無論是在學習還是在工作中，大家都知道隨筆吧？隨筆最重要的是是表達出作者的意圖，傳達心情、感悟、觀點...就像與鄰家談心般輕鬆。什麼樣的隨筆纔算得上是好的隨筆呢？以下是小編幫大家整理的關於音樂隨筆，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
一、音樂教師
首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。爲了實現這一目標和推進新課程改革，我認爲，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
我喜歡音樂。
歌唱，歌唱，徜徉在音樂中，跟着音樂吶喊，啊，多麼美妙的事情！
每當我徹夜不眠，眼裏的帶着血絲，再也支撐不住的時候，我會把音樂帶進夢裏，帶上耳機睡去。我會在夢裏進入音樂的世界，彷彿跟着歌呼吸，看到一個個豐富多彩的人生，心靈隨着音樂歡喜悲傷。在這個時候，我就像活在音樂，每一首歌的每一個曲調都在輕輕地撫着我的臉頰對我傾訴。然而，我唱不出來！啊，啊，我多麼抓狂，音樂離我如此之近，我居然不能擁抱她！！！我唱不出來，因爲這是在夢裏，我無論如何也發不出聲音，我在這個時候才深深體會angelbeats裏麻美的心情，心靈想要吶喊卻發不出任何美妙的音符。
我們的生命，就像萬里無雲的平靜天空，太陽高掛當空，所有的一切都是那麼美好，日復一日，煩躁，煩躁。有什麼有趣的東西讓人哪怕片刻脫離這樣麻木的日子？音樂，就像一場暴雨，給整個天空帶來力量，席捲整個世界，彷彿神的降臨，而我跪在地上，淚流滿面。
在沒有什麼比唱一首自己的歌更幸福的事了，因爲這首歌彷彿就是另一個你，又像你的孩子，是你此刻活着最鮮明的證據。心靈想要歌唱，想要把自己靈魂深處的經歷情感挖掘出來，想要感動，想要共鳴，想要不再孤獨。
我熱愛音樂，一直以來音樂陪伴我成長，無論是失落還是歡笑的時候，每天聽音樂似乎漸漸成爲一種習慣。音樂是精神靈魂的營養品，我熱愛那悠揚美妙的旋律，音樂不是從媒介電子產品中的播放鍵，而是人類生活千百年來各類聲音的和諧集合體，包括大自然本來真正的聲音動植物的日常生活，還有我們人類智力創造的音律結晶。
我常常不自覺哼着小曲，走路洗澡等一切碎片化的時間裏，大腦中回想起熟悉或者還陌生的旋律，有時候甚至不記得這段音樂的名字及創作者，但我常常能哼出個滋味來，樂在其中。
音樂也分各種形式和節律。不同質感的音樂帶來不同的聽覺感受，從而引起不同的心理感受。如果在悲傷的時候，再聽tears或kisstherain人的心情會更加複雜憂傷；而歡快的土耳其進行曲，給人一種激進向上的韻律感。而歌手們用他們特有的嗓音唱出生活的味道，我們傾聽音樂，也就是在傾聽另一個人的故事，某些人的生活。
音樂、閱讀還有運動，從小父母強調這三點是個人素質養成的關鍵。我也感激自己十幾年來養成良好的生活學習習慣，儘管有時候犯拖延症或懈怠偷懶，我也更堅定保持每天堅持閱讀、運動與音樂接觸的決心。每天的生活也因爲這些小小的堅持而變得更加生動活潑起來，閱讀讓我拓寬知識面的廣度，加上閱讀後的筆記總結加深我對知識的理解，即深度；運動的多樣性例如跑步游泳瑜伽等讓我保持健康柔韌的身體和飽滿充沛的精神；而每天聽音樂、哼唱歌曲讓我心情愉悅，給我帶來更多的創作靈感和美妙的想法。
