看它們在幾千年前的模樣。所以她寫給丈夫的情書，寫給兒子的詩篇，明明是寫私人的感受，卻似乎寫盡了人類的共同情感，就連她寫睡袍、圍巾、繡品、油紙傘，也絲毫沒有怡紅快綠的嬌弱之氣。
張曉風始終是追求“大”的：大的格局，大的氣象，大的胸襟，大的情感。她甚至是有點刻意爲之了。十幾年前龍應臺出版《孩子你慢慢來》時請張曉風寫序，我還記得她說的話。她說自己年輕時聽到太多對女作家的嘲諷，人們覺得她們只會寫些柴米油鹽、丈夫孩子，所以就暗下決心，一旦自己“大筆在握”，堅決不寫那些遭人辱罵的文字。她真的做到了。事實上從張曉風的文章裏始終讀得出她的良苦用心，嘮叨瑣碎自戀自艾她是看不上的，更別說撒嬌作態，即使偶爾忍不住寫寫柴米油鹽丈夫孩子，也是語不驚人死不休的架勢。她寫風衣，那風，翻閱過唐宗宋祖，“而你着一襲風衣，走在千古的風裏”。她寫釀酒的理由：“如果孔子是待沽的玉，則我便是那待斟的酒，以一生的時間去醞釀自己的濃度，所等待的只是那一剎那的傾注。”這樣的文字比比皆是。張曉風的文章字裏行間有一種江湖俠客的氣度。
我讀張曉風的感受，是彷彿放舟於歲月長河，溯回從之、溯游從之，追隨着一路看來，千迴百轉，也被那百年煙波水氣溼了一身。張曉風喜歡讀古書，將它們視爲奪地而出的思想泉脈，她這樣寫自己讀《爾雅》：世界如此簡單壯麗，如此明白曉暢，如此嬰兒似的清清楚楚一覽無遺。我讀她，亦如此。
作爲一個散文家，張曉風的作品算不上最好，但她的作品卻又有着與衆不一樣的味道。這是我讀後的感覺。
彷彿在每一篇散文裏，她都有傾注自我的感情，激動、喜悅、惆悵、悲傷……她在整本書中的主角，讓我覺得，不是作者，而是編劇，導演出一幕幕生活的悲喜劇。
“當你吐納朝霞夕露之際，我在你曾仰視的霓虹中舒昂，我在你曾倚以沉思的樹幹內緩緩引升……”
沒有人能夠阻擋生活的涓涓細流，即使它微不足道，小到你用一根小指就可攔住它流動的軌道，但你依舊能夠發現，幾秒鐘後，它就恢復了它原先的方向，原因是，它越過了你的手。
在她的作品中，我最喜愛《許士林的獨白》。
還記得那開頭第一句：獻給那些暌違母顏比十八年更長久的天涯之人。明明是一句諷刺的話，批判了那些讓母親悲痛，等待的不孝之子，卻包含淚似的，顫顫地爲下文感動。
“在秋後零落斷雁的哀鳴裏”，一襲紅袍的赤子，南屏晚鐘、三潭映月、麴院風荷，當他納頭而拜，來將十八年的愧疚無奈化作驚天動地的一叩首！人間永遠有秦火燒不盡的詩書，法鉢罩不住的柔情，百般挫折過後，踏着千百年來的思念，仍然告訴世人，茫茫的天際，夕陽的紅暈，奔涌的淚水，“你”只死心塌地的眷着傘下那一剎那的溫情。
一把紫竹爲柄的油紙傘下，“你”毅然放下，千年修持是一張沒有記憶的空白紙頁，萬里的風雨雷雹何嘗在“你”意中，變成神仙只是“你”厭倦了人間修煉後的夢寐，而傘下人與人的聚首，卻成了“你”永恆的回憶，輕吟在斷橋上，讓“你”駐足回首的不是西湖美景，是一個人，讓“你”愛上這個纏綿人世的人……
在雷峯塔夕照的一線酡紅間，是你的眷戀？還是思念？反正不會是悔恨。冷泉一徑冷着，人間的辛酸已飽嘗……
