天青色是黑色嗎，天青是指滂沱大雨後天空放晴的顏色，即天藍色，青出於藍勝於藍，天青色是一種最清澈的藍，總是有一絲天然的雅緻，彷彿自帶着一味香氣，下面我們來了解下天青色是黑色嗎？
俗話說“青，出於藍而勝於藍”，一般我們所說的“青”其實是“黑”，所以，我們說天青色是指的墨蘭色，也就是偏黑色了。
天青是萬里無雲、一碧如洗。是王羲之在《蘭亭集序》中曾寫下的傳世佳句：“是日也，天朗氣清，惠風和暢，仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”。“天朗氣清”，意爲天色明朗，大氣清和，這種“江天一色無纖塵”的天色，即爲天青色。天空無塵，可極目遠眺，遠山歷歷，天高地迥，那種放晴而純淨的天色。
在古瓷中最有名的天青釉色瓷，相傳燒自五代十國後周世宗的柴窯。據說當時世宗下屬請示該燒製什麼樣的瓷器時，柴榮（世宗名）批道：“雨過天青雲破處，者般顏色做將來”。
他要的不是簡單的天青色，他要的是大雨過後，雲彩裂開，縫隙裏的那種天青色。那是粉粉嫩嫩的青，不是那種非常耀眼的藍色。工匠如果想要燒製的話，他得先耐心地觀察天氣變化。
他可能得等一個大雨天，雨可能要下很久，才能等到雨過天青，然後看到雲破之處，一抹澄藍。也不知耗費了多少心血與努力，最後工匠燒成的器物“青如天，明如鏡，薄如紙，聲如磐”，而且“（釉色）滋潤細膩”。
可惜柴窯傳世之作稀有，到明代已經很少見。據說當時只是柴窯的碎片就可以和黃金與翠玉等價，所以後人又有“柴窯片瓦值千金”的讚譽。
至於燒製自當時柴窯的雨過天釉色瓷器，今人就只能憑古書中的文字記錄揣摩其成色了。
宋代的五大名窯中的汝窯，在北宋後期元祜至崇寧間20多年中爲宮廷燒製御用青瓷，胎體細膩堅緻，體有厚薄。釉爲天青色，汁水瑩澤，厚若堆脂，以淡青爲主，近似傳說中的柴窯“雨過天青雲破處”之色。淡青色的外表是汝窯高貴身份的獨特標誌，這種淡雅的色彩和洗練的造型，代表了一個瓷器高峯時代的美學追求，清雅而不失華美、簡約而不失厚重。宋代五大名瓷中，就數汝窯的傳世數量最少，全世界不足百件，其中只有二十件在北京故宮。
在我們今天這個霧霾時代，天青就像傳世的柴窯汝窯瓷器一樣珍貴。天青色在傳統中國亦代表光明磊落的顏色。在明末隱士洪自誠的《菜根譚》中這樣寫道：“君子之心事，天青白日，不可使人不知”，即是以潔淨的天色作爲比喻君子做人坦蕩光明。而以守法清廉著稱的北宋官吏包拯，身後在民間就被譽爲包青天，意即操守德行明潔若藍天。
在我今夜寫這篇關於“天青色”的小文時，我才突然發現，讀懂了多年前讀過的一首詩，大詩人戴望舒的《我的戀人》：
我將對你說我的戀人，
我的戀人是一個羞澀的人，
她是羞澀的，有着桃色的臉，
桃色的嘴脣，和一顆天青色的心。
她有黑色的大眼睛，
那不敢凝看我的黑色的大眼睛—-
不是不敢，那是因爲她是羞澀的，
而當我依在她胸頭的時候，
你可以說她的`眼睛是變換了顏色，
天青的顏色，她的心的顏色。
那是怎樣一個女子？“天青的顏色，她的心的顏色。”“桃色的嘴脣，和一顆天青色的心。”這首詩寫於1928年，詩人時年23歲，寄居在上海施蟄存處，愛上了施蟄存的妹妹施絳年。此詩收入1929年4月1日出版的詩人自編的第一本詩集《我底記憶》，詩集扉頁印有A Jeanne（給絳年）幾個法文字。
戴望舒以獻辭作爲一種特殊的表白方式，把自己對施絳年的感情公開，也把自己痛苦的靈魂呈現出來。不過，詩人這些剖白，施絳年並沒有相應的回饋。
日日看天青，奈何天高遠。雖然施絳年曾因哥哥施蟄存的情面，以及戴望舒欲以身殉情，不得不勉強與戴望舒訂婚，然而，最後她終於還是選擇了自我，選擇了她的感情，成爲走出了“雨巷”、像夢一般飄過的背影。揮一揮衣袖，不帶走一片煙雨。雲破處，雨過天青色，本來就是“她的心的顏色”。
因其高不可及，才成爲了一個苦戀詩人永遠的眺望。
中國傳統色彩的特點是優雅、典雅、清新。而那些無法形容的顏色，都有自己獨特而美麗的名字。
灰綠色不叫灰綠色，叫秋香色，棕黃色不叫棕黃色，叫琥珀色。青色有藍色的天空和鴨蛋，綠色有藍色和松花綠.
