用音樂來建立良好的人際關係，生活中，每一個人都有自己的圈子，有了圈子就離不開要和人相處。好的人際關係可以讓你很受歡迎，而且朋友也非常多。不同的人都有自己的交際的方式。有些人通過自己的高情商來交際，也有的人是通過音樂來建立。下面是關於用音樂來建立良好的人際關係內容，希望對大家有啓發！
用音樂來建立良好的人際關係1
美國著名心理學家阿諾德認爲：“如果一個人的情緒出現了問題，他的頭腦中就一定會存在某些不合理觀念。如果這種不合理觀念得到糾正，情緒問題也就隨之解決”。傳統的心理治療認爲“認知決定情緒”，而音樂心理治療則認爲“情緒決定認知”。
音樂對於人情緒的影響力是非常巨大的，當一個人的情緒好的時候，往往看到事物的積極方面，把壞事看成好事；反之，當一個人的情緒不好的時候，往往看到事物的消極方面，把好事看成壞事。因此只要情緒改變了，人對問題的看法也會有相應的改變。
音樂活動如樂器合奏、合唱、音樂遊戲、舞蹈等，本身就是一種社會交往活動。通過組織各種音樂活動，爲心理疾病患者提供一個用音樂和語言交流來表達、宣泄內心情感的機會，讓病人在情感交流中相互同情、理解和支持。這樣，治療者在各種心理困擾和痛苦得到緩解的同時，也獲得到了自我表現和成功感的滿足，從而使其增加自信心，提高自我評價，促進心理健康。音樂活動是極有序的行爲。在協調身心及建立和諧的人際關係中起到很好的作用，所以音樂能廣泛地應用於行爲治療。
用音樂來建立良好的人際關係2
音樂是表現的藝術，音樂的最大特性就是必須通過個體或羣體的表現才能展現出來，這就爲人們展現自我提供了廣闊的空間。但我們認爲表現不是最終的目的，通過表現使自己和他人獲得愉悅的享受，生活的樂趣，這纔是表現的真諦。沒有表現就沒有音樂，同樣沒有交往合作，表現也就失去意義。那麼從音樂教育中學會表現，從音樂表現中學會交往合作，通過交往合作來達到生命的和諧，就成爲音樂審美教育的一個重要主題。下面從兩個方面來探討如何從音樂表現中學會交往合作這個問題。
一、音樂表現需要交往合作
1、這是由音樂表現本身的特性決定的
音樂表現本身蘊涵着交往、需要合作。體態律動是一種最基本的學校音樂表現活動；演唱、演奏是最主要的音樂表現實踐活動；綜合性藝術表演，如集體舞、音樂遊戲、歌表演、音樂劇、簡單的歌劇（戲劇、曲藝）片段表演等，是最複雜的合作性音樂表現活動。音樂表現作爲一種羣體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等本身就是一種合作表現，需要每個參與活動者將自己看做羣體中的一員而與其他人相互協調相互合作，同時也是一種以音樂爲紐帶進行的人際交流。
它不僅需要學生的各種感官的積極參與，更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。當學生參與表現時，聽到自己與同伴發出美妙的樂聲，會產生極大的滿足感；聽到受衆熱情的讚賞時，又會產生極大的自豪感，同時又進一步激發學生更加積極地投入到音樂審美實踐活動中去，這就是音樂表現中的交往合作給同學們帶來的極大的.樂趣和學習原動力。因此，羣體性的音樂表現活動，對學生形成集體意識、形成與他人協作的態度、養成與他人合作的習慣、學會與人合作的方法、培養學生的合作精神與交往能力是極爲有效的。
2、這是由教學的本質決定的
新課程改革將教學本質定位爲“交往”，這是對“教師中心論”和“學生中心論”的超越。教學中的交往，就是教師與學生之間相互作用、相互交流、相互溝通、相互理解，包括師生間的交往和生生間的交往，在教學中實踐交往互動，在動態中實現有效教學。沒有交往，沒有互動，就不存在或未發生教學，那些只有教學形式表現而無實質性交往發生的“教學”是假教學。
作爲表現藝術的音樂，顯然音樂表現是音樂學科的一大特色，音樂表現就是以音樂爲媒介展示自我的過程。我們認爲展示自我必須要有展示對象的存在，孤芳自賞不應該屬於表現活動。因此音樂表現還應包括與受衆（接受的對象）的多向互動交往，表現與交往不可分，沒有交往，音樂表現也就失去存在的基礎，音樂也是交往的藝術。沒有交往的教學是假教學，沒有交往的表現是假表現。所以音樂表現更應該遵循教學新理念，應該強調從音樂表現中學會交往合作，以實現音樂的社會交往價值。