優美的音樂不僅可以讓我們精神放鬆，更可以讓我們愉悅身心，喜歡一個人在夜深人靜閒暇的時候，泡上一杯咖啡，打開音響，讓優美舒緩的音樂和着濃濃的咖啡在空氣裏飄散，流淌，覺得那便是人生最愜意的時候，音樂是沒有界限的，生活也因爲有了音樂而分外美麗！
聽音樂的時候，心情會隨着音樂而起伏，內心也會常常陷入沉思，完全陶醉在其中，喜歡那種感覺，喜歡音樂的味道，有時候這種喜歡沒有原因，沒有理由，就象是喜歡一個人，永遠找不到最恰當的原由。
城市的喧囂和工作的忙碌讓人身心疲憊，現在的流行樂壇到處充斥着一種無病呻吟和頹廢，創作者商業化的意圖表露無疑，在這種浮躁的心情之下，相信是很難創作出堪稱經典的音樂來，所以現在很少再有讓我們心動和共鳴的音樂出現，這不能不說是一種悲哀。
好的音樂總能帶給我們無限的遐想，心情也總會隨着每個音符的流動而變化，喜歡聽着音樂，用文字來記錄自己的心情，音樂讓我的思維活躍，敲打鍵盤的節奏也變的流暢，每一個睡不着的夜晚，都是音樂的魅力促使我記錄下一份屬於自己的心情，音樂會讓我沉思，讓我放鬆，讓我喜悅，也會讓我流淚，在獨處的日子裏，她是我最值得信賴的朋友。
我是一個懷舊的人，總喜歡回想以前的事情，這是性格使然，我也不想去改變，這個世界每天都會在變化，昨天生死之交的朋友今天卻成了仇人，昔日愛的死去活來的戀人今日卻形同陌路，我無意去詆譭這世間真摯的友誼和美好的愛情，只是這個世界讓一些東西變的太脆弱。而好的音樂總能經的起時間的考驗，讓人百聽不厭，相同的音樂之所以聽起來心情不同，不是因爲音樂變了，而是自己的心情不同而已，從古至今，能做到心如止水的人又有幾個呢？所以人總會有煩惱。朋友，不管什麼時候都不要忘了我們還有音樂，至少這是我們傾訴和發泄的很好的方式。
我熱愛音樂，以至於無可救藥。
每天放學之後，我做完作業便去聽音樂，被爸爸發現了，我就在房間裏偷偷地聽mp3，爲此沒被少罵。
近幾天，我們學裏一片課文——《月光曲》，課後老實建議回家聽一聽，有助於理解課文。這一來，我就可以光明正大了，因爲老師佈置的作業，家長不得不從。
我回家後，直奔電腦，下載了《月光曲》，立馬陶醉了。
樂曲剛開始優美極了，霎時間把我帶到了一片一望無際的草原上，那兒是夜晚，清幽極了。偶爾傳來幾聲鳥鳴、汩汩的溪流聲。樂曲緩緩進入高潮，此時，草原上天快亮了。我一眨眼，眼前與剛纔那環境截然不同，是一片與藍天相應的大海，周邊是沙灘，海鷗自由自在地飛翔着，一片和平的景象。忽然，貝殼裏響起了潮聲的回聲，海鷗一下子消失了。我回頭一看，海上起潮了，潮聲澎湃啊，竟然連貝殼裏都有回聲！我仰望天空，剎那間烏雲密佈，搭理好幾個響雷，卻遲遲不下雨，什麼鬼天氣嗎！此時，浪卻一個連一個朝着岸邊涌過來。我不相信這般景象，揉了揉眼，卻又回到了草原上，咦？神了！耳邊又想起了鳥鳴和流水聲，此時天已經亮了。我清楚地看到草原上原來還有溪流，溪流上搭着一座天然形成的石橋，那兒還有樹、蝴蝶、蒲公英等，美不勝收！我走了一步，卻走到了另一處地方，這！這不是我家嗎？哦！我頓時明白了，原來這是我聽音樂的幻想，音樂停了，我自然就回家了，可還是餘音繞樑，久久不散。
