【導讀】：去年暑期檔的熱門影片《捉妖記》狂攬24 26億元成爲華語片冠軍，在中國市場上映已過去半年之後，《捉妖記》也終於如願走出國門進入北美、真正登上了好萊塢的主戰場。
去年暑期檔的熱門影片《捉妖記》狂攬24.26億元成爲華語片冠軍，打破了中國影史上幾乎全部的票房紀錄。而導演許誠毅的“史萊克之父”的背景，和本片“與國際接軌”的動畫特效水平，也讓該片被許多人稱爲是最具“好萊塢水準”的中國大片。
當地時間1月22日，在中國市場上映已過去半年之後，《捉妖記》也終於如願走出國門進入北美、真正登上了好萊塢的主戰場。截至23日，本片在IMDb上共有1656名用戶打分，評分爲6.2/10。著名影評網站爛番茄則有16家影評人給分，新鮮度56%，由251位普通觀衆給出的新鮮度則爲49%。
那麼，美國媒體又是如何看待這部去年中國電影的票房冠軍呢？
《洛杉磯時報》：
“這部影片毫無規律地從鬧劇倒向了誇張的武術打鬥、肢體笑料、煽情的情感刻畫和一羣妖怪的合唱。角色和情節點毫無徵兆地出現和退場。CG動畫製造的妖怪們動起來十分笨拙，並且看起來缺乏可信的重量。
“導演過《史萊克3》的許誠毅從《臥虎藏龍》、《少林足球》、《奪寶奇兵》系列還有多部夢工廠動畫中‘借’了很多東西。儘管一些段落單獨來看很有趣，但《捉妖記》總體卻遜色了許多。”
《華爾街日報》：
“這部電影絕非完美，不過它當然極具野心，也很有娛樂性——如果與最近剛上的那些薄弱的美國新片相比的話——一部又唱又跳、咬牙跺腳的《公民凱恩》。
“電影的兩個最棒的段落之一，妖后讓鄉巴佬宋天蔭懷了孕，他接着便鼓起了肚皮並且產生了強烈的母性。另一個突出的段落是一處狡猾的諷刺——從電影人角度的對於中國人熱衷飲食的‘文化自拍’。很突然的，我們便看見一個雅緻的餐廳，提供獨特的菜餚。餐館這一段的風格獨特、節奏歡快，它就像是一個被插進來的特別單元，調整了整個敘事基調——而這個基調在其他地方也是時有不同。
“這種不統一，可能部分是源於影片在製作過程中的巨大變動……宋天蔭一角原定於臺灣演員柯震東出演，可惜在2014製作完成時，柯震東卻因涉毒被捕，爲了挽救影片製作人換上了井柏然，並且重新拍攝了柯震東演過的所有場景。但這個變故恐怕很難解釋影片敘事上的不穩定——影片時不時與肢體喜劇的重合，以及從《黑暗時代》、《異形》乃至《E.T.外星人》中借來的東西。仍然要說，《捉妖記》自身是一個顯著的成功，它是一部幫助中國人在國際市場競爭中提高了賭注的國產大片。”
《波士頓環球報》：
“曾經參與過《史萊克》系列的許誠毅老調重彈，講了這番關於不要以貌取人的道理。不過他的創作衝動不會被拘泥在這種陳詞濫調之中，他爲這個框架裏填上了奇異的生物和情境。他沒有實現宮崎駿動畫裏的那種超現實的壯麗，但他有足夠的想象力和才華牢牢吸引住他那一層次的觀衆。”
《西雅圖時報》：
“導演許誠毅將武術打鬥和肢體喜劇混合進了一個古怪的、快節奏的怪獸片裏。影片有字幕（注：本片在北美上映以英文配音和中文原聲加字幕的形式發行），所以它對家庭觀衆的吸引力有限，不過這絕對是一次生動的觀影體驗。”
《華盛頓郵報》：
“導演許誠毅在夢工廠磨練了他的動畫手藝，包括爲《蟻哥正傳》設計人物以及參與《史萊克》系列的製作，所以他懂得如何將幻想的生物搬到大銀幕上去。
“很難想象編劇袁錦麟那過於複雜的故事能夠抓住小孩子的注意力。或許這就是爲什麼一些肢體上的笑料會時不時蹦出來。孩子們也無疑會對着一個懷孕的男人笑出來，不過帶他們去看電影的大人們，恐怕就很難被這些元素逗笑了。《捉妖記》有視覺上的吸引力，不過這吸引也止步於此了。”
CinemaBlend網站：
“從一開始《捉妖記》的情節就是一團糟。它不光是講述得很糟糕，而且故事從這樣一種不合理的殘暴中展開，令你馬上就迷失在一個你很快就失去了興趣的世界裏。而且配音版也無力迴天，裏面有一些着實不走心的表現，不僅缺乏差異，而且配上營地那段俗氣的笑料和糟透了的對話時，都讓《捉妖記》顯得過時。
“視覺效果自始至終都保持着驚人的水準，風格不同的妖怪們跟古代中國場景無縫地融合在了一起。正是這個原因，令你即便是在看得最迷茫的時候也不會對《捉妖記》徹底失掉信念。此外電影裏的武打段落也挽回不少，它們都精心設計並且大部分很吸引人。
“一旦你習慣了這種混亂，《捉妖記》的確變得娛樂起來。但想要完全彌補上之前的缺陷已經有點太晚了。而由於它從未徹底變溫和或是迴歸一種連貫的節奏，本片那種特有的風格變得可愛起來。當然，這部電影俗氣並且荒誕，但它最終還是做足了功夫來安撫一家上下的觀衆。無論是好是壞，它都是一部洋洋自得、怪之又怪的電影。”
從媒體評論中，可見深受國人追捧的《捉妖記》在北美譭譽參半。據悉，該片上週於北美45家影院點映，共收票房2.1萬美元。
