相識於江湖相忘於江湖，江湖這個字眼是在小說出現的比較多，所以在我們日常生活之中也是有很多的意義的，江湖的相識也是有很多需要注意的，以下分享相識於江湖相忘於江湖。
相識於江湖相忘於江湖1
原創： 樑爽 不安分的右耳
歷經一次次的友情挫敗，會自然的縮進自己的身體和世界。那個叫友情的世界，應該是五顏六色的吧。在這五彩斑斕的色彩底下，應該是黑白分明的吧，比如黑白分明的真誠。若要沒了這個，就如同一起在海邊玩放的煙火，都只是一瞬間的燦爛。
界限感，友情愛情那交叉和平行的自由。看似無聲和不堪的離開，不是對自己界限感沒掌握好不體面的逃避，沒那麼輕脆，韌勁的物質能經得起衝擊和熱烈，經不起的是層疊的失望。
徹底的離開，是希望讓該繼續的自然繼續。如若不徹底，唯恐會在各種來信的迴應中，成爲每個單獨個體與我之間好似不能言明的祕密。雖然，我對每個來信用的都會是相同的文字和語言，也避免不了本能的猜忌。沒人不會爲自己開脫和解釋，但能辯解和解釋的在我的字典裏都是蒼白和不值得一說的。自洽是自戀和自卑士兵和護衛。
人和人不過都是偶然的.互相截取，包括我們的相遇。截取的都是彼此的一個狀態，這個狀態需要找到一個適合它自由呼吸的空間。因此，有的截取，可能只是自己期望的部分，並不是真實的自己。每個人都有一顆需要去孵化的“蛋”，只是我們都要做到別把他人當作你這顆“蛋”所需的肥料或防腐劑。 人和人還有個不相同的必然。
天下沒有不散的宴席，陸續的離開，本來也是我們彼此在相聚後一直都在經歷的，沒什麼。
每個人在面對一個人的時候，不都一個標準，不能用自己的標準來恆定一個人的全部。我們展現的，也都沒到全部。所以，要人懂你，還能懂你所說所歷經的，很難。哪怕你們相聚到了一條路上，那個感受也是不盡相同，每個人心裏裝得下的，都是自己和自己在意的。亦如， 總會有人聽得懂，也總會有人願意懂，但這也不能代表你們會成爲朋友，會有以後。
因爲真的真誠過，一直不敢提筆將這個經歷寫進文字裏。因爲真的“深刻過”，縱然離開，曾經的那些回憶還是在不經意間的回望中會帶來些許甜蜜，但甜蜜過後，還是會自然滑經到那站。
總相信有一種朋友，他們是能相互感應的，是能懂得彼此的，在哪怕沒有任何聯繫的日子，還能用着各自的方式或文字想象着彼此彷彿都能看得見的日子。我能記得。
我爲什麼會喜歡黑夜？因爲黑夜不管在自己的想象裏，眼睛裏，還是在時間的流沙裏，它都只有一種顏色。不像在白天，你目之所及的一切，都不只一種顏色，有周圍和自然賦予其身上的，也有在光合作用上在自然漸變的。人啊，縱然還是喜歡確定性的事物，那些不確定的稱之爲美的東西，其成色，光澤，乃至生命，都是那個叫現實的東西左右的。
願我們永遠保持好奇，永遠有熱淚盈眶的時刻，永遠年輕，永遠對所愛之事有熱情。也唯願我們，各自安好，或記得或漸散都起落隨緣。
相識於江湖相忘於江湖2
聽謂少年子弟江湖老,先是故壘西邊,接着便是劍雨江湖],相對編劇兼導演蘇照彬,觀衆更容易對暴力美學教父的浪漫江湖好奇,[劍雨江湖有多少吳宇森的味道,是成敗的關鍵,增一分則失,減一分則無味,吳宇森從三年前的監製變成今日的總導演,答案已經乎之慾出。
緣起浪漫江湖
我個人很喜愛古裝武俠片,但是嚴格來說看的不多,也沒有真正看過武俠小說,因爲我的思想不在武俠世界裏邊,我受《刺客列傳》以及古代仁人俠士的故事影響很深,比較喜歡人性化的、真實感強的東西,張徹、胡金銓跟黑澤明的武俠電影是我喜歡的,我不相信一個人可以飛到半空走來走去、飄下來又繼續打,而有些武俠片太注重高手過招、江湖恩怨的表面主題,看一部等於看100部。
其實我也一直夢想拍一部武俠片但是到現在還沒有機會,之前拍的豪俠1979其實是穿古裝的動作片,那時我拍戲的野心太大,又想拍出舞合劇的效果,又想拍出意境,同時又拋不開商業因素,所以硬加了一些喜劇潤滑劑,弄在一起顯得很不協調。
現在我正在寫一個我心目中的武俠故事,關於一個很可愛的年輕劍客也是一部向張徹、胡金銓和黑澤明致敬的電影。大概在兩三年前,我看了蘇照彬的詭絲,我覺得他除了很有才華之外,還不隨波逐流。
現在些新導演,可能是看到某些好萊塢電影喜歡用手提鏡頭,於是不管是拍文藝戲還是動作戲,也喜歡讓鏡頭抖來抖去,蘇照彬卻依然用很平實很穩重的方式來講故事。
我覺得蠻難得,非常欣賞他,於是成了朋友,聊天時他提到自己寫的劍雨江湖劇本,從一個電影入的角度看,劍南江湖!是一部新風格武俠片,除了有俠客鋤強扶弱的精神、浪漫的愛情故事之外,也體現了人類無私的大愛,會讓觀衆產生代入和認同感,動作方面也在動感中追求一種浪漫,這跟我以往的電影都有相似之處,看過之後我愛不釋手。
但劇本是蘇照彬的心血,只有他才能表達出這個電影的含義,同時我們也極需要一些新導演來參與這個行業,所以當時我決定監製這部電影,現在我主要負責動作方面,因爲蘇照彬到底是第一次拍動作片,在技術上我要儘量協助他把心目中構想的拍出來,比如看看設備和技術上是否能配合他。