這首《月光曲》真是太美、太妙了！真想在聽一遍，但作業還多似海，我卻控制不了自己，把鼠標移到了重播那兒，不由自主地按了左鍵，於是，靈魂再次出竅……
我就是這樣一個熱愛音樂的人！
塵封多年的記憶就這麼隨着音樂的起伏慢慢的浮現於腦畔。在這個不算忙碌的下午我再次暢遊在音樂的海洋裏，一杯暖暖的普洱，一些淡淡的記憶。我喜歡音樂，我喜歡在音樂的旋律中沉醉。文學可以陶治人的情操，而音樂可以淨化人的心靈，我在想假如生活中沒有了音樂，那麼生活將是多麼的單調、枯燥，聽上一段優美的旋律，品讀一篇精美的文章，那是心靈的一種超脫。“藍色天際”我彷彿聞到了空氣中瀰漫着的花香，那優美的音符如白雲，如薄紗，和着此刻的寧靜，飄逸神祕，着實讓人感動。“小夜曲”柔和優雅，我彷彿看見嬰兒睡在搖藍裏，月亮慷慨地把皎潔的月光撒在孩子的身上。窗外，海風靜靜地吹着，吹着。
中國的古典名曲“梅花三弄”優美動聽，梅花香自苦寒來，我喜歡梅花，它在嚴寒中綻放，傲骨迎風!一曲“春江花月夜”，緊緊抓住愛音樂人的心絃。
這就是富有寓意的音樂，這就是用心靈感知的音樂，只要你能讀懂它的旋律，它就能滲透到你的骨髓，滲入你的靈魂。
我喜歡聽音樂，尤其是那些沒有任何歌詞抒情的，只有着純粹優雅浪漫、且充滿着絲絲安靜味兒的輕音樂。
它能在這個繁華都市的喧囂躁動中爲我注入一劑安寧，在學習壓力繁重的焦慮緊張中給我送來一份沉靜，在平淡生活的單調無趣時給我進行一次精神的洗禮。
閉上眼睛，昨日的喧囂已被我拋入耳後。此刻，我很安靜，也很欣喜。我和着音樂那動人的旋律或行走、或沉思——
耳邊彷彿是清風鳥鳴，鼻前的花香幽幽地傾訴着初夏的浪漫，身下是形色各異的野花野草，星羅棋佈。突然，雷聲響徹耳際，轟隆隆——下雨了。雨越下越大，彷彿在咆哮着、怒吼着向我涌來。我站在雨中，眼神迷離地望着這一切。最後，我這渺小的身軀被一片汪洋淹沒……漸漸的，雨停了，但又見着片片落葉上下紛飛，蕭瑟的秋風驟起，一時間滿地的黃花落葉。夜色漸濃，唯獨只有我一人，在落寞寂寥的深院裏獨自徘徊着，長吁短嘆，爲生命的逝去？還是爲生活的變化？我自己似乎也不清楚。突然，雪花又悄聲無息地落在了我的頭上、肩上、手臂上。我的衣服很單薄，可我卻依然不覺得冷。銀白色的雪花在空中飛揚、飛揚……而我的思緒，我的身體，彷彿也跟隨着這片片小小的雪花，就這麼飄呀飄呀……
慢慢地，我回過了神。
面對眼前現實的一切，我沉默、我驚歎、我孤寂、我欣喜、我無言。如似水流年的音樂裏飄逸着的安寧靜謐，深深地感染了我、觸動了我，讓我沉醉不已。
人生中，時常是充斥着艱難的拼搏與艱苦的奮鬥，裹挾在其中的人們，也很少會有這樣的一份寧靜安逸。讓我們在勞累疲憊的時候，靜靜地聽一聽這樣純粹的、唯美的音樂吧，“非淡泊無以寧靜，非寧靜無以致遠。”這份精神的寧靜與心靈的安逸，也許纔是真正的人生的追求。
