教孩子畫畫的方法，這時候就需要家長耐心引導，面對難題，家長要與孩子一起面對，幼兒時期所受的教育可能會影響未來，其實孩子惡作劇只是想要父母的陪伴而已，下面是關於教孩子畫畫的方法，教你如何教育孩子。
教孩子畫畫的方法1
一、學會“聽”孩子的畫
畫畫其實一點也不難。首先要撇開“畫的像”的錯誤觀念，對孩子來說，畫畫就像大人寫日記般，他們用點、線、面各式圖樣， “記錄”深刻於心中的生活經驗，幾條簡潔的線，就能代表的是媽媽；簡單的方形，就能代表的是弟弟等等。
所以，我們看孩子的畫時，不要去評論他畫得像不像，而是要“聽”他畫中所表達的東西，並去理解、關心、尊重他所訴說的內容。
二、以言語引導孩子畫畫
當孩子想要畫一件事物，卻不知如何表現時，請您以“言語”來引導他做畫。例如：孩子想畫“大象”，您可先和他一起討論大象的特徵，如“想一想，大象的頭和長長的鼻子像什麼形狀？圓形還是長方形？身體又是什麼形狀呢？等等……”
豐富孩子的畫作內容，則可和孩子共同討論分享，掌握何人、何時、何地、何事的原則，對孩子做言語上的刺激。
三、豐富孩子的生活經驗
豐富孩子的生活經驗，更是幫助孩子在藝術成長的重要方式。比如，帶孩子去動物園、游泳、烤肉、爬山、唱歌！甚至生活中的吃飯、洗澡、刷牙等等小事，都是豐富孩子作畫靈感的最佳來源。
孩子要透過親身的體驗，才能描繪出生動、充滿情感的作品，纔不會老是畫一些內容空洞、缺乏變化的畫。
四、提供能引起共鳴的圖畫書、繪本
藉助圖書、繪本引導孩子作畫，可培養他判斷、選擇與整合的能力。不過，圖書內容要合乎幼兒的語言理解程度，並且以圖書爲主、文字爲輔。
像5歲左右的孩子會喜歡幽默風趣、充滿新奇與想象的圖書。格林童話、安徒生童話、繪本書、 那麼我們就可以通過這些圖書來引導孩子，寓教於樂。
五、不當着別人去責怪孩子
評價孩子的畫，不應該按照是否畫得像打分。應該是，只要積極參與的孩子都應該被鼓勵，不評論他的好壞，只要他做就是好的。
鼓勵孩子做事之前，讓他知道爸爸媽媽絕對支持他。在0—3、3—5歲，孩子逐漸就有一種慾望。“媽媽，你看我這次畫好還是上次畫的好？”他會主動讓你進行比較，說明他這時候有一個價值的取向。“嗯，你畫的比上次確實好多了，只要他做就是好的，要學會鼓勵孩子。
教孩子畫畫的方法2
鏡頭一：
離園時間，家長們帶着孩子圍在作業欄前，爭相看今天展出的孩子們的繪畫作品。一位媽媽指着欄上的畫說：“你看，別的小朋友，圓畫的圓，線畫得直，可是你的呢！你見過這麼小的身體那麼大腦袋的人嗎？”媽媽在埋怨孩子沒有好好畫……。只見這個孩子的畫面上，線條歪歪扭扭，粗的粗，細的細，小小的人身體，頂着一個偌大的腦袋。
鏡頭二：
在繪畫班，一個孩子表現不出“遮擋”的畫法，媽媽一邊指責孩子聽講不專心，一邊握着孩子的手一筆一筆地在紙上畫出遮擋的樣子。
鏡頭三：
一班6歲左右的孩子，在老師的要求下，每一次畫畫一定先用鉛筆打底稿，反覆修改，直至老師認可後再勾線上色。
這幾件真實的事例都有一個突出的共同點，就是成人對孩子作品的“好”與“差”很在意很關注，評畫的媽媽，握着孩子手畫畫的家長，還有要求鉛筆打底稿的老師。關注孩子畫得“好”與“差”沒有錯，關鍵在於我們關注的重心落腳在什麼位置，是落腳在孩子的發展上，還是止步於孩子畫畫的作品上。
往往成人太在意孩子作品的好與差，急於孩子畫出成功的“好作品”，卻忽視了孩子。我們不是要孩子都成爲藝術家，但不能因爲我們對成長特點和規律的忽略，而抹殺孩子與生俱來的美感和天性，在孩子成長路上起着反方向的作用。
