黃梅戲女駙馬觀後感500字，黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，每年春天採茶時，茶農們習慣於一邊採茶一邊唱着山歌小調和民歌，黃梅戲的影響是很深的，以下看看黃梅戲女駙馬觀後感500字。
黃梅戲女駙馬觀後感500字1
本片黃梅戲《女駙馬》，1959年秋由安徽省黃梅戲劇團演出、導演劉瓊、上海海燕電影製品廠出品。一部半個世紀前搬上銀幕的黑白老片，沒有現代的聲光設備和三維動畫製作技巧，看過後依然使我們激動不已，足以說明這部戲的魅力和感染力。她的過人之處在那裏呢？我想不外以下幾點：
一是劇情好。出身於大家閨秀且識書達理的馮素珍愛情忠貞不渝，爲搭救從小訂婚的同窗共硯的李兆廷，敢於同嫌貧愛富的家庭決裂，在丫鬟春紅的幫助下，女扮男裝吃盡千辛萬苦到京城尋找長兄馮益民，後又考中了金科狀元，被皇帝誤招爲駙馬。由此產生了"金殿"一場嬉鬧劇，駙馬是女人的事實在洞房之夜暴露，點題《女駙馬》，到了全劇的高潮。然而，博學機智的馮素珍能夠化險爲夷，情真意切地感動了公主。她們二人其後又講今比古巧妙地說服了皇帝，皇帝恕馮素珍欺君斬首之罪，並在大人劉文舉的促合下，皇帝詔馮素珍爲義女，公主稱之皇姐。同時，詔八府巡按前金科狀元馮益民爲駙馬與公主成婚，另，李兆廷平冤昭雪出獄，年度金科狀元馮素珍替-考有效，李兆廷紅袍加身。皇帝大喜，兩個皇姑，兩個駙馬，兩對新人擇日完婚。
二是編導巧。黃梅戲《女駙馬》其母本是黃梅戲罕見劇目《雙救舉》，僅流傳在安徽省安慶地區潛山、嶽西一帶。上個世紀中葉的1958年，編劇王兆乾根據民間藝人左思和所獻孤本進行改編。將原來27場戲精簡到7場，新增編“金殿" 一場戲，定名《女駙馬》。結局是一對半新人，李兆廷無罪出獄做了真駙馬，公主做大，馮素珍進宮做了二房,由安慶地區黃梅戲劇團演出，獲得觀衆好評。1959年編劇陸鴻飛再編，劇中增設新人物馮素珍的大哥、前科狀元八府巡按馮益民，由安徽省黃梅戲劇團演出（導演洪謨），並參加安徽省第二屆曲藝匯演。同年秋搬上銀幕（導演劉瓊）。即本片出現的皇帝收馮素珍爲義女，馮素珍替夫考中狀元有效，新科狀元爲李兆廷，同時招馮益民爲駙馬。皇帝大喜！出現了一對公主、一對駙馬、兩對新人、雙喜臨門的大結局。可見編導人性化設計獨具匠心。
總而言之，看黃梅戲《女駙馬》不僅使我們領略了我國優秀劇目黃梅戲的藝術經典一面，同時受到了她的藝術薰陶和啓迪。熱愛生活，鍾愛親人，呵護家庭是我們男女老少共同的社會責任。家庭是社會的細胞，和諧社會，家庭要和諧是前提和基礎。女駙馬----馮素珍的精神值得弘揚。黃梅戲《女駙馬》是好人有好報，抑惡揚善輻射正能量的典型劇目，是集“陽春白雪”“下里巴人”於一身的超級文藝作品。
黃梅戲女駙馬觀後感500字2
黃梅戲作文 篇1
說實話，我以前一點也不喜歡中國的傳統戲曲，因爲在我的印象裏，它們一般都只是依依呀呀的唱個不停一點也沒有趣味。
但是，幾年前在電視上看到的一段黃梅戲，改變了我對他們的看法。
表演者的嗓音是那麼輕柔，音樂也那麼優美，聽過以後，給人一種心曠神怡的感覺。我想，這就是它的魅力所在吧。
黃梅戲的起源最早可追溯到唐代。據史料記載，早於唐代時期，黃梅採茶歌就很盛行，經宋代民歌民歌的發展、元代雜劇的影響，逐漸形成民間戲曲雛形。黃梅縣戲風更盛。明崇貞年間，黃梅知縣曾維倫在《黃梅風教論》中就有“十月爲鄉戲”的記述。清道光九年，在別霽林的《問花水榭詩集》中，一首竹枝詞的描述就更爲生動：“多雲山上稻蓀多，太白湖中漁出波。相約今年酬社主，村村齊唱採茶歌”。
黃梅戲不但優美動人，而且還有這麼悠久的傳說呀。
我覺得，現在中國的傳統戲曲越來越不受歡迎了，取而代之的.是流行歌曲，雖然流行歌曲確實有它的優點，但是我們也不能因爲它而忘了中國的傳統戲曲呀！我們只要用心去體會不難發現傳統戲曲的美妙之處。所以，請大家和我一起，去體會中國傳統戲曲的優美，相信大家一定會愛上它們！
黃梅戲作文 篇2
