唱歌技巧和發聲方法，衆所周知我們在練聲樂的時候最重要最需要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，只要我們把自己的嗓音潛能發揮出來就是非常優秀的，那麼大家知道有哪些唱歌技巧和發聲方法嗎？
唱歌技巧和發聲方法1
一、歌唱發聲練習的目的和要求
1、每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法（即橫隔膜的呼吸方法）， 因爲在整個聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環，是整個歌唱建築的基礎，因此必須明確 呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。
2、打開喉嚨
打開喉嚨，穩定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關 鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由於歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的，而正確的喉頭位 置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。
3、共鳴
要恰當地運用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優美動聽，這是要經 過專門訓練的，對於初學者來說，是比較難掌握的課題。由於共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分 不開，因此要求歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段，把聲音振響在鼻咽 腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個 聲區的聲音協調一致，天衣無縫，走動自如靈活。
4、正確發音
正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高脣、齒、舌的靈活 運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。
5、音準
在歌唱發聲時，還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等 全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。
6、站姿
在每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。
7、融入感
在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，穩定情緒，要有非常好的心理狀態，要有良好的 歌唱慾望，要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。
8、同步
從開始練聲起，就要同音樂結合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌 肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習，同時它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活 力和生命。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。以上我 們可以領悟到，在歌唱發聲的過程中，呼吸、共鳴、吐字、表現缺一不行，它們是相互聯繫、相互 促進、相輔相成的，這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義。
二、歌唱發聲練習的步驟
第一階段
以中聲區訓練爲基礎，掌握基本的發聲方法，調節和鍛鍊肌肉以適應歌唱技術的需要。無論 哪一個聲部，都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固後再逐步擴大音域，要知道聲樂 學習要從基礎入手，中聲區是歌唱嗓音發展的基礎，基礎必須打得紮實，要記住“欲速則不達” 的道理。
第二階段
是中聲區的基礎上，適當擴展音域，加強氣息與共鳴的配合訓練，練好過渡聲區（即換聲區的 訓練），爲進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環，需要花費的時間相對也比 較長，但千萬要有耐心和信心，不要急於唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固後，再進入高聲區 的練習。
第三階段
即高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練，進一步擴大音域， 做較複雜的發聲練習，使各聲種達到理想的音高範圍。這了階級的練習要特別注意高、中、低三個 聲區的統一，音的過渡不要發生裂痕和疙瘩，重點是加強頭聲區的訓練，獲取高位置的頭腔共鳴， 從而達到統一聲區的目標。這樣我們歌唱發聲的樂器基本製造完畢，可以唱一般難度較大的歌曲了。
三、歌唱發聲練習曲
1、激起聲
是當吸氣完畢後，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然後，再以恰當的氣息衝擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力，我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的呼吸方法往往採用急吸急呼。
2、軟起聲
軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的衝擊力比較“激起聲”要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。我們發聲訓練中也常常在練連音和長音中採用，同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病，與之相應的呼吸方法往往採用緩吸緩呼法。
3、舒起聲