成人的文化素質、價值觀、教養方式對幼兒的點滴成長都會產生深遠的影響。老師、家長的教育高度就是孩子成長的重要教育基礎！翻閱了楊景芝的《兒童繪畫心理與教育》以及陳幗眉《學前兒童發展與教育評價手冊》，針對部分老師、家長關於幼兒畫的不當的認識和評價，想分享評畫的兩個基本觀念，讓我們一同學習，掌握更多正確的幼兒繪畫教育觀、成長觀與評價觀。
一、遵循孩子的年齡特點與個體差異，學會欣賞和發現童真童趣
有些成人不理解，幼兒受身心發展和手部小肌肉發育水平的影響，線條、形象表現得不成熟、不完美，或比例違背常理，那都是正常的。
1、幼兒期，相差幾個月，心智發育等就可能有較大差別，表現出不同的繪畫水平。
圖1是一個3歲8個月孩子畫的蝌蚪人，圖2是一個4歲幼兒的圖畫，畫的也是蝌蚪人，相比3歲多孩子的畫，我們已經能分辨哪個是男人（最高的，短髮，有鬍鬚），哪個是女人（頭頂盤發，衣服上有裝飾鈕釦），哪個是孩子了（中間那個小人）。
圖3是凡凡小朋友3歲半時期的人物畫作品，表現出人物的頭、軀幹、四肢的基本結構，4歲時，他已經能夠精彩表現《媽媽騎車帶我》的情節。媽媽向後飄着的長髮，讓我們感受到車在行駛。
所以，隨着孩子年齡的增長，幾個月的差別，感受性和表現力都大不一樣。
2、即便在同一個年齡段同樣大小的孩子，發展也是有先有後，有快有慢，而且各有特點的。
小肌肉羣發展和控制好的孩子，線條會畫得連貫、清楚有力一些；發展緩一點的孩子，畫出的線條可能會斷續無力、形象也可能會含糊不全。成人不要着急，尊重每個孩子的成長步調。
每個孩子都是一個獨特的世界，沒有重複。教育家蘇霍姆林斯基打過一個比方，要兩個7歲的兒童去完成同樣的提水任務，一個孩子能提來20桶，另一個孩子提了5桶就精疲力竭了，如果強迫這個孩子一定要提20桶，身體就要受到傷害。同樣，在繪畫方面，孩子的發展特點也是各不相同的。空間發展視覺型的孩子會比較理性表達畫面，力求客觀真實地表現物體及空間關係；而觸覺型的孩子表達比較主觀隨性，繪畫融入自我的感覺，不注重寫實，畫的物體大小、顏色的運用主要取決個人情感。
圖4是一個視覺型男孩6歲畫的寫生畫《蘿蔔與荸薺》和9歲時的創作 《熱鬧的集市》。寫生畫造型準確而生動，視覺感受力敏銳；主題畫《熱鬧的集市》再現了集市上的各種人物活動、情節，房屋、涼棚、攤位的立體透視關係也較合理地表現出來了。
而觸覺型兒童的畫，很容易被我們家長歸爲“不好”的作品之列，因爲不太符合一般成人習慣的審美標準，感覺造型幼稚，不合比例，表現技法薄弱。如這個小女孩7歲時的創作《萊西回家》，內容表現小狗與小主人萊西之間的親密情誼：下雨的時候，萊西放學與同學一同步行回家，小狗與往常一樣跑來迎接它的主人萊西。跑在前面的小狗回頭張望着小主人，催促她加快腳步——大雨將要來臨了。如果沒有情節說明，我們很難猜到左下方是一隻小狗。
美國女孩燕妮也算一個觸覺型兒童，她的畫表現出強烈的主觀情緒，這是她四歲半時的作品《一朵大花》和5歲半時的作品《餵食》
這類觸覺型兒童的畫造型有自己的'個性，構圖也不符合真實的空間關係。但，這些畫，純真生動，充滿孩子的感情和趣味。《一朵大花》中色點、色線、色面的隨意組合，冷與暖，黑（有色）與白（無色）的搭配，形成特別的繪畫風格和節奏，《餵食》中女孩手中拋出的食物以及小動物的只只腳印，有一種旋律感、形式的美。《萊西回家》這幅作品還曾榮獲中國少年報組織的卡通畫創作比賽一等獎。