這些美麗優雅的名字有時會讓人誤解其本來面目。
你說的白是什麼白
“月白”，本名“月下白”，並不是形容月光的明亮，而是指月下白的青藍顏色，在現代人眼裏就像是淺藍色。
“月白”示意圖
古人栽培的一種菊花叫“月下白菊”，《博物彙編草木典》:“月下白菊，一種玉兔花，青花花，如月下觀之。”就是形容這樣一種白裏透綠的感覺。
明朝《天工開物》記載：“月白草白，皆微染靛水。”意思是月亮白染的時候一定要用靛藍染料水洗，幾秒鐘就撈出來了。可見當時月白中的藍色成分很小，很清新。
後期出現了深淺不同的月白，有淺月白，也有深月白。
清道光深月白蓮深色花紋絲夾衫
“皎漂色”——這不是顧名思義的白色。在傳統服飾中，明月色是指一種深藍的顏色，類似於皎潔月光夜空的感覺。
“皎漂”色圖
這種顏色用於鄭丹在歌劇中的服裝，所以鄭丹也被稱爲青衣。
《三擊掌》年祥符乖乖女王寶釧，《梁祝哀史》年恢復女妝的祝英臺，《本草綱目》年官宦乖乖乖女，都是戲曲服飾“雅繡明月茶花，散枝疊女”的典型代表。
優雅的刺繡，明月茶花，散落的樹枝，女性的褶皺
“百草枯”。乍一看，有草有霜，要麼冷白，要麼草藍。也不是。
“百草枯”顏色圖
百草枯，與青色和白色完全不搭界，就是這樣一種深灰色。
根據《韓熙載夜宴圖》的記載，這是一種可以熬的物質。數百株雜草燃燒後，在鍋底或煙囪裏形成像霜一樣柔軟的東西，因此得名百草枯。
簡單來說就是底灰的顏色。
低鍋底灰這種灰
並不簡單的青色和碧色
就名稱而言，中國古代的顏色通常來自自然現象、動物和植物，有時包括光和影的顏色，側重於看事物的意義。
這有多抽象.所以往往想象和描述不匹配，描述和真實不匹配。最典型的例子是“天藍”，沒錯，就是“天藍在等雨，我在等你”.
遠離青山
“天藍色”這個詞最早出現在後一週。據報道，甲方的父親周世宗要求燒製釉色：“雨過天晴，顏色成就未來。”作爲未來國運的象徵。
總之他要的不是簡單的顏色，而是五顏六色的`黑色！就是那種下了大雨後在雲層裏粉嫩的藍色。
這對工匠來說很難。
他可能無法在陰霾中看到天空的樣子，所以他不得不等到大雨過後，按照雲的藍色模型工作.
只是說起來容易做起來難。據說只有瓷器出窯的時候，遇到陰雨潮溼的天氣，然後瓷器上的小雨和霧一樣的顏色就會逐漸暗淡，變成奇妙的青色。
類似天藍色的器皿
唐宋時期，綠色成爲一種流行的顏色，全國都穿綠色調的衣服，各有千秋。因爲綠色有很多不同的色調和深淺，而且這是詩歌盛行的時代，這個時候的名字很有詩意。
“斷虹霽雨，淨秋空，
山染修眉新綠。”
擡眼望去，細雨洗滌過的萬物，
越發清晰明亮。
人心彷彿也經歷了一場洗禮，
洗去俗世塵埃，撫平心中皺褶，
此刻，入目皆是天青色。
這一抹天青色，
清爽、透亮、乾淨，
撫慰我們內心的浮躁，
如“連波芳草闊，極目暮天青”那般，
藍青之間，清透得讓人。
明人謝肇淛在《五雜俎》中記載：
“……世傳柴世宗時燒造，
所司請其色，御批雲：
‘雨過天青雲破處，這般顏色做將來。’”
柴世宗大夢一場後，
最想看到的是雲彩縫隙中，
露出的粉嫩青色，
而不是塵埃落定後耀眼的藍色。
正是這場夢，
爲我們帶來世間最純淨的`顏色。
歷經風雨洗刷後的天空，純淨透徹，
這種來源於大自然的顏色，
讓人沉迷，無法用語言來形容。
天青色，最早是汝瓷的顏色，
溫潤如玉，素淨淡雅，
有着不食人間煙火的清冷，
宛如煙雨朦朧的天色，
澄澈中泛着淺淺的灰；
又像層巒疊嶂的羣山，
強烈的層次感中透露着優雅。
說起天青色，
就會想到“天青色等煙雨，而我在等你”
那段浪漫悽美的愛情故事，
這有着“世界上最幸福的顏色”之稱的
蒂芙尼藍實屬異曲同工之妙。
在西方社會中，
蒂芙尼藍被稱爲知更鳥蛋藍，
象徵着浪漫與幸福，
代表着“有情人終成眷屬”。
它遊離在藍色與綠色之間，
更偏向淡淡的藍色，
也更清爽素雅。
無論與什麼顏色搭配，
都會帶給人感官上的舒適。
夢幻又朦朧的天青色，
則讓每件衣服都流淌出靜雅禪意。
隨着曼妙的身姿搖曳着，
彷彿移動的浪漫風景，
若即若離，
從晨曦疏影之中涉水而來，
變得悠遠和淡然。
看似低調、其實自帶光芒的天青色，
與白色最爲適宜。
白色不爭不搶，
最能突顯出天青色的澄澈質感。
讓我們在清冷中感受到一溫暖，
在冷硬中感受到一絲甜蜜。
天青是寫進骨裏的風情，
總是有一絲天然的雅緻，
彷彿自帶着一味香氣，
清幽而靜謐。
挑一抹入詩入畫，
襯得景緻明亮許多。