即使是想象，十分卻有八分的真摯，何來的不感人？讓人不由感嘆，辛酸後的痛楚。
我喜歡張曉風，喜歡她的散文——把我帶進一個美麗的世界。
“我喜歡冬天的陽光，在迷茫的晨霧中展開。我喜歡那份寧靜淡遠，我喜歡那沒有喧譁的光和熱，而當中午，滿操場散坐着曬太陽的人，那種原始而純樸的意象總深深地感動着我的心。”《我喜歡》，讀這樣的文字的確是一種享受，感受着文章那頭的筆尖之舞動，細膩的描寫着聲之靈韻。“我喜歡夏日的永晝，我喜歡在多風的黃昏獨坐在傍山的陽臺上。小山谷裏的稻浪推涌，美好的稻香翻騰着，讀後感《《張曉風散文》讀後感600字》。慢慢地，絢麗的雲霞被浣淨了，柔和的晚星遂一一就位。”在這意境裏，我的心彷彿也溶化在其中了。此刻，色彩的聲音也是甜美的、清香的。
張曉風的大多數散文是先要講一個故事，有時甚至是幾個，都是那麼生動有趣——先是引人發笑，後又讓人深思。就像那小孩兒向作者比電動玩具時她的話，“我告訴你，我根本沒有電動玩具！一個也沒有，大的也沒有，小的也沒有——你不用跟我比，我根本就沒有電動玩具，告訴你，我一點也不喜歡電動玩具！”引人入勝的故事總會牽動我的心，以電動玩具來計量生命也太荒謬了吧！自然而然，在《生命，以什麼單位計量》最後她告訴我“我是我，不以公斤，不以公分，不以智商，不以學位，不以暢銷的“冊數”。我，不納入計量單位。”一句“我是我”點明瞭主題。張曉風的散文總是娓娓道來，深意令人不可捉摸，最後才隱約而神祕的把道理敘述出來。
給我印象最深的還是《高處何所有》——部落酋長的候選人面臨着攀上山頂的難題，一個只走到山麓，那裏繁花夾道，流水淙淙，鳥鳴嚶嚶；另一個人爬到了山腰，看到高大肅穆的松樹林和禿鷹盤旋，可惜卻不是山頂；只有最後一個人堅持到了山頂，“高處一無所有，
,你所能看到的，只有你自己，只有“個人”被放在天地間的渺小感，只有想起千古英雄的悲激心情。”留給我的，是無盡的思考與遐想，無盡地續寫着這個故事。
輕輕合上《張曉風散文集》，慢慢閉上雙眼，回想着一篇篇優美的散文，一個個生動的故事，用心靈感受着。喜歡，我喜歡張曉風和她的散文……
有大浪，但船沒有沉，何妨視作無浪；人生有陷阱，但人未失足，何妨視作坦途。——題記
週末，我在家讀了張曉風的散文集。忽然讀到一篇，名叫《種種可愛》，其中提到一個有趣的故事：兒子有一段時間對毒蛇很感興趣，作者便帶着他到華西街的毒蛇店一家一家地參觀。作者在參觀時，指着一條又大又粗的蛇問營業員：“這條毒不毒？”營業員淡淡地答道：“不被咬到就不毒！”
忽然間，心裏涌起一陣感動。是啊，人生的路上總有危險，但如果暫時沒有受傷，何妨視作沒有危險。有時，我們與其獨自在那裏杞人憂天，不如做好防禦的準備，避開危險，那麼，你便可以視作沒有危險。