有些家長出於功利心，讓孩子模仿，爲孩子代筆，看似畫面飽滿、線條也流暢，但太多成人的影子，呆板沒有活力。孩子由心而出的畫，透出孩子的天真、活潑，稚拙、童趣，有孩子的情感在裏面，這纔是兒童的世界兒童的畫。出自孩子心靈的作品，是最美的。家長要學會欣賞和發現孩子畫裏的童真童趣。畢加索這位世界公認的藝術大師不是也曾說："爲了像一個6歲的小孩子那樣作畫，我學了整整一輩子。"兒童畫的隨心隨性纔是最純真、最原始的藝術本源。
二、瞭解孩子繪畫發展的來龍去脈，理解尊重孩子的繪畫表現
知曉孩子繪畫發展的來龍去脈，家長能夠對自己處於某個年齡段的孩子的畫畫水平做出正確恰當的估計和評價，不會硬逼着孩子畫超出他發展水平的技法。
如，1歲到3歲多爲塗鴉期。沒有表現的意圖，是對周圍環境做出的一種探索，一種動作的探索和練習。
3歲以後—5歲左右爲象徵期，這段時期孩子能夠有意識、有目的的畫畫，有初步的構思，但使用的形狀十分有限。這段時間孩子的繪畫動機和信心都是最脆弱的，對成人的反應比較敏感。如果這一階段的嘗試得到成人的適宜的鼓勵和評價，將有助於孩子樹立起藝術表現的信心。所以，處於這一時期的孩子進行畫畫創作時，我們家長要慎重自己的評價。
5歲以後—7、8歲左右爲形象期，這個時期，孩子真正開始用畫畫的方法有目的、有意識地再現他們周圍的事物和生活的經驗，是兒童繪畫最充滿活力的時期。
1、以“造型”爲例看孩子象徵期到形象期的繪畫發展變化。
起初孩子們的人物形象都是放射狀的組成，隨後表現人的大體輪廓都是重直和水平方向，無論畫人物的什麼動作，都表現出這般做操的摸樣。
皮亞傑做過一個實驗，讓一根細長的棍子作90度的旋轉，請幼兒畫運動軌跡，幼兒始終畫不出從開始到終止運動過程的中間階段，都把運動軌跡畫成直角，皮亞傑解釋這種情況與表象的性質有關。運動表象一般要到7歲左右纔出現。那時孩子才能夠表現出傾斜的肢體動作及其他角度。
2、以“構圖”爲例看孩子畫面形象關係、情節的發展變化
最初，孩子的畫面上總是獨立的人或動物，沒有活動。
一段時間後，開始出現獨自活動的人或動物，但是活動互不相干，沒有聯繫，如圖5“你吃你的蟲子，我跳我的繩”。
隨後進入“共同活動”階段，大家做同一件事，甚至做同一個動作，一起做操，一同跑步，一同郊遊，但是沒有互動，如圖6“一同郊遊”。
最後，發展到畫面上有大家相互作用的活動。如圖7，主人公牽着心愛的小狗；圖8踢毽子，你踢給我，我踢給你，遠處樓房窗戶裏還露出兩張張望的臉；圖9滑旱冰，有選手，也有圍觀助威的。說明孩子對活動中主要角色相互關係的認識加深，以及組織畫面情節的能力提高。
以上是幼兒繪畫一般發展階段的例舉，如果稍高出一般水平，表明孩子有較強的美術能力。如果超出太多，往往不是幼兒自然發展取得的，而是經成人干預過多指點而至，所以這樣的作品看起來成熟，卻很空洞，沒有兒童的情趣。略低於一般水平的作品不應視爲壞作品，幼兒美術能力的發展有早有晚。
對孩子繪畫藝術表現要給予充分的理解和尊重，不爲追求結果的“完美”簡單用“像不像”、“好不好”等標準來評價，不把機械的技法訓練強加給孩子，扼殺其想象與創造的萌芽。
在國家剛剛頒佈的《3～6歲兒童學習與發展指南》中，我們看到這樣的一句話：每個孩子的心裏都有一顆美的種子。作爲老師、家長，我們要思考怎樣呵護、培育好這粒美的種子，讓他健康發芽、茁壯成長，結出美麗的果實。
藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的特有方式。讓我們要帶着欣賞的眼光來欣賞孩子的每一次的表達。