總很奇怪自己，很小的時候就喜歡音樂。那個時候家裏唯一一臺錄音機總是被自己霸佔在書桌上，媽媽不在的時候總是開了音樂，一邊哼唱，一邊做功課，弟弟每每總是說我不好好的做功課，總威脅我說告訴媽媽，應該我做家務也不再替我做了，爲了挽回局勢，有一次答應弟弟可以把錄音機帶到學校去，可惜弟弟很貪玩，天要黑了也不見回來，我便站在巷口暮色裏望着，遠遠見父親推着自行車走來，眼淚就下來了，覺得很委屈，覺得弟弟真的很是不守信用，雖然我是家裏的第一個孩子，雖然父母就很寵我，而父親畢竟是家長，他只笑笑，告訴我不用等了，吃晚飯時他自然就回來。我只好跟着父親回家。弟弟回來不管他怎樣的解釋，我只告訴他休想再從我這把錄音機拿走。這件事過去了很久，父親出差回來，給我帶回來一臺日本三洋的收錄兩用的錄音機，紅顏色的，比原來的那臺小很多，我記得我一直用到了我大學畢業，雖然這期間我有了自己的隨身聽，但是我還是喜歡爸爸送我的那臺，那是份父愛，因爲買這件多餘的東西，父親被媽媽批評了好幾天。
我不懂音律，我不識五線譜，但是我喜歡那些很合自己胃口的歌曲音樂，流淌着心中的小小的共鳴，有幽幽的前年回望，有惴惴的'心馳神往，有癡癡的魂牽夢繞。就這樣到了現在的今天，這點愛好還在，有時候是一杯咖啡一頁書伴着一首好曲子，靜靜的便是一個下午。
時代變遷，總揮不去些細碎的卻清晰的痕跡，我記得我出嫁的時候，弟弟說要送我件禮物，他用了他兩個月的工資外加在母親那的舉債給我買了臺松下音響，很鄭重的寫了幾個字給我：離開了家，音樂會好好的陪着姐姐。這臺音響我也用了好幾年，女兒出生前，我就用它給女兒放理查德·克萊德曼的鋼琴曲，放小蝌蚪找媽媽的故事，歲月就這樣的流淌在音樂裏，我在歲月的音符裏送走好多的無可奈何，看四季裏花開花落，喜歡的曲子也總是隨着自己的心境換了又換，音樂總在我身邊陪着我哭哭笑笑，走走停停。
也許是對音樂的眷戀，很多的變故，我的愛好沒變，總在音樂裏淌洋出一份說服自己的淡然，總是很放心的把心交給了音樂，讓音樂來滌盪心靈，有份小小的共鳴，世人如我很多…
昨晚下樓，帶上MP3，走在如水的月光裏，一首<城裏的月光>陪在身邊：
每顆心上某一個地方
總有個記憶揮不散
每個深夜某一個地方
總有着最深的思量
世間萬千的變幻
愛把有情的人分兩端
心若知道靈犀的方向
那怕不能夠朝夕相伴
城裏的月光把夢照亮
請溫暖他心房
看透了人間聚散
能不能多點快樂片段
城裏的月光把夢照亮
請守護它身旁
若有一天能重逢
讓幸福撒滿整個夜晚
16世紀中期到19世紀上半期，巴赫家族是德國中部聞名遐邇的一個音樂世家，相繼誕生了五十多位著名的音樂家，而其中最爲卓越的便是生於1685年的約翰·塞巴斯蒂安·巴赫。他不僅是德國，也是歐洲乃至全世界的一位偉大的音樂巨匠，歷來享有“音樂之父”、“復調音樂大師”等美譽。
不過這位音樂大師與歷史上許多天才音樂家一樣，一生都在與貧窮困苦搏鬥，同社會歧視抗爭，正是艱難世事，激發了他勤奮刻苦的精神，磨礪了他百折不撓的鬥志。
巴赫從小酷愛音樂，他孜孜不倦的向音樂大師們學習，雖然無法接受正規的音樂教育，但是他憑藉着自己的勤奮，通過刻苦自學，在青年時期便能嫺熟地演奏小提琴、古鋼琴、管風琴等樂器。巴赫卓越的才華爲他贏得了更多的學習機會，他赫一樣十指在琴鍵上飛快而自如地運動，也沒有哪位演奏家能像巴赫那樣以雙足的靈活交替來配合雙手的演奏—這是對管風琴音樂的特殊要求。所以，有人稱讚巴赫用雙腳彈奏出的樂曲就是許多高明樂師用雙手也彈不出來的。除了獨奏，有時巴赫還要邊彈邊唱，同時還要指揮三四十個音樂家，他時而額首，時而踱足，時而用手指示，整個樂隊整齊劃一，無論誰出現哪怕是微小的差錯，巴赫都能立即發覺。