有時，你不要只顧着看你前方的那條毒蛇有多麼可怕，以及自己會不會受到傷害；你儘可以做好防身的準備，保證自己不會受到傷害。那麼，這條蛇本來對你有很大的危險，如果你做好準備，那麼，即可視作沒有危險。而另外一種可能，如果你只沉浸在自己的憂慮、幻覺中，不顧自己現在的安全，不做好任何防禦準備，受傷的只能是你自己。在有危險和沒有危險這兩者中間，你想選哪一種呢？我相信，所有的人都會選擇第二種。那麼，我們就不應該杞人憂天，幻想自己將會受到什麼傷害；而應提前做好準備，將大危險化作小危險，將小危險化作無危險。
“不被咬到就不毒”，這樂觀的人生態度值得我們去借鑑和學習。所謂“苦中作樂”大致多半是這般道理。這大概就是有的人戰戰兢兢，恐懼擔心中度過一生，而有的人樂觀積極，泰然坦然逍遙一世的區別罷。誰敢說一輩子不會遇到這樣或那樣的“毒蛇”？誰敢說一輩子無憂無慮，無驚無險？若只是遠遠盯着那條若有若無的“毒蛇”惶惶不可終日，於是，近處的好風景我們無心思去賞，身邊的好生活我們無心思去享，是動也怕“蛇”，靜也怕“蛇”，真是可笑至極！學會坦然樂觀，或許，我們就不會被自己在腦中假設的危險嚇到，只需提前做好準備，無危險則罷，有則將其化之，則危險也儘可不成爲危險了。
一文讀完，營業員的樂觀卻令我久久驚歎。
每當我遇到煩心或擔憂的事情時，我常常會想起那位營業員，那家與衆不同的蛇店……
於是，心也坦然、泰然了。
我喜歡張曉風，喜歡她的散文——把我帶進一個美麗的世界。
“我喜歡冬天的陽光，在迷茫的晨霧中展開。我喜歡那份寧靜淡遠，我喜歡那沒有喧譁的光和熱，而當中午，滿操場散坐着曬太陽的人，那種原始而純樸的意象總深深地感動着我的心。”《我喜歡》，讀這樣的文字的確是一種享受，感受着文章那頭的筆尖之舞動，細膩的描述着聲之靈韻。“我喜歡夏日的`永晝，我喜歡在多風的黃昏獨坐在傍山的陽臺上。小山谷裏的稻浪推涌，完美的稻香翻騰着。慢慢地，絢麗的雲霞被浣淨了，柔和的晚星遂一一就位。”在這意境裏，我的心彷彿也溶化在其中了。此刻，色彩的聲音也是甜美的、清香的。
張曉風的大多數散文是先要講一個故事，有時甚至是幾個，都是那麼生動趣味——先是引人發笑，後又讓人深思。就像那小孩兒向作者比電動玩具時她的話，“我告訴你，我根本沒有電動玩具！一個也沒有，大的也沒有，小的也沒有——你不用跟我比，我根本就沒有電動玩具，告訴你，我一點也不喜歡電動玩具！”引人入勝的故事總會牽動我的心，以電動玩具來計量生命也太荒謬了吧！自然而然，在《生命，以什麼單位計量》最終她告訴我“我是我，不以公斤，不以公分，不以智商，不以學位，不以暢銷的“冊數”。我，不納入計量單位。”一句“我是我”點明瞭主題。張曉風的散文總是娓娓道來，深意令人不可捉摸，最終才隱約而神祕的把道理敘述出來。
給我印象最深的還是《高處何所有》——部落酋長的候選人面臨着攀上山頂的難題，一個只走到山麓，那裏繁花夾道，流水淙淙，鳥鳴嚶嚶；另一個人爬到了山腰，看到高大肅穆的松樹林和禿鷹盤旋，可惜卻不是山頂；僅有最終一個人堅持到了山頂，“高處一無所有，你所能看到的，僅有你自我，僅有“個人”被放在天地間的渺小感，僅有想起千古英雄的悲激心境。”留給我的，是無盡的思考與遐想，無盡地續寫着這個故事。