黃梅戲發展於我的故鄉安徽，它是民族文化中一顆耀眼的明珠，在中國五千年的歷史上熠熠生輝。
記憶中一個蟬鳴不斷的深夏，我與家人們一起看電視。一段廣告後，電視播放起了黃梅戲。我本對這一類戲曲不太感興趣，認爲不過就是唱幾句歌詞而已，站起身正準備離開時，媽媽卻興致勃勃地叫住了我：“哎，你快過來看看，這可是我們中國的傳統文化之一——黃梅戲呢！”母親都發話了，我還能選擇不看嗎？於是，我只好懶洋洋地答應了一聲，重新坐到了沙發上，看着屏幕上逐漸出現字幕：黃梅戲《女駙馬》。當電視中傳出第一聲歌聲時，我便被震撼到了：表演者的聲音無比的輕柔婉轉，配樂也十分動聽，令我心曠神怡。還沒聽幾句，我便完全沉迷在了那鑼鼓與歌詞編織成的世界之中。“爲救李郎離家園，誰料皇榜中狀元……”我被深深吸引在了故事的劇情中。爲馮素貞的執着感動，爲最後的美好結局欣喜若狂。我想，這應該就是黃梅戲的魅力所在了吧。我會隨着劇情的發展，或是欣喜、或是憂慮、或是緊張，好像自己也成爲了那曲折故事中的一個小成員似的。
黃梅戲雖然並不如京劇那般華麗多彩，但它擁有質樸細緻的表演，如行雲流水般委婉動聽的曲調，令我深深折服其中。
黃梅戲，充分體現出了安徽文化的多姿多彩與美麗，我愛家鄉的黃梅戲！
黃梅戲女駙馬觀後感500字3
黃梅戲作文【一】
安徽，這座歷史文化名城，最具有代表性意義的就要屬黃梅戲了，如果大家提到黃梅戲，那麼一定就會聯想到安徽。那麼黃梅戲到底是什麼呢？其實黃梅戲就是安徽的主要地方戲曲劇種。黃梅戲原來叫“黃梅調”或“採茶戲”，是十八世紀中期再皖、鄂、贛三省領地形成的一種民間小戲。
黃梅戲以濃郁的生活氣息和清新的鄉土風味走進了世界；用戲曲之音樂精華，獨特的風格推崇者藝術；將表演質的細緻、真實和活潑呈現給了觀衆。
黃梅戲的出場人員豐富有小丑、小旦、小生的三小範圍。也有年齡大的人物正旦、老生、老醜等等。黃梅戲的作品數量繁多，有大戲小戲之稱，號稱：“大戲三十六本，小戲七十二折”。大戲主要表現的是當時人民對階級壓迫、貧富懸殊的現實不滿和對自由美好生活的嚮往。如《蕎麥記》、《告糧官》、《天仙配》等。小戲大都則表現的是農村勞動者的生活片段，如《點大麥》、《紡棉紗》、《賣鬥籮》……黃梅戲的類別還有花腔和平詞兩種：花腔以演小戲爲主，富生活氣息和民歌風味。平詞，正本戲中的主要唱腔，常用大段的敘述、抒情，韻味豐富。如行雲流水。在漫長的發展過程中，在傳統的基礎上大大豐富了黃梅戲的表現形式，加強了黃梅戲的文學性，發展了唱腔和伴奏，使其原來的民俗性和通俗性得到質的昇華，旋律更爲優美，影響更爲擴大，黃梅戲從鄉村草臺登上了都市的大雅之堂。
安徽的黃梅戲是我們的驕傲和光榮，面對新世紀，我們寄希望於新一代黃梅戲傳人用青春、美麗和智慧，創造新的燦爛……
黃梅戲作文【二】
以前，我老覺得黃梅戲、京劇非常老土，而且只適合那些老年人唱。但是，自從那次排練後，我改變了我的看法。
一天，同學的奶奶讓我和同學一起去學唱黃梅戲。聽了這個消息，我猶如打了霜的茄子——焉了，而且我從業沒有唱過這些戲，總認爲自己唱不好。而這次卻讓我去唱，豈不是自討苦吃？
我抱着忐忑不安的心情走向排練的地方，剛進門，只見裏面早已人山人海，把整個居委會圍了個水泄不通，都是老奶奶！我緊張地想：這麼多人，一看就知道是經過訓練的，我等會兒唱不好，豈不是出盡洋相！
開始上課了，由於我們這幾個“插班生”一點也不會，於是便傻呆呆地坐着，聽他們唱。慢慢地，我聽得津津有味、聽得如癡如醉，咦，怎麼黃梅戲也這麼好聽呀，我疑惑地想。不知不覺，我們也學着會唱了幾首。誰知，一位老奶奶竟想出了一個對我們來說的壞點子—叫我們兩個小孩子唱。天啊，猶如晴天霹靂，我們兩人面面相覷，但在另一位老奶奶的幫助下，我咬了咬牙，起了頭……
唱完後，大家情不自禁地爲我們鼓掌，誇我們學得快、唱得好。漸漸的，我喜歡上了黃梅戲，而且越聽越喜歡，越聽越覺得黃梅戲好聽……
原來黃梅戲也很好聽，以前小瞧了它，今後可不能這樣哦！
