漠河舞廳怎麼火的，最近，歌曲《漠河舞廳》登上多個平臺的熱搜。去年，歌手柳爽以第一視角寫下了一篇《再見了，晚星》，並創作了一曲《漠河舞廳》。漠河舞廳怎麼火的。
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“晚星就像你的眼睛，殺人又放火。”一夜之間，歌曲《漠河舞廳》連帶着東北邊陲小鎮漠河的同名舞廳火了。這讓55歲的經營者李默（化名）始料未及。根據創作者的說法，歌曲背後是一位老人用獨舞懷念在大興安嶺“五六特大火災事故”中遇難身亡的妻子的故事。李默稱確實見過那位跳獨舞的老人，“一般來這裏的人都是成雙成對的跳交誼舞，只有他跳獨舞。”他有兩年沒見老人了，最近特意去找但沒有找到。
漠河舞廳背後的故事非常感人。獨舞的老人失去了老伴，沒有了舞伴，沒有了人生知己，可他依然相守相愛。
不自覺想到了蘇軾的江城子，千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
人世間的真情，人世間的愛，纔是真正打動人心的！
歌手的嗓音和演繹，歌曲的旋律，低徊往復，讓我們沉浸在悲劇的愛情故事裏，不能自拔，感同身受！
靜靜的聽一首好歌，靜靜的品味一個故事。
因爲我們這個時代的人，已經很少再看到這樣持久的、真正的、讓人動容的愛情了。
我們現在所謂的愛情，其實不過是兩個條件合適的人，湊到一起搭夥過日子罷了。計較對方的收入，計較對方的學歷，計較對方的家庭，計較對方的房子......
我們怎麼可能相信愛情呢，逐年攀升的離婚率，滿屏幕的花邊新聞，各種被金錢裹挾的愛情，就連電視劇和電影中的劇情也一個比一個狗血。
人越來越現實，也越來越浮躁。就算是你一顆赤誠的心，也是無法換回真心的。
曾經讓我們感動的那些海誓山盟，那些“海可枯、石可爛、天可崩、地可裂”，最終都在現實面前被打回原形，都具體成了幾萬塊的彩禮、幾萬塊的嫁妝、多少平的房子、什麼價位的車。
像“漠河舞廳”主人公這樣熱烈的坦蕩、可愛的真誠、勇敢的專一，已經難能可見了。
1987年，她在大興安嶺火災中不幸離世，他一直都沒有再娶，卻一直記得那些和她一起跳舞的時刻。
後來，那裏開了一家舞廳，他便獨自去跳，懷念那些幾十年前的時刻。
我聽聞最美的故事，是“公主已經死去，屠龍的少年還在燃燒”。
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小衆+好故事=稀缺品
柳爽和他的《漠河舞廳》走紅，得益於它的“小衆”，與大衆印象中的“網紅神曲”拉開了距離。
互聯網早已經消磨掉了音樂創作的門檻，短視頻平臺的興起，則讓一首歌的生死存亡縮短到了15秒的副歌。無數鮮爲人知的歌手、公司涌入這一行業，通過生產音樂來獲取流量，進而賺取版權收入。一首首“網絡神曲”從音樂流水線上生產出來，變成了“快餐式消費”的音樂產品。據刺蝟公社此前報道，“神曲工廠”大多有一套成熟的生產模板。他們會抓取互聯網熱點，通過用戶洞察，如分析網易雲音樂熱評的語言方式，寫出最易獲取用戶同理心的歌詞。這類歌曲詞曲簡單、朗朗上口，這些歌的演唱者不重要，最重要的`是能不能卡準網民的情緒點，博取一次收割流量的機會。
如今打開抖音熱播榜，排在前幾名的《假面舞會》《南半球與北海道》《風吹過八千里》《浪漫主義》……這些歌曲播放量多達千萬甚至上億，但演唱者卻鮮少能被人記住。業內人士透露，一首歌從籌備、製作到火爆，最快只需不到兩週的時間，從火爆到被人遺忘可能用不了兩週，比火多久、經不經典更重要的是“紅過”。
音樂快餐化的同時，大量抄襲、侵權事件頻出。網紅神曲《野狼Disco》大家都不陌生，就在火遍大江南北後，這首網紅神曲卻惹上了侵權風波。網紅歌曲陷入土嗨、簡單粗暴、無病呻吟的創作循環，在這樣的背景下，好的內容一旦碰到好的時機，就容易用稀缺的特質引爆流量。
柳爽發文說，經歷了短時間的興奮、愉悅後，過渡到了後來的不適。他和他的團隊都希望網友對這首歌的推廣適可而止，更加不希望把一首致哀的歌曲配上諷刺和不合時宜的畫面。而他自己也拒絕做“網紅歌手”，接下來將踏實做好專輯和演出。而越是把流量拒之門外，反而越激發大衆的好感，柳爽身上的詩人氣質和他的歌裏傳遞出的愛情信仰，都是現代稀缺品。
引人共鳴是制勝法寶
短視頻時代，老歌翻紅的例子數不勝數，《漠河舞廳》雖然發佈一年半後才迎來出頭之日，但它的本身具備了“爆款”的潛質。
首先《漠河舞廳》基於一個好故事，而柳爽的文學素養成功駕馭了這個故事，在歌詞中傳達出了一定的文學性。儘管很多網友表示“聽不懂”，有“邏輯硬傷”，但這也不妨礙喜歡的人將其中的歌詞變成了文青語錄，尤其是那句“晚星就像你的眼睛殺人又放火”。其次，經常出現在音樂節、livehouse的柳爽，延續民謠敘事的同時，加入了復古元素，讓人通過旋律重回上世紀80年代的舞廳。最後，柳爽的個人風格也是一大魅力，《漠河舞廳》火了以後，不少鐵粉留言“終於被發現了”，帥氣的外形、溫柔的嗓音，所有的一切造就了《漠河舞廳》的迷人特質。
從《丁香花》到《海底》《漠河舞廳》，中國的網絡歌曲經歷了從“神曲1.0”到“神曲3.0”，這些歌曲的成功之處都是擁有一個引發共鳴的精神內核。藉着短視頻平臺，楊千嬅的《處處吻》、蔡琴的《讀你》、朴樹的《newboy》變成“網紅歌曲”再度翻紅，網紅歌曲和“非網紅歌曲”的界限被不斷打破，更伴隨時代的發展，展現出一種“反差萌”。
人們的聽歌口味越來越多元，圈層化、碎片化顯著，在巨大的流量以及各個平臺基於互聯網算法的精準推送下，挖掘一首好的音樂作品變得不再容易。但，無論什麼時代，真正有營養的好音樂永遠不會過時，人類相通的情感以及對純粹、美好的嚮往未曾改變，期待更多像《漠河舞廳》這樣的好作品出圈。來源：舜網-濟南時報