輕輕合上《張曉風散文集》，慢慢閉上雙眼，回想着一篇篇優美的散文，一個個生動的故事，用心靈感受着。喜歡，我喜歡張曉風和她的散文……
張曉風的散文集《從你美麗的流域》收了許多寫兒女情長的篇什。從寫作題材而言，張曉風跟其他女作家沒有任何不一樣，感情、親情、友情幾乎就是她的全部。但是當她起筆運筆，便完全超越了普通女人的情感。《母親的羽衣》開頭描述的是一個溫馨場面，女兒入睡前，摟着母親的脖子問：“媽媽，你是不是仙女變的?”接下來，甜蜜中有了感傷，再往下，又有了滄桑——世間每一個女子，究竟如何藏起羽衣，從仙女隱忍爲平凡的母親?張曉風寫得極美，又極沉重，彷彿知悉世間所有的祕密。張曉風似乎有一種本事，再普通的物事，她總要忍不住翻過來，看看背面，甚至要透過經脈紋路去看它們在幾千年前的模樣。所以她寫給丈夫的情書，寫給兒子的詩篇，明明是寫私人的感受，卻似乎寫盡了人類的共同情感，就連她寫睡袍、圍巾、繡品、油紙傘，也絲毫沒有怡紅快綠的嬌弱之氣。
張曉風始終是追求“大”的：大的格局，大的氣象，大的胸襟，大的情感。她甚至是有點刻意爲之了。十幾年前龍應臺出版《孩子你慢慢來》時請張曉風寫序，我還記得她說的話。她說自我年輕時聽到太多對女作家的嘲諷，人們覺得她們只會寫些柴米油鹽、丈夫孩子，所以就暗下決心，一旦自我“大筆在握”，堅決不寫那些遭人辱罵的文字。她真的做到了。事實上從張曉風的文章裏始終讀得出她的良苦用心，嘮叨瑣碎自戀自艾她是看不上的，更別說撒嬌作態，即使偶爾忍不住寫寫柴米油鹽丈夫孩子，也是語不驚人死不休的架勢。她寫風衣，那風，翻閱過唐宗宋祖，“而你着一襲風衣，走在千古的風裏”。她寫釀酒的理由：“如果孔子是待沽的玉，則我便是那待斟的酒，以一生的時光去醞釀自我的濃度，所等待的只是那一剎那的傾注。”這樣的文字比比皆是。張曉風的文章字裏行間有一種江湖俠客的氣度。
我讀張曉風的感受，是彷彿放舟於歲月長河，溯回從之、溯游從之，追隨着一路看來，千迴百轉，也被那百年煙波水氣溼了一身。張曉風喜歡讀古書，將它們視爲奪地而出的思想泉脈，她這樣寫自我讀《爾雅》：世界如此簡單壯麗，如此明白曉暢，如此嬰兒似的清清楚楚一覽無遺。我讀她，亦如此。
有大浪，但船沒有沉，何妨視作無浪；人生有陷阱，但人未失足，何妨視作坦途。——題記
週末，我在家讀了張曉風的散文集。忽然讀到一篇，名叫《種。種可愛》，其中提到一個趣味的故事：兒子有一段時間對毒蛇很感興趣，作者便帶着他到華西街的毒蛇店一家一家地參觀。作者在參觀時，指着一條又大又粗的蛇問營業員：“這條毒不毒？”營業員淡淡地答道：“不被咬到就不毒！”
忽然間，心裏涌起一陣感動。是啊，人生的路上總有危險，但如果暫時沒有受傷，何妨視作沒有危險。有時，我們與其獨自在那裏杞人憂天，不如做好防禦的準備，避開危險，那麼，你便能夠視作沒有危險。