舒起聲是聲門先開，然後氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而後發聲，像嘆氣一樣。在勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發聲訓練中，這種方法可用來糾正聲音過於僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化。總之，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協調，根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量爲合適。
注意事項
要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次爲宜，以 後逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱， 容易使歌唱器官受損。
在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹 慎，不要唱不適合自己的曲目。
每次練習應有新鮮感，精神集中，感興趣地練習。
練習時要多用慢的、短的樂句作爲最初的練習。
聲樂訓練特別需要時間，奇蹟是沒有的，只有百分之十的智慧，百分之九十的努力。
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1、腹式呼吸
這是唱歌最基礎的部份，也是一般人所說的（用丹田唱歌）。一般人呼吸多用胸腔，呼吸時，會看到胸腔的起伏。如果有機會觀察嬰兒呼吸的樣子，會發現，嬰兒呼吸多是腹部起伏，這就是（腹式呼吸）。嬰兒的`哭聲很宏亮，爲何？因爲腹式呼吸能將氣壓的更沉，我們能因此吸到更廣的氣，身體也有更盈餘的空間去發出共鳴。要練習腹式呼吸很簡單，有兩個部份：一，是習慣使用腹部來呼吸；二，是練習如何將氣留在身體裏面。這樣聽起來很籠統，其實有很簡單的方法可以依循練習。首先，每次唱歌前，花約3—5分鐘時間做呼吸運動；吸氣時，控制讓氣吸到肚子裏，並明顯看到肚子起伏的動作。之後，嘗試將氣吸入腹部，閉住氣約十秒，再開始慢慢的吐氣，並練習花最久的時間將氣吐完。練習這個階段的時候，也可以在最後氣剩下一點的狀況下，用力把氣一口氣吐出去，同時練習兩種運氣方式。如此一來，久後唱歌自然習慣運用腹式呼吸，且運氣也更穩。在練習時，除了身體一定要放鬆外，可以試着一手壓住腹部，也確保丹田用力的程度。
2、運氣技巧
運氣的技巧其實跟腹式呼吸很有關係，只是幫助我們的身體更靈活運用。簡單的運氣技巧練習方式爲，用腹式呼吸並將氣維持在肚子後，試着以規律並有力的方式，快速地吐出間斷的氣。每次吐氣，都確保丹田使出力道；這些力道是單獨的，而非一股腦兒的從頭用力到尾。可以試着將一手放在肚子上，若方法正確，會感到肚子隨着吐氣的規律，一起起伏。腹式呼吸與運氣技巧都熟練後，唱歌會相當穩，即使遇到較長的樂句，也能小心的把它唱好。或者換氣時，也能做到完美，所以非常重要。
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3、共鳴發聲
樂器在乎共鳴，共鳴得好，音色美且聲音傳得遠，人聲也不例外。共鳴需要的是一個空間，而人的身體裏面也有許多的（腔位）可以用來共鳴。主要有頭腔、鼻腔，和胸腔（當然還有別的，這幾個最常用來唱歌）。每個腔位傳達出的音色不一樣，適合的音域也不相同。一般來說，頭腔適合高音，胸腔適合低音，以此類推。共鳴的練習比較抽象，常常要運用（想像）來練習。試着想像聲音要從哪理髮出來，並配合調整身體；如果方法正確，手摸腔位的時候，會感到一點的震動力，那就對了。『想像』的方式有幾個歌唱老師很喜歡比喻的例子，比如唱高音時，可想像聲音像拋鉛球一樣，從頭上用力丟出，這就是頭腔共鳴；若想像聲音像一湖泉水，又廣又富含包容力，這就是胸腔共鳴。當然，練習共鳴也是有比較具象的作法。練習頭腔共鳴時，可高音發出類似Michel Jackson的（凹嗚）音；把音拉長，並搭配（想像），效果很好。而練習鼻腔共鳴時，可閉上嘴巴，用『嗯』音做發聲練習。不過要注意，這些不像唱歌的發聲，還是要注意到唱歌的各項重點，如腹式呼吸，或嘴形的控制（後面有介紹，特別是口腔空間的維持），纔有達到效果。此外，共鳴的練習要做到什麼地步？要做到不管什麼樣的音量，聲音都可以達到共鳴的狀態，纔是一個完整的練習。一般來說比較困難的，是高音可以小聲的達到共鳴，而低音可以夠大聲的共鳴，所以練習可以朝這兩個方向進行。
4、嘴形
嘴形的鏈習非常重要，也可以幫我們更正確的達到共鳴狀態。嘴形練習的第一個重點，就是要張得夠大！較殘酷的方式，是用手指寬做測量。一般歌唱老師會要求，唱（ㄚ）音的時候，起碼要能放入三指寬的手指（垂直的高度），我個人還遇過要求四指的，實在有夠折騰。不過這個練習會讓嘴巴習慣張大，練習時也可以試着手摸耳朵與鬢髮間的部份，若嘴形夠大，會感覺那邊有一個凹洞產生，這樣就對了。再者，非常重要的，就是要做（A、E、I、O、U）五音的練習，並且在發每個音的時候，都確保口腔的完整。可以想像嘴巴里好像含着一顆無形的糖果唱歌，讓口腔維持一定的空間，這樣可以讓音色更圓融更好聽。此外，可以設計簡單的音階來唱這五個音當練習，效果更好。嘴形若練習得好，唱歌咬字也會進步。雖說唱歌不一定都要咬字清楚，可以有自己的特色，但嘴形可以幫助共鳴，也可以用此來表達歌曲情緒，真的很重要。
5、音準練習
音準的練習重點不在於唱，而在於聽。要聽正確的音，也要聽自己的音。（聽）非常重要，仔細發現自己與正確的音的差異，慢慢就能使音非常準。音最小的差別是一個半音，練習的時候可以自己先規劃好一個樂句，然後每次唱的時候，都將其中一個音微調半音去唱，並練習唱出其中的差別。更進階的練習爲，一樣唱C到HighC一組八度的音，並以唱名去唱（即Do、Re、Mi…、）；然後試着每一次練習，就把唱名的順序稍微改變，如音還是C到HighC，但唱名的順序爲（Re、Mi、Fa、So、La、Si、Do、Re），以此類推。這樣有點產生錯覺的練習，可以讓我們對音準更爲敏感。
6、音域練習
音域的練習是循序漸進的，可同時配合姿勢。以高音來說（我是唱高音的，低音比較不瞭解），在最高音時會稍微蹲一下，增加丹田的力量，練習久了，也會越唱越廣。不過就唱歌而言，高音的歌不一定就是厲害的歌；技巧高的歌唱得完整，也不代表就唱出感動人心的樂章。練習音域的寬廣給我們更多的發揮，但瞭解自己適合的歌曲更爲重要。每個人都有一個最適合自己的音域，唱得舒服，纔有更多的空間去表現歌曲。