幾十位歌手樂手，便隨着巴赫的指揮和諧無誤地歌唱着、演奏着。他的指揮可謂精確美妙，爐火純青，有人盛讚巴赫駕馭音樂的超凡出衆的本領，說他“一人幾乎獨霸鍵盤樂器的領域”。當時人們崇拜巴赫的演奏與指揮的成就，然而，大家卻忽視了一個事實，彷彿巴赫僅僅是一個傑出的管風琴樂師，實際上巴赫創作的天才是更格Bwvs4z和《d小調託卡塔與賦格》(BWV565)是最突出的傑作。你聽，那溪流般的，又有着絲綢質地的聲音，那木管音色聽起來像天堂中的樹葉在風中簌簌作響，從前奏曲到賦格，在漣漪震盪的主題中‘、族動搖，然而無言可說，這時你會被深深地打動了。這些樂曲中嚴謹的對位邏輯，豪放粗獷、氣勢澎湃的情感與樂觀明快的抒情性，必然將這類曲目同“神聖”、“崇高”、“永恆”、“痛苦”、“死亡”等聯繫在一起，充分體現了巴赫創作的獨特風格及他發揮這件樂器表現力的才能和技巧。
巴赫的音樂常常讓我們聽入了迷，我們的心靈隨着音樂的一起一落漂浮着，有時候猶如一朵濃豔悽美的鮮花怒放，讓人不可思議，這組作品，又會把你帶人另一種境界，這是可以跟《賦格的藝術》以及《音樂的奉獻》放在一起的絕響，巴赫的BWV525—BWV530，這6首曲子，寫於他所謂的“成熟期”，被行家公認爲是最傑出的管風琴作品，而且是絕無僅有的三重奏鳴曲。它們包含着非常可愛的慢樂章主題，快樂章中洋溢着強勁的生命力，我們可以感受巴赫已經從紛繁和聲中超脫而出，轉而沉浸於簡單的和絃與協奏曲式的重複，簡直達到了化境。他讓我們如癡如醉，心隨音樂的起伏，時而憂傷，時而悠然，其中妙不可言的小句子多如繁星，而樂曲在整體上還具有自如的旋律和優美的織體，令人神往，堪稱絕響。我們不能不從內心喊出:古典的巴赫!神聖的巴赫!
巴赫作爲一位管風琴家和虔誠的路德派教徒，自然對衆讚歌很感興趣。在他爲管風琴所寫的近170首衆讚歌中，其內容包羅萬象，從經文歌到幻想曲都有，巴赫把他對藝術完美性的一貫追求也體現於管風琴衆讚歌中，最著名的就是“八首”，最早始於他的魏瑪時期，於晚年親自抄寫整理而成，每一首都有相當大的規模，以成熟完美的表達方式將一生作結，特別是第+八首，是晚期寫作《賦格的藝術》時所作，被人們認爲是“絕筆”之一。巴赫的《衆讚歌前奏曲》，其中的曲調以完整，連綿不斷而易於辨認的形式從頭至尾出現一次，有幾首以卡濃的手法處理旋律，有三首在呈示旋律時加上相當精美的裝飾音，伴奏聲部往往不是衍生於衆讚歌旋律的動機，而是各自自始至終建立在一個獨立動機上，這些在巴赫筆下更是處理得超羣拔俗，詩意盎然，在此也印證了巴赫駕馭管風琴的天才。
巴赫一生創作了大量優秀作品，這些作品跨越幾個世紀，對歐洲乃至世界音樂產生了巨大而深遠的影響，有趣的是，“巴赫”在德文中原是“小溪”的意思，然而就他對世界音樂的影響而言，巴赫又豈止是小溪可比呢?他的博大精湛的偉大成就，他磅礴的氣勢，嫺熟而複雜的技法，有如澎湃大潮一般激盪、震撼、給人啓示，推動着後世的音樂家。恰像貝多芬所言，巴赫的成就和影響就像大海一般波瀾壯闊，他被譽爲西方的“音樂之父”，不僅爲歐洲，也爲全人類音樂的發展進步奠定了基礎。巴赫是世界古典音樂的一座巍峨的豐碑。