3、這是由人的社會性決定的
國際21世紀教育委員會曾在一項報告中指出：“學會共處，學會與他人合作”是新世紀教育的四大支柱之一，是做人、做事的基礎，是成功的階梯。學會與人交往合作，學會與社會共處不僅僅是人生的技巧，而且還是人之所以成爲人的根本。音樂表現的作用不僅僅體現在音樂教學的領域之中，其價值還會對參與其間的每一位中小學生形成良好的社會意識產生影響。
在日益強調個性教育的今天，我們不能忘記培養學生在踏上社會後與他人協調和諧地共存的素質與能力。而學校音樂教育中的合唱、合奏等音樂表現活動正能起到這方面的不可替代的作用。
二、音樂表現怎麼交往合作
民主平等的氛圍是進行良好交往合作的基礎。從音樂表現的角度看，音樂表現中的交往合作，主要是在表現者之間以及表現者與受衆之間的交流協作。因爲音樂表現的是美：美的節奏，美的旋律，美的舞姿，美的情感。所以同學們在相互欣賞的過程中，都喜歡相互交流，相互合作。這是從音樂表現中學會交往合作的有利條件。
音樂世界是豐富多彩的。其中既有獨唱、獨奏等充分發揮個人獨特創造性的音樂表演形式，又有不同旋律、不同節奏、不同音色、不同聲部縱橫交錯相互協調的多聲部合唱、合奏。如果說，獨唱、獨奏能使人充分感受到藝術表現的自由與無拘束的話，合唱、合奏則能在集體藝術表現中，使每一位參與表現者之間產生心靈的共振，使每一位參與表現者體驗到只有集體合作才能實現的默契的審美愉悅感。
久而久之，每一位參與表現者的’情感得以昇華，心靈得到淨化。合唱、合奏等集體活動是學生共同表現美、創造美的過程，同時也是學習交往合作的主要領域。在音樂表現活動中學習相互交往合作可從以下四方面入手。
1、學會相互融洽
我們指出音樂表現中的交往合作還包括表現者與受衆之間的多向互動，如他人的欣賞、反饋評價，即使個人在小組、班級表演中獲得同學們的好評，也是一種默契的交流。那麼音樂表現首先要與受衆相融洽，才能實現良好的交流。因爲如果表演者不顧當時的環境條件，脫離當時的情景，那麼他的表演肯定缺乏感染力，不能引起同學的共鳴，也就達不到表演的目的。
也許某個節日在學校舞臺上表演一曲，全校的師生都知道你的名字了，這不是很好的交往嗎？所以一方面要提高個人的表現能力；另一方面也應該注意從交往合作的高度認識自己的表現，使自己的表現貼近觀衆，以營造融洽的氣氛，這是交往合作的精髓。
2、學會相互聆聽
聆聽他人是學會交往的基礎。在合唱、合奏等羣體表現活動中，每一位參與者應該正確認識到自己是羣體中的一員，在表現過程中必須學會聆聽同伴的唱奏，應該知道任何過分突出自我的做法都會影響集體表現的和諧性。因此，通過聆聽音樂美妙的和聲、感受同伴的協作，將大大增強交往合作的主動性，爲建立良好的人際關係打下心理基礎。
3、學會相互烘托
在合唱、合奏中，每一位參與者可能屬於某一聲部，有時自己所參與的聲部處於主要表現地位，有時處於陪襯地位。這種有主有次的合作表現，需要參與表現者學會擺正自己的位置，該大膽表現時就傾情表現，該做好陪襯時決不喧賓奪主。只有分清主次，才能互相烘托共同表現，這在一個樂隊中是非常重要的，通過長期的訓練，培養樂於助人的交往合作品德。
4、學會相互激勵
讚美他人是交往成功的訣竅。社會心理學告訴我們，一個人的單獨表現行爲與在羣體中表現的行爲是不一樣的。人們在羣體中相互作用、相互影響、相互激勵，會產生積極向上的羣體心理意識。合唱、合奏作爲一種羣體行爲，同樣需要羣體各成員相互間積極的互動。在實際合唱、合奏教學中，我們常會看到，如果合唱、合奏者中的大多數成員都精神飽滿、全情投入，那麼整個羣體就會產生生機勃勃的精神面貌，藝術表現的質量會大大提高；反之就會精神萎靡，表現力低下。因此，學會合作的一個主要方面，就是要在羣體表現中全情投入，以自己的飽滿情緒去激發同伴的情緒，同時又善於接受同伴的情緒激發。最終達到審美情感表現與審美情感體驗的更高境界，學會欣賞自己又讚美他人。
音樂的織體層次豐富，學生通過合作表現的訓練從中感受到“和”的美，領會合的力量，懂得個人與集體團結友愛，互相合作的重要性，還在合作學習中體驗到團結合作帶來的成功與喜悅之情。人們常說音樂無國界。音樂無須翻譯，用音樂進行心靈的交流溝通有它獨特的優勢，我們要發揮這種優勢，從音樂表現中學會交往合作，由此構築生命的和諧，世界的和諧。