有時，你不要只顧着看你前方的那條毒蛇有多麼可怕，以及自我會不會受到傷害；你盡能夠做好防身的準備，保證自我不會受到傷害。那麼，這條蛇本來對你有很大的危險，如果你做好準備，那麼，即可視作沒有危險。而另外一種可能，如果你只沉浸在自我的憂慮、幻覺中，不顧自我此刻的安全，不做好任何防禦準備，受傷的只能是你自我。在有危險和沒有危險這兩者中間，你想選哪一種呢？我相信，所有的人都會選擇第二種。那麼，我們就不應當杞人憂天，幻想自我將會受到什麼傷害；而應提前做好準備，將大危險化作小危險，將小危險化作無危險。
“不被咬到就不毒”，這樂觀的人生態度值得我們去借鑑和學習。所謂“苦中作樂”大致多半是這般道理。這大概就是有的人戰戰兢兢，恐懼擔心中度過一生，而有的人樂觀進取，泰然坦然逍遙一世的區別罷。誰敢說一輩子不會遇到這樣或那樣的“毒蛇”？誰敢說一輩子無憂無慮，無驚無險？若只是遠遠盯着那條若有若無的“毒蛇”惶惶不可終日，於是，近處的好風景我們無心思去賞，身邊的好生活我們無心思去享，是動也怕“蛇”，靜也怕“蛇”，真是可笑至極！學會坦然樂觀，或許，我們就不會被自我在腦中假設的危險嚇到，只需提前做好準備，無危險則罷，有則將其化之，則危險也儘可不成爲危險了。
一文讀完，營業員的樂觀卻令我久久驚歎。
每當我遇到煩心或擔憂的事情時，我常常會想起那位營業員，那家與衆不一樣的蛇店……
於是，心也坦然、泰然了。
這個週末，我在家中閱讀《張曉風散文集》，其中，我讀到了一篇使我心靈感到震撼的文章——《包子》。
這篇文章主要講了：張曉風的一個親戚死了，想起以前她和她丈夫到老婦人家做客，到了中午，老婦人留人吃飯，但無奈家徒四壁，就熱情的提出吃包子，但老婦人的兒子的一聲惡吼“哼！包子！臺灣來的人會吃你的包子？！”使老婦人很不安的讓我們走了……現在老婦人已走了，怎麼樣挽回都是無用功了，有些事沒有第二次的……
看到這兒，我的心被深深地打動了，爲什麼會是這樣？老婦人畢竟也是好意啊！臺灣來的人又怎麼了？是神嗎？是神也可以吃包子啊！那包子又怎麼了？！包子做出來也不是給人吃的嗎？好，包子做工是粗糙，可包子裏也包括了老婦人深深地情誼啊！老婦人的兒子做生意，時賺時賠，但也不夠他一個人用，把生他養他的母親扔在那兒，任其自生自滅……，留老婦人一人在暴風雷電中面對孤燈，一人在寧靜的夏夜受蚊蟲的騷擾，一個人在黑如地窖的破屋中苟且生存，一人在寒冷的冬夜與一隻小炭籃相依爲命，看着鄰居家晚輩大包小包的回家過年，而自己只能在黑暗中與淚水爲伴，思念着遠方的親人，思念着遠方不靠譜、無情無義的兒子吧……
人的生命賤如螻蟻，經不起天災人禍的考驗，還自以爲強大，就像文中的兒子無情無義，那一聲惡吼“哼！包子！臺灣來的人會吃你的包子？！”也許是無意的吧，但他的惡吼打碎了老婦人的熱情，打碎了老婦人那可憐的自尊，打碎了老婦人隊對他兒子的最後一絲希望。
而現在的社會中，那些空穴老人也不是如此嗎？因年老了、生病了、兒女們就對他不管不顧，自生自滅，看着別人家大團圓，自己家的孤燈與破屋，有什麼呢？只不過是臉上的兩行濁淚罷了。談及兒女，別人眉飛色舞，他們只能輕笑“呵呵，女兒／兒子大了，翅膀硬了呢”，可烏鴉還會反哺，我們這些高等生物怎麼就變成啃老了呢？我們不是有頭腦的高等生物嗎？
指針滴答，我依然還在靜靜的沉思着……